小鲜肉的迷思 – 大作社

《雕塑作品欣赏入门-语音版》（四）

上期文字稿-《天下第一帅哥》

大家好！我们继续来聊聊雕塑艺术。

在上一回，我们介绍了文艺复兴与巴洛克的艺术风格特点，我们把詹博洛尼亚列入巴洛克风格的代表艺术家之一。有朋友私下提出，按照教科书的分类，詹博洛尼亚的作品应该归属于矫饰主义风格。关于这一点，我们在这里说明一下。

矫饰主义又称样式主义，风格主义，是存在于文艺复兴晚期的一种艺术风格，它的特点就是注重对古典艺术造型技巧的极致模仿。例如，詹博洛尼亚出生于法国，1555年左右到意大利学习艺术，当时意大利著名的艺术史家乔治•瓦萨里出版了《艺术家生平传记》，里面具体描述了意大利雕塑艺术家的正规雕刻技法，詹博洛尼亚完全按照乔治•瓦萨里的记载创作了《战胜比萨的佛罗伦萨》，这件作品就是典型的古希腊、古罗马的古典艺术风格。但矫饰主义常常忽略作品精神情感的表达抒发，刚开始有些贬义的意思，不过现在已经成为了一种艺术风格而被后人所接受。艺术就应该是百花齐放嘛。

矫饰主义的特点主要是华丽，精致，同时造型常常是不稳定不均衡的，富有了动感，技巧上十分的高超，这些很明显和我们前面介绍的巴洛克风格特征是相近的。

詹博洛尼亚生活的时代，巴洛克风格已经开始萌芽了，我们可以看到，许多教科书明确归入巴洛克风格的艺术家，尤其是绘画大师，例如鲁本斯，卡拉瓦乔，伦勃朗，委拉斯贵兹等等，都基本上生活在那个年代，我们相信，这些艺术风格是能够互相影响互相融合的，那个时候意大利是西方艺术的中心，其他地方的艺术家或多或少都会受到其影响。

詹博洛尼亚实际上是一个连接文艺复兴与巴洛克之间的一位极其重要的艺术家，他的艺术风格对于巴洛克的起源与发展起了相当重要的基础与启发作用。

我们这个节目是一个入门性质的内容，我们的目的是启发大家对于雕塑艺术的欣赏视角，帮助大家获得审美的情趣与愉悦。所以，我们并不希望做学理式的考证，所以为了能够更深刻地建立起大家对巴洛克艺术风格的印象，我们更乐意把詹博洛尼亚的作品列入巴洛克风格。

同时，矫饰主义本身存在的时间很短，从大的时间尺度来分类，将其视为巴洛克风格的一部分，或者是早期的巴洛克风格，完全是没有问题的。

好，言归正传。

我们这个引子的主题是四个大卫的PK，我们希望通过介绍四件雕塑艺术大师对大卫形象的塑造，来启发大家对雕塑艺术的欣赏切入点，启发大家如何从心灵上的响应，眼睛上的辨识来感受雕塑艺术之美。

这四个大卫都是大师的作品，创作风格与表现技巧各擅胜场、异彩纷呈。

同时也体现了意大利文艺复兴从初始到鼎盛时期，再发展到其后的巴洛克时期，古典艺术的时序影响及发展脉络，体现了不同时期艺术语言、艺术风格的演变与应用。

另外，体现了人类哲学、文化、艺术思想认识所经历的由拘泥于抽象的神学转向对现世的关注、从而对人类自身的认识，并且由表面向深层发展解放的演进过程。如同我们上回所说的，中世纪神权凌驾于一切，到了文艺复兴初期，人文主义意识开始苏醒，人类的认识经历了从中世纪到文艺复兴初期的从神到人的转变，而到了文艺复兴盛期，人类充满高度文化自信，从人成长为了神，也就是从再次从人到神，不过这个神是人类自身。

而文艺复兴之后，这个神，实际上又回到了人身上，因为随着商业交流与技术的发展，及启蒙运动思想的影响，一方面自然界给予人类的那种神秘感已经越来越少，同时人类又认识到自然界的难于逾越的威力，于是人们越来越关注现实世界，越来越追求世俗的价值，这个人已经成为了世俗的人，而且是多样的人，越来越没有那种普世的价值观，越来越追求多样性，艺术也慢慢地越来越百花齐放了。比如像巴洛克这种艺术风格，思想性精神性已经不那么重要了，重要的是现世的享乐与舒适，重要的是抓住当下的一切，这一切都使艺术家更加注重技巧的展现与追求。

四个大卫中，最有名的无疑是米开朗基罗的，因此我们接下来先来介绍米开朗基罗的大卫。

米开朗基罗是意大利文艺复兴盛期杰出的雕塑家、建筑师、画家和诗人，他与达芬奇和拉斐尔并称文艺复兴艺术三杰”，他是公认的人类雕塑艺术史上的最高峰，是雕塑艺术史上的YYDS，人类雕塑艺术史上，能够和他相提并论的，大概只有后来法国的罗丹，不过那已是十九世纪的人了。

米开朗基罗是一位带有悲情气质的艺术大师，他性格比较暴躁，不太合群，因此在他那个时代，他虽然艺惊四座，但也受到了不少非议。他本身也擅长写诗，也算是一位不错的诗人。他曾经写到：大卫用他的弹弓，我用我的弓箭。在这里，他把自己与大卫相并列，可见他内心是孤傲的。同时，他又用弓箭来暗示他对于攻击他的人是不会留情的，是会予以反击的。

米开朗基罗是一个非常严谨而且专注的人，他对作品灌注的情感则比任何人更加深沉、更加纯粹，创作的态度也比任何人更加投入、更加严谨。据说他在创作梵蒂冈西斯廷教廷的天顶画时，曾几个月不脱靴子，可见是如何专注的，同时也自然会被别人所诟病。这个天顶画，他花了四年时间才画成，也因此落下了严重的颈椎病。

我去现场看过这个天顶画，站在下面抬头仰望，那种震撼是无法用语言描述的，可以说除了米开朗基罗，再也没有人能够以一己之力来完成这样恢弘的作品了，简直可以说不是人做的事情。

这些就是米开朗基罗个人的性格特征。

同时，文艺复兴时期的艺术理念，崇尚复原古希腊时期的艺术思想与艺术风格，如同我们上回说的，是“高贵的单纯和静穆的伟大”，尤其到了文艺复兴盛期，从人到神，艺术形象强调庄严理性、肃穆典雅，这种理性和中世纪那种刻板是不一样的，这个神是人类自身，因此他特别致力于展现带有“神性”的完美无瑕的人体美，甚至有意将这种美进行夸张的优化