日本艺术家金子国义(Kuniyoshi Kaneko)笔下的女性都有着相似的面孔，但每一幅都让人移不开目光。
他是油画家、插画家、摄影师，凭借优雅时尚的女性形象、颓废华丽的风格，在上世纪开启了日本前卫艺术时代。
而他最著名的作品，是《爱丽丝梦游仙境》插图系列，创造了一个邪魅与童真、善与恶完美平衡的世界。
金子國義Stylebook 作品集
金子国义1936年生于富裕家庭，家族经营纺织厂，而他也是从小对时尚感兴趣，小学时就和姐姐一起看少女杂志，临摹书上的时装。
▲ 他的工作室也是他的家，放满了各种收藏品。
尽管后来他考上了艺术学院，但大学期间因为不认同教授的理念，他几乎不去上课，反而在校外拜了一位舞台美术家为师。
毕业后他开始独居，租的房子里放着前住户留下的画布，他想着用画装饰墙面，这才开始绘制油画。
对于原本就喜欢时装和表演艺术、甚至还学过芭蕾的金子国义来说，这些经历成为了他油画创作中重要的根基。
▲ 在金子国义的画册里收录了更多网络上未公开的作品图，点此购买
到了60年代，金子国义受到日本「暗黑美学大师」——小说家涩泽龙彦的赏识，逐渐成名，1967年举办了第一场个展「花咲く乙女たち」。
而金子国义一生中总共为《爱丽丝梦游仙境》画过三次插图，这是他人生最重要的创作系列。
第一次的创作，是1974年为意大利科技设备公司Olivetti所作的绘本。
该公司每年圣诞节都会出版一本书送给意大利全国的中小学生，当时的选题正好是《爱丽丝梦游仙境》。
实际上，金子国义当时并没有读过爱丽丝原著，习惯自由创作的他，一下子面对「忠实描述故事」的要求，他感到压力山大。
原本当年圣诞节就要推出的绘本，硬是花了三年时间才完成。
▲ 第一次涉猎爱丽丝题材，金子国义参考了原版插画家John Tenniel的黑白插图，使用铅笔作画。
直到20年后，金子国义才第二次挑战创作爱丽丝的插画。1994年在日本本土出版了《梦游仙境》和《镜中游》两本。
当时的他不愿意画日本人追求的那种萌系爱丽丝，而是尝试了新媒材——石版画。
与上一次所作的黑白铅笔绘本不同，这次的作品有着细腻线条和柔美色彩，给每位读者留下了深刻印象。
后来在2000年，金子国义再一次出版了《爱丽丝梦游仙境》。这回他不仅是插画师，更是亲自翻译了这部文学。
从一开始的无从适从，到后来的二次创作，金子国义引入了自己的理解，创造了独特的爱丽丝世界观。
他打破常规的表达，也给这个经典故事赋予了全新的魅力。
2015年，金子国义因心力衰竭去世。
但他的影响力与魅力至今不减，联名商品持续推出，展览更是几乎每年不断。
在他去世后的第二年，推出了他的纪念画册《金子國義 Stylebook》。书中收录了他的代表作及未公开的作品，总共约45幅。
考虑到金子国义过去的画集大多已绝版，本书实是机会难得的收藏品。画册的英日双语配置，也让读者更易阅读。
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