我要用我的艺术杀了你

开始今天的话题前，先回顾一下艺术史上一个重要事件：波普艺术运动，上世纪50年代在英美等国兴起的视觉艺术运动。

波普艺术，简单来说就是一种源于商业美术形式的艺术风格，将大众文化的一些细节，如连环画、快餐及印有商标的包装，进行放大和复制。在纽约的发展时期，它所反对的抽象表现主义正处于繁荣的最后阶段，到了60年代中期，波普艺术代替抽象表现主义，成为主流前卫艺术。

将商业和近现代艺术联合在一起进行表达，使得这场运动具有世界级影响力。波普艺术的代表艺术家众多，其中包括著名的安迪·沃霍尔。

但是，今天要介绍的这位艺术家，似乎却更极致地传承了波普艺术的某种观念，截止2021年，他已在全球范围内销售了30万件绘画作品。

史蒂夫·基恩（Steve Keene），1957年生于弗吉尼亚州，耶鲁大学美术硕士，美国画家。基恩主张批量生产手绘艺术作品，他早期受到劳申伯格和沃霍尔，以及民间艺术的影响。

在过去40年里，他每天创作近80件绘画作品，深受一些社群喜爱。据统计，他创作的那些精致的迷你杰作已销售超过30多万件，基恩是这一媒介历史上最具生产力的艺术家。

多年来，他与很多地方合作销售画作，他的工作如同一个人的工厂，在他的个人生产流水线上，多幅作品同时进行制作。

开始时，作品售价5美元一件。他的个人网站点开后，没有任何展示入口，只有一个弹窗，提示你支付70美元便可随机选择六件作品。

史蒂夫·基恩个人网站

1999年，史蒂夫·基恩在工作室

每年他要买400张胶合板制作画布，每张切成8个正方形。他的笔触厚实，大量复制的人物形象引人注目，能够让人产生共鸣。

基恩画室一角

90年代初，正值美国独立摇滚乐兴盛之时，他画了很多当摇滚乐唱片封面，大受欢迎。基恩说他至少有65个警察顾客，这让他很兴奋。

2008年在某个展览现场，“这是一场表演，”基恩说

史蒂夫·基恩户外画作展，柏林，2000

纽约Frieze艺博会，PPOW展位，基恩的画作售价10美元

他说，一开始只是当作一个噱头，没想到竟然一直做下去了。他觉得自己很朋克，他说：“我要用我的艺术杀死你！”

后来，他发现自己的顾客不管有没有受过教育，慢慢都开始关注艺术史，所以他觉得这是对的，没有办法停下来了。

史蒂夫·基恩如何卖出30万张画？

2021年的访谈视频，机翻字幕，仅供参考

作品照片

展览现场照片

工作室照片

学术评论界会认为基恩这是噱头，不是严肃艺术，这也许有些道理，基恩自己也将他的作品比作礼品包装或卡片。但是，将基恩的市场与传统艺术市场拿来对比则是荒谬的，因为他遵守了自己的规则。我喜欢这老头，朋克精神干翻一切！

“这是我的产品，和我的工作过程。如果你是一个有创造力的人，过度思考是很糟糕的，它会毁掉任何可能出现的好东西。我花了大半生来努力不去想我在做什么。我尽我最大的努力，但我从不担心它是好是坏，这就是为什么我一天画100幅画，尽管人们说‘好吧，这些画不怎么样’，但至少我画了100幅。

我喜欢不特别去关心图像的想法，我可以将艺术创作的仪式推向另一个极端的方向。” 基恩说。

点“在看”分享

本文来自微信公众号“绘画艺术坏蛋店II”作者：邸特绿（ID：dixiaowei321）。大作社经授权转载，该文观点仅代表作者本人，大作社平台仅提供信息存储空间服务。

TAGS: 作品基恩波普艺术说