论我人生中知道的第一个国际酒店品牌，那非希尔顿莫属。曾落址华山路的静安希尔顿，凭借其纤细挺拔的银色塔楼、玻璃天庭下的小桥流水、圣诞季的微缩村落和小火车、人生的第一杯咖啡，教我领会了国际酒店的形态、动人之处和交融本地与国际的笔法。

明天恰是国际酒店先驱希尔顿的103岁生日，谨以下文献给这位20多年前引我对酒店世界产生无穷好奇和兴趣的国际酒店启蒙导师。希望这份浓缩了从我的视角解读和领悟的希尔顿故事，成为希尔顿喜爱的103岁生日礼物。

广告狂人

不久前的奥迪广告风波不禁让我酸楚，全民diss抄袭可耻时，又有多少人真正关注过码字人的孤独和原创的可贵呢。无奈之下，回看了多年前的老剧《广告狂人》，力图用亦怀旧亦摩登的60年代风尚和广告创作热情治愈自己。其中，剧中第三季让自小着迷酒店的我颇为扎劲，其对60年代迅速崛起中的希尔顿酒店帝国予以了全景式的描绘，让我热血沸腾。

S3E9，Don Draper自信满满地向希尔顿创始人Conrad Hilton展示自己的广告创意：

"-冰水意大利语怎么说？-希尔顿"

"-干毛巾波斯语怎么说？ -希尔顿"

"-汉堡日语怎么说？-希尔顿"

如此简洁有力、从容中透露着格局和底气的广告创意，即便今天看来依然惊艳。而纵观希尔顿现实中的广告变迁，俨然广告业和酒店业联手谱写的美妙史诗。

1940s-1950s

上世纪40年代末，壮大中的希尔顿集团俨然一位传奇酒店藏家，纽约广场饭店、罗斯福饭店、华尔道夫，相继进入其运营版图，这些传奇酒店的恢弘场景和非凡影响力，显然成为希尔顿的有力背书。成打传奇酒店形象绕版面一周的广告，成为当年希尔顿的实力象征。

我个人很爱1950s初的“希尔顿名堂”系列(Famous Rooms in Hilton Hotels)。每幅广告聚焦一个希尔顿古董系酒店的盛名场景(如罗斯福饭店的Roosevelt Grill和华尔道夫的Starlight Roof)，让满堂身着华服、沉浸喜悦氛围的宾客。令希尔顿式的隆重辉煌扑面而来。

到了1957年左右，希尔顿呈现了以“领先”(Hilton Hotels Lead the Way)为命题的系列广告，既展现了其硬件和科技(全线酒店配置空调、先锋设计、预订系统、信用记账)上的创见，也突出了人的重要性。

1960s

进入60年代，希尔顿注重在各大纸媒上投放旅游攻略式软文，顺应喷气飞行引领的洲际旅行风尚，体现其随国际旅行的延展而布局酒店的国际化视野。

以1962年的希尔顿广告和50年代的广告对比，希尔顿在1963年一年就有12间重磅酒店待开业，且较50年代更国际化(涵盖东京、德黑兰、罗马等都市)、建筑呈现也更摩登先锋。

▲ 开罗、波特兰的希尔顿单体酒店广告，和香港和东京希尔顿的双拼广告。

▲ 《广告狂人》S3中，Don没能按Conrad Hilton旨意做出的月球希尔顿广告，在广告史上也真实存在，尽管这间希尔顿至今尚未启幕。

此后的希尔顿广告，也随着1964年，希尔顿分为国际和美国本土两个体系而有了两种截然不同的画风。

▲ 希尔顿本土体系的希尔顿夏威夷人度假村1967和1982年度广告。

▲ 隶属希尔顿国际体系下的慕尼黑和伦敦Park Lane希尔顿手绘风格广告。

1990s

我个人大为喜爱、也是我至今最为喜爱的一套希尔顿广告系列，是希尔顿国际在80年代末到90年代中发布的“Take me to the Hilton”系列(这句占据C位的广告词与底部Where you can be yourself again相映成趣)。宾客在海滩、雨林、雪山等不同地理纬度，对水飞、小舟、直升机等不同交通工具，提出了“捎我去希尔顿”的请求，将希尔顿的国际化版图、平衡冒险与逍遥、融入自然与本地文化的精神传达得丝丝入扣。

你有没有从这一式三份的系列广告里，看到因发行年份(1989 vs. 1990s初)不同而造成的Logo变迁？下一节，来追溯一下希尔顿的Logo进化艺术。

变幻的艺术 · H Logo

《广告狂人》第三季那场Don Draper给Conrad Hilton做广告提案演示的戏，其实存在重大穿帮戏。按照第三季的剧情跨越时段(从1963年夏到1963年11月肯尼迪遇刺)，都不可能出现剧中的那款Logo，希尔顿一直到1978年才启用这款双拱造型的Logo。

希尔顿很善于透过或大刀阔斧或细微到难以察觉的Logo变化，展现其不同时代的战略和理念。1948年的盾牌和飘带，展现了希尔顿酒店王国里那些梦幻宫殿式的酒店分号；进入50年代后，盾牌徽章又嵌入了地球，展现当时的希尔顿已着力布局全球，初见国际酒店帝国的雏形。

1966年起，希尔顿以一个两侧嵌入圆拱的H，展现了更简洁摩登的形象，很好映衬了当时希尔顿酒店的直线条和流线型建筑轮廓。而到了1977年，这个H融入了彩虹元素，以顺应当时希尔顿力图借色彩(包括更绚烂多姿的员工制服)，为品牌注入温度和鲜活感。

直到1978年，希尔顿去掉了H之间的那道衔接线，成了《广告狂人》第三季上的Logo。而2009年那版，刚好是把1978年版本旋转了90度，在保持H造型的同时，也让两圆拱更像一个舒适的睡床或躺椅。不过2009年的这次Logo变动还有一层意思，即1964年被分为两个体系的希尔顿国际和美国本土体系，又合二为一，金银两片恰好预示着两者时隔半个世纪重新联手。

另外，昔日的希尔顿还都会为各国际分号创作“因地制宜”的专属徽标(类似瑰丽为各分号创作的族徽)，这些店标会巧妙交融希尔顿和地名的首字，并融入本地特质。例如，东京的H就融入了日式“山门”的造型，可见其早早演绎了国际化交融本地化的理念。

建筑先锋

革新的建筑营造，是希尔顿创立之初的支柱要素。早在1925年(创牌第6年)，希尔顿打造第一座新建酒店时，就把酒店的后勤和设备区全建在建筑西立面，由此让宾客空间免受达拉斯的西晒之苦。

此后的康莱德·希尔顿先生，也丝毫不满足于收藏地位显赫的古董酒店，而是联合着眼未来的建筑师和事务所，摆脱人们固有印象中体态臃肿、装饰繁复的豪华酒店，勇于用利落的线条、轻盈的造型和前瞻的理念，积极打造献礼未来的酒店作品。

50年代起，希尔顿不惜出售“心头肉”纽约广场饭店，为在西岸洛杉矶打造“新风貌”的贝弗利希尔顿酒店攒足经费。建筑师Welton Becket结合酒店选址的三角形地块，呈现了Y字形楼身，并为所有房间配备了落地窗和邮轮甲板式阳台，让建筑内外都更通透愉悦。底部还用弧形裙楼和立体车道，促进了建筑物的交通体系和配套设施的形成。

贝弗利希尔顿至今仍摩登非常，其建筑理念在随后的半个多世纪里，一直在各地被效仿或借鉴。

希尔顿联手SOM事务所创作的伊斯坦布尔希尔顿(与贝弗利希尔顿同在1955年夏启幕)，是二战后欧洲首座新建的现代酒店建筑。其承载着一个个隐藏式阳台的大盒子建筑，端坐在微微收进的支架式底座上，守望着博斯普鲁斯海峡，俨然为欧洲酒店界树立了“新风貌”。

在随后的几十年时间里，希尔顿成为了酒店国际化和现代化的推进器和认证者。很多城市的第一间现代化国际酒店，基本都靠希尔顿来推进、塑造、启蒙。哈瓦那、开罗、柏林，很快都成为了希尔顿与其御用建筑师们(Welton Becket、William B. Tabler，一些地区会与当地建筑师携手)创作未来酒店的试验场。

《广告狂人》S3所描绘的1963年，是希尔顿高歌猛进扩张国际版图的黄金年代，香港、伦敦、雅典、鹿特丹、波特兰、罗马、东京、纽约(洛克菲勒中心分号)、蒙特利尔机场，相继有光彩夺目的希尔顿力作绽放，几乎每周都有一座希尔顿酒店在世界的不同角落启幕，每一场开业典礼大多少不了康莱德·希尔顿和高规格外交人员亲自剪彩，好莱坞明星到场助兴。