童真稚趣，他80高龄画出90后也喜爱的花鸟

在中国近现代画坛，齐白石为中国文人画注入朴素情感，平民情怀，开创了中国花鸟画更加广阔的发展空间，成为一代宗师。

· 艺术家 齐辛民

作为齐白石的膜拜者，齐辛民在吸收齐白石及齐氏一门弟子大写意花鸟画的基础上，再进一步向前推进。他的人生经历，艺术秉性，乡土情怀，平民精神，都和齐白石有许多“神似”之处。即使耄耋之年，也仍旧怀有一颗真挚童心，画出“90后”也喜爱的花鸟。

· 《望星空》33x33cm  2017年

· 清华大学中国画高研班齐辛民工作室第一届师生在西双版纳写生。

1935 年，齐辛民先生出生于中华文化的重要发祥地之一——山东淄博。“齐文化”尚变革、重开放、崇务实、讲包容的独特文化精神，滋养了齐辛民的思想、心性和艺术品格。也正是这种独特的文化精神，让他在80 多年的人生道路上，历尽沧桑而矢志不渝，饱经风霜而本色不改。

而他的艺术之路，正是他生命精神的熔铸，人生态度的承载。尤其进入老年，更加自然、纯粹、感人。提起故乡，齐辛民说：“我的艺术，深深地扎根在故乡的土壤中，是故乡的水土养育了我。”显然，他口中的水土，更多的是无形的文化力量。

·《花果山摘桃子》 69x136cm  2020年

自明代陈淳、徐渭首开大写意画风以来，历经八大山人、吴昌硕、齐白石、潘天寿、李苦禅等一代代大师不断发扬与丰富，在近现代逐渐成为中国画的主流形态。

齐辛民真正传承了这个艺术体系的衣钵，让大写意花鸟画在新的时代，焕发出了新的生命活力。

他经常感叹，传统令人高山仰止，能增加一点新的东西都不容易。但是他做到了，看他的作品，他为花鸟画注入了新语言、新形象、新境界，既有写意的格局气魄，又有独到的艺术面貌，与前人拉开了很大的距离。

·《郊游》 118×60cm  1991年

北宋的郭若虚《图画见闻志》中说道：“人品既已高矣，气韵不得不高。”在中国画的传统理念中，人品与画品是不可分割的，也就是人们常说的“画如其人”。从齐辛民的画中不难感受出来，大写意的背后，是他追求精神自由、感性、率真的个性。

·《江上皓月》 80×50cm  1990年

齐辛民的画之所以感人、受关注，是因为这些创新，不是“为赋新诗强说愁”的创新，而是厚积薄发的结果，是从他心底自然流露出来的真诚表达。

进入1980 年代之后，齐辛民就以许多独特的花鸟形象，而为画坛所熟知，尤其为花鸟画的许多青年后学所追摹。像他画竹子，有时用墨，也有时用蓝色、绿色，竹叶的组合打破了传统中个字、介字等固有的程式，他以阔笔、细笔的随性结合，藏锋、露锋的自如转化，形成了自己的新程式，体现出对笔墨结构的新体验，对形式美的充分融入。

·《劲节高风》 69.5×137.4cm  2006年   

他画麻雀题材数十年，简约概括，情趣盎然屡有新面貌、新趣味，绝不与人同。

受齐白石画蜜蜂翅膀的启发，齐辛民一度把类似的画法灵活运用于画鸟。许多人不理解，说鸟的翅膀怎么会那么模糊，他说，“鸟在飞行的时候，翅膀也是震动的，怎么可能连一片一片的羽毛都看得清清楚楚？如果拘泥于技法而忘了常理，技法就没有意义了。”

·《天苍苍野茫茫》210x100cm 2011年

他的绘画题材非常广泛，每一个题材，都有他自己独特的画法、独特的面貌、独到的情趣，具有非常高的辨识度，让人一眼就看出来出自他的手笔。

借用时下流行的网络术语，齐辛民，在美术界很早就成为了一个超级IP。

能把那些美术史上画得烂熟的题材，以新的手法，画出新的面貌，新的气象，这一方面需要变革求新的巨大勇气，另一方面也需要内在文化能量的强大支撑。

·《高鸣常向月》136x68cm  2016年

齐辛民认为，画花鸟与画人物不同，人物有四肢、五官，缺少了便无法成画，而花鸟则不同，枝叶的删减、翎羽的多寡，都不影响观感，这给创作者提供了更高的自由度。

这也体现着他对写意花鸟画现代画风的着力点：在大写意逸笔草草，不求形似的基础上，进一步解脱形的束缚，进一步强化笔墨语言与形式语言的表达，贴近绘画的本体语言。

·《展羽》 136cm×68cm  2011年

1992 年，他参加中国美协全国首届花鸟画展览获得最高奖的作品《朝晖》，也体现出他在形式创造上的别具匠心。他把花卉景物和群鸟，都作了高度符号化的处理，在画面中反复铺排横向交叠的线条与块面，最终将视觉引向上方的曙光，具有震撼心灵的力量，在当时堪称是开启花鸟画形式表达新风的典范之作。

·《朝晖》 168×168cm  1992年

中国画在历史上具有高度程式化的特点，至晚清尤其严重。至齐白石一变，之后新的程式再度形成，及至当代，谨严的笔墨程式与法度，仍然是悬在每一位艺术家心头的戒尺，鲜有出离法度而成就卓然者。

齐辛民先生的变法，首先从放下这把戒尺开始。他的禀赋和天性，决定了他一定会进一步追求更大的表达自由，突破边界，突破法度，突破习规常见，就成为必然的事情。越到老年，他画得越是放松、自在、自如。

·《向山岗》 180×96cm  2008年

近些年，齐辛民先生喜欢画动物和鸟类，涉猎的题材非常广泛，从体形较大的马、牛，到猫狗等小动物，再到鸽子、燕雀等各种鸟类，无所不包。他对这些动物寄托了更为真切的生命情怀，普世的人文关爱与稚拙、纯真的童心童趣跃然纸上。

·《小猫系列》 30×42cm  2017年

齐辛民画猫堪称一绝，简练的笔触、拙朴的造型，有别于传统花鸟画的高古、典雅，多了几分生趣和可爱，萌翻众人，80 高龄硬是画出了“80 后”“90 后”也喜闻乐见的花鸟，这一点尤为难得。

·《温馨》 68×68cm  2001年

与很多花鸟画创作者不同，齐辛民笔下的花鸟绝非小情小调式的抒情，而是胸怀天下，以小见大，以大写意花鸟观照当下社会现实，这是齐辛民作品流露出来的人文关怀与精神高度。所以，他的作品看似在画花鸟，其实更深层地是在画人，被称为拟人花鸟。

·《孔雀在东南》 138x69cm 2015年

众所周知，明代的八大山人就已各种怪诞的花鸟形象暗讽当时的朝政，借花鸟传达自己的内心情感，是以花鸟画观照社会现实的典范。

齐辛民则关注当下，通过花鸟画向社会传播正能量。在近些年的创作中，齐辛民格外“关注”生态、环境。他对社会现实、环境变化保持敏锐的观察，把自己作为画家对大自然的热爱，对环境污染甚至是破坏、生态恶化的种种忧虑，化为惹人喜爱的花鸟。

·《天蓝草青乐悠悠》 138X69cm  2021年

无论一草一木还是微不足道的昆虫、蝴蝶与小动物等，齐辛民都将它们描绘得稚趣非常，将中国传统艺术追求的境界——天人合一，转变为一种适应当下的时代精神进行传播。

·《群鸡图》 136×68cm  2011年

·《骏马奔腾》 600x248cm  2014年

往期精选

·

·

达芬好奇Pub