相对于体育竞技来说，艺术创作要安静不少，至少在小绛认识的艺术家里，大多都是“宅男”和“宅女”的类型，并且还有一定的社交恐惧症，这主要是因为，很多的艺术类型都需要艺术家把心沉静下来，坐在同一个地方连续工作数个小时以上才行，因此创作艺术也是一个修身养性的过程，不宅的人，慢慢也变得宅起来了。
不过，凡事都没有绝对，近些年，也有一些曾经的职业运动员转行搞艺术，作品同样可圈可点。今天要为大家介绍的这一位艺术家，曾经就是一位职业赛车手，他的名字叫做兰·奥特纳。
兰·奥特纳出生于1959年，在阿拉斯加的农村长大，他的第一个职业就是摩托车赛车手，时至今日，他依旧保持着这个爱好，虽然不再以此为职业，但摩托车竞速带来的激情之火没有熄灭，在他的绘画作品上再次燃烧起来。
在离开赛场后，兰·奥特纳成了一名职业画家，作品的风格一直在变化，一直到2005年，他才确定了以海洋题材作为他的毕生追求，他描绘的海洋画作，直观上看过去，就像是一幅超高清的摄影作品，实则是一幅超写实油画，这位艺术家受到传统绘画的影响，通过分层次描绘，才让这些海洋画作变得如此真实与澎湃。
为什么说职业赛车手的经历，一直影响着兰·奥特纳？从他的作品上就能够看的出来，汹涌奔流的海洋，不断的冲击与对抗，产生出高达一两米的浪花，其速度与力量感，完美复刻了赛车竞技，给人来的视觉冲击力。
兰·奥特纳说：“在我的艺术作品中，我一直尝试思考矛盾与冲突感，从温柔到暴躁，这两者并不是悖论，我相信每一个人、每一种事物都有这样截然相反的特质，画作所呈现出来的，就是我的反思”。
在欣赏完兰·奥特纳的画作后，小绛有一个感受，无论是赛车，还是绘画，体验感十分重要，每一个人的人生，都应该真实的去体验生活，参与其中，即使它让你变得伤痕累累，这些伤痕并不可怕，它的另一面是轰轰烈烈的碰撞，演绎出生命之舞。这种壮烈之美，就在于它处于危险边缘，让人为之尖叫和对抗，就像是海水激起的浪花一样，那么迷人，那么美好。
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