现如今，大家已经对超现实主义摄影不陌生了，起初，人们还会将这种艺术形式简单地理解为图片处理，其实，这是一种兴起于上世纪初的摄影流派，该流派的摄影艺术家主张，用现实主义的创作方法来表现内心世界。
超现实主义摄影如同超现实主义绘画一样，需要极其丰富的想象力与创造力，从事超写实摄影的艺术家不在少数，他们用数字技术的辅助，让我们看到的照片不再是对原本事物的捕捉，更增添了不少意境，这些摄影师就如同画家一样进行创作，只不过将白纸换成了照片。
从事超现实主义摄影创作的摄影师很多，可是，能依此成名的人并不多见，大多数的超现实主义摄影师还在探索和学习中，创意性行业对天赋的要求格外高，当然勤奋也可以将差距进行弥补。
提起超现实主义摄影，就不得不提一位勤奋的摄影师，他来自乌克兰，叫做奥列格，这位摄影师从16岁就开始接触照相机，23岁开始从事摄影工作，一拍就是几十年的时间，除了勤奋这个标签外，这位摄影师还有特殊之处。
相信长期关注绛紫艺术的朋友都知道，奥列格就是用廉价设备拍出大片感觉的摄影师，他长期使用的照相机，是一台产自1973年的古董照相机，在二手市场这个老古董只值几百块钱，对于动辄过万的单反照相机，奥列格的设备可谓廉价至极。
用廉价的设备，拍摄出精彩、神秘、梦幻的超现实主义摄影作品，这技巧和经验都让人咋舌。在最近一段时间，奥列格依旧进行超现实主义摄影的创作，颇具代表性的场景，与中性柔和的色调，早就成为这位成名许久摄影师的标签，每一幅超现实摄影作品都不算复杂，摄影师改变了一些元素的造型，就产生许多特殊的含义，吸引人们目光，想要去深入地了解这幅照片。
充满想象力的场景和舒服的色调，让这位摄影师成为许多人“头像”的首选，大多数人都不知道这位摄影师的名字，却使用过他拍摄的照片作为自己社交平台的头像。
本文来自微信公众号“绛紫艺术”（ID：xinduyishu）。大作社经授权转载，该文观点仅代表作者本人，大作社平台仅提供信息存储空间服务。
