最近，小绛跟大家分享了很多超写实主义的艺术作品，其中有人物肖像，写实雕塑，以及足以以假乱真的食品雕塑等等。之所以如此频繁地跟大家介绍超写实，是希望每一个人都能用自己的内心去感受到超写实之美，而不是人云亦云地一顿抨击。
超写实的“无意义”论自从这门艺术形式诞生之日起，就没有停止过，可是问大家，什么才是有意义？抽象画派有意义，还是未来主义有意义？想必也没有人能够说出来。其实艺术本身并不能用意义来衡量，能够带给哪怕一个人触动，都是它存在的价值。
从事超写实创作的艺术家，从没有畏惧过所谓的争议，面对质疑也从没有过退缩，他们用自己不断地创作，来推动超写实这一艺术形式的前进和发展。来自那不勒斯的艺术家弗朗西斯科·斯蒂尔，出生于一个绘画世家，他的母亲和祖父都是小有成就的画家，从小耳濡目染，使他在非常早期就奠定了自己的创作风格。
从弗朗西斯科·斯蒂尔第一次接触超写实主义，就爱上了这一流派，从那天起，他就一直致力于超写实主义静物作品。艺术家将当代与传统绘画的技巧相结合，创作出的静物油画，带给人的感觉不仅是真实，还有很强的层次感，以及心灵感触。
这位超写实艺术家画笔下的水果，每一颗都十分真实，弗朗西斯科·斯蒂尔最擅长的，不是新鲜的水果，而是放置时间很久，有了疤痕和褶皱的，这样的静物更能体现艺术家对细节的捕捉和刻画。还有被掰成两半的桔子、石榴等，粒粒分明，根根纤维也十分逼真。最终呈现出的作品，让人十分服气。
其实，超写实也是能够带给人强烈的视觉感受的，接下来，我们就一起欣赏这位艺术家的精彩作品吧。
本文来自微信公众号“绛紫艺术”（ID：xinduyishu）。大作社经授权转载，该文观点仅代表作者本人，大作社平台仅提供信息存储空间服务。
