1960年，出生于北京；
1994年，获得美国纽约州立大学大众传媒专业硕士学位；
现任华谊兄弟传媒股份有限公司创始人、董事长；松美术馆创始人；艺术品收藏家；当代艺术家。
人们所熟知的王中军，大多是影视界的领军人物、华谊兄弟的董事长，但作为艺术家身份的王中军却鲜为人知。自幼酷爱绘画的他，也是艺术科班出身，曾在学院式的写实教育体系下，接受过扎实的绘画训练，我们可以从他80年代早期的绘画作品中，看出打破写实体系成见的勇气和创造性的思维，以介入现实生活的大量写生活动为主的创作。他的用笔肯定而明确，画布上清晰的色彩笔痕，充满力量感的停顿和扭动，是其鲜明的个人风格。
王中军的艺术品收藏启动也很早，在别人尚且犹豫不决之际即开始专注于中国当代艺术的系统收藏，充分反映了他的敏锐眼光和独特品味。王中军开始重拾画笔，大概在2012年。重新恢复绘画创作，其实和他的收藏有很大的关系。起初他的作品，会从他收藏艺术家的作品中找到了启发和灵感，比如：通过梵高去研究充满激情的色彩与笔触，通过常玉去体味东方抒情的浪漫与造型，通过莫迪里阿尼去探索流畅的线条与比例，通过毕加索去概括画面的结构与形式。但我们从他的绘画中，可以看到一个发现自我、肯定自我的艺术个性，他的绘画并没有着意于炫技或制造晦涩观念，而是依凭一种恒定的内心感受去处理他所呈现的题材。虽然你会在他的画中看到现代主义大师的影子，但却都被赋予王式的广袤和恬静。
王中军常常对同一个母题创作一系列连续变化的作品，玩味其中的微妙差异是这种视野的关键所在。莫奈也采取这样的工作方式，他的目的是为了捕捉外光中连续变化的影调以及颤动的空气在视网膜中留下的效果。你若仔细看过王中军的“静物”系列创作，就会发现他的那种耐心，对于一个平淡主题的不厌其烦的反复演绎。这些演绎就像导演对待电影镜头那样一帧一帧的揣摩，他处理绘画的过程像极了电影。
王中军，《白瓷瓶与菊花》，80cm x 60cm，布面油画，2015年
王中军，《青花瓷与白菊花》，90cm x 70cm，布面油画，2016年
王中军，《园中园的白色大茶花》，100cm x 80cm，布面油画，2016年
从王中军大量的作品中不难看出，作为艺术家的他风格多变，他擅于发掘生活某一瞬间中的动人之处，并以自己画笔去展现这样的“发现”，总是给人新鲜而美好的视觉感受。他的作品中，总能流露出沉思和静谧的气氛，那是经过多年文化积淀与人生感悟的抒发。随着视野的开阔, 王中军的绘画风格从最早受古典大师油画影响, 到西方印象派和表现主义风格，渐渐转向抽象美学风格，从创作角度来看, 是一种自我审美的修炼。绘画已经是王中军除了工作以外最主要的生活方式，他从未间断过这项安静且不厌其烦的活动，因为艺术的基因是流动在他血液里的，是生命的一部分。
王中军，《2015五号双人体》，120cm x 90cm，布面油画，2015年，松美术馆在展
王中军，《2016抽象13号》，150cm x 90cm，布面油画，2016年，松美术馆在展
王中军，《2021-无题》，76cm x 55cm，布面油画，2021年，松美术馆在展
《2016黑色人体2号》是王中军人体作品比较有特点的系列之一。画面中，只有简单的黑白两色，即使抽离色相，也依然可以打动我们。黑线，在画面中不仅仅是分隔色域，其自身已具备了表现意义。这条线，粗细收放自如，自由穿梭，用简洁的构图将女性人体的性感、肢体的曲线呈现在我们面前，寥寥几笔刻画出女性妩媚婀娜的形态。线条毫无边界顾及，有时还故意模糊边界，出现多条细线并置存在的情况，纯以线条的转换变化来传达人物的意态气质，是一种向马蒂斯、莫迪里阿尼等大师的致敬。
王中军，《2016黑色人体2号》，90cm x 130cm，布面油画，2016年，松美术馆在展
王中军很少慢条斯理地描摹表象，往往是瞬间击中要害，迫不及待地表达出来。几幅《无题》系列作品，叠化的肖像和变形的身体，已经打破正常人的逻辑分析，展示了王中军视觉艺术不停留于单体单向思维的固有概念，而是挑战着平面艺术所难以驾驭的形的转移新境界。
王中军，《2021-无题》，63cm x 46cm，布面油画，2021年，松美术馆在展
《2021红酒1号》是王中军的近期新作，彰显出他对抽象绘画的完美演绎。饱满的构图风格，狂野而富有张力的色彩线条，这件作品成为艺术家情感支配下的行为记录。色线在画面上纵横交错、随意流淌，线条的丰富变化形成了空间的深度。美国符号论美学家苏珊·朗格在其著作《情感与形式》中提到：“生命的组织是情感的构架，因为情感只存在于活的生命体中，各种能够表现情感的符号的逻辑，也必然是生命的逻辑。寻找生命情感的符号的逻辑，伴随人类生命活动过程的始终。”在王中军的抽象表现主义绘画中，这种生命情感的符号可以被理解为挥洒在画布上的自由的、狂放的、具有情感属性的、色彩斑斓线条与块面的组合，而由线条与块面所构成的情感符号的逻辑正是王中军所寻找的生命的逻辑，每一次的落笔，每一处的曲折横转都是他情感体验的表达，从而完成寻找生命逻辑的历程。
王中军，《2021红酒1号》，63cm x 48cm，布面油画，2021年，松美术馆在展
王中军曾说“美是特别阶段性的, 没有人可以草率地批评旧的作品不好或是过时, 因为美的东西, 它就是永恒的。”电影之外，绘画是他的另一种精神寄托，画室就是他的生活空间，画笔就是他的生活伴侣，油画色彩就是他的精神世界。王中军对艺术的激情洋溢和乐此不疲，不是想要成就一份属于艺术家的“职业”，而只是想找到一种属于艺术家的原始状态：在寂然独立中思考，在自由想象中奔跑，在坦诚率真中相谈，在浪漫无忌中拥抱。
--- 参展简历 ---
2021，“朗读者”- 王中军个展，当代唐人艺术中心，北京，中国；
2017，“心·驿”-王中军个展，言午画廊，上海，中国；
2016，“就是这样”-王中军抽象绘画展，上海香格里拉酒店，上海，中国；
2016，“就是这样”-王中军抽象绘画展，北京农展馆，北京，中国；
2015，“艺术东西”暨王中军油画、西方大师杰作和当代水墨联展，保利香港艺术空间，香港，中国；
2015，“作为画家的王中军”-王中军个展，保利艺术博物馆，北京，中国；
2014，“中军和他的朋友们”，元·空间，北京，中国；
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