编者按

20世纪最伟大的女收藏家，威尼斯古根海姆美术馆创始人——佩吉.古根海姆，这个叛逆不羁的传奇女人，来自有着显赫背景的20世纪美国著名冶金工业——古根海姆家族，她的人生经历、尤其是风流韵事一度占据欧美媒体榜首。

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佩吉·古根海姆博物馆

如果你到了威尼斯，佩吉·古根海姆博物馆是一处不可错过的参观地，这里陈列了超过100位艺术家的326件作品：毕加索、杜尚、达利、康定斯基、蒙德里安、米罗、玛格丽特、波洛克、罗斯科、亨利·摩尔、布朗库西、贾科梅蒂……20世纪知名艺术家的作品几乎都有。

而这些，全部是一个女人的私藏。

这个叛逆不羁的传奇女人，来自有着显赫背景的20世纪美国著名冶金工业——古根海姆家族。她的人生经历、尤其是风流韵事一度占据欧美媒体榜首，她就是20世纪最伟大的女收藏家，威尼斯古根海姆美术馆创始人——佩吉.古根海姆。

“古根海姆”的姓氏意味着富裕。19世纪，古根海姆家族以其成功的采矿和冶炼业而全球知名，富可敌国。佩吉就是美国纽约著名“矿业大王”及“古根海姆美术馆创业人”所罗门·古根海姆的侄女。

佩吉说自己不像古根海姆家的人，因为不够有钱。1898年，佩吉出生于纽约一个十分富有的犹太家庭。父亲本杰明·古根海姆是一个花花公子，1912年随泰坦尼克号葬身海底，但死的也高贵，为了让情人活下来。那年，佩吉13岁，只继承到45万美元。

童年的佩吉并不快乐，逐渐形成叛逆不羁的性格。她曾在传记中写道：我的童年没有任何愉快的回忆。

佩吉·古根海姆自由便厌恶上流社会无趣的精致，反而对冒险和成就充满渴望。高中时期，佩吉就把自己的眉毛剃光，这在我们的时代看来依旧是时髦的举动。成年后佩吉在当时的一家先锋书店The Sunrise Turn 打工，并结识了当时前卫的艺术家和思想家们。

这位任性自傲的富家千金其实也有自卑之处—— “像土豆般的鼻子”。佩吉从小便十分厌恶自己遗传的古根海姆家族的鼻子。1920年，22岁的佩吉花了1000美元进行整形手术，她是早期的整形艺术史上敢于吃螃蟹的女性之一。但是因为手术太疼，她强行让整形医生终止手术，最终她的鼻子并没有变成她接受的样子，甚至比以前更不美观，但是她并没有修复这个搞砸的手术。

爱男人，更爱男艺术家！

曼·雷镜头下的佩吉·古根海姆

1921年，本该和同样富有的继承人结婚的佩吉去了巴黎，迷上了艺术。年轻、活泼、富于个性又热爱艺术，使得她在巴黎的文艺圈她如鱼得水，夜夜笙歌。在这儿，23岁的她对于情欲和艺术的冲动开始觉醒。

佩吉·古根海姆与艺术史家赫伯特·里德

佩吉·古根海姆在1946年发行了自己的第一本回忆录Out of This Century，书中她称自己一生有过400多位情人、2次婚姻、与当时有头有脸的人物开展过多段长期的浪漫恋情。她还说自己无法抗拒有智慧、有艺术激情的男人。

艺术家雷曼1924年为佩吉拍摄的照片

她与著名爱尔兰诗人詹姆斯·乔伊斯一家共进晚餐；从高级定制鼻祖保罗·波烈的工作室购置裙装；请达达主义的奠基人、先锋摄影大师曼·雷为她拍照；结识了意大利贵族玛切萨·路易莎·卡萨提；就连著名剧作家萨缪尔·贝克特都曾与她有过昙花一现的情缘……

马塞尔·杜尚，《行李箱》，1941，藏于佩吉·古根海姆博物馆

除此之外，在巴黎，佩吉还遇到了领她进入20世纪文艺圈的男人——马塞尔·杜尚。“我1921年就认识马塞尔·杜尚了，他是我一个好朋友的男友，从那以后，我和杜尚成了好朋友。我今天所懂得的关于现代艺术的一切都是杜尚教给我的，他是我最好的、最重要的老师。”后来，马塞尔·杜尚把他的第一个便携博物馆送给了佩吉。

杜尚《列车上的忧郁青年》 1911–1912年

1922年，佩吉与作家劳伦斯·威尔相遇并结婚，在蜜月旅行中，佩吉认识了伯爵夫人路易莎·卡萨地，后者是一位米兰工业家的女儿。三十年后，正是路易莎将自己在威尼斯未完成的公馆卖给了佩吉，成为佩吉的宅邸，并在那里展示自己的收藏——也就是我们今天参观的威尼斯古根海姆博物馆。劳伦斯虽是作家，偶尔也作画，却是一个十足的酒徒。这段长达6年的婚姻最终还是在争执和暴力中走向尽头。

1928年，佩吉与一名英国作家约翰·赫尔姆斯（John Holms）相遇，并来到伦敦与他一起生活。约翰已婚，并且酗酒，但以颇具天分著称，虽然其生平只出版过一本小说与一本诗集。约翰成为佩吉的精神导师，在约翰的指引下，佩吉开始了解普鲁斯特、塞利纳和莎士比亚。可是约翰由于酗酒过量，1934年死于一场外科事故。

恩斯特在佩吉的陪伴下和移民官交谈，1941年，埃利斯岛

佩吉·古根海姆最引人关注的一段情史便是她和超现实艺术家Max Ernst （马克思·恩斯特）的婚姻。佩吉倾心于Max Ernst 的艺术才华，而他却只把佩吉当做稳定的经济来源，两人最终分道扬镳。

除此之外，佩吉·古根海姆还和著名的大文学家萨缪尔·贝克特、康斯坦丁·布朗库西、Yves Tanguy、 Gregory Corso、 Jean Arp 和 Roland Penrose有过短暂的浪漫史。

眼光犀利，天生的生意头脑！

佩吉在画廊里

1937年，佩吉的舅舅索罗门·古根海姆在艺术顾问希拉·瑞贝（Hilla Rebay）的建议下，在纽约成立了古根海姆基金会，专门进行现代艺术收藏。1938年，佩吉也在伦敦成立了自己的画廊——“青年古根海姆画廊”，从此，佩吉才算真正走上了收藏之路。

1939年，佩吉关闭伦敦的画廊，并开始与艺术史家赫伯特·里德筹划建立美术馆的相关事宜。这个计划虽以失败告终，但佩吉用筹建美术馆的资金购买了大量毕加索、米罗、马格利特、达利等人的作品。

“你是怎么议价的？我是说，那时你是怎么用心理承受范围之内的价格买到那些作品的？”

“在那个时期，议价是完全不成问题的，因为那个时期什么东西都很便宜。”

天知道，她是古根海姆家的人，天生就知道怎么做生意。

二战时期，为收作品与艺术家上床！

佩吉的公寓/纽约/1942年，图片中包括杜尚、蒙德里安、恩斯特等人

佩吉选艺术品的眼光十分毒辣，而且擅长抓准时机。

二战打响之际，趁艺术家纷纷抛售作品以套现逃命之际，佩吉给自己定下了“日入一画”的目标，每天奔波于艺术家的工作室，将感兴趣的作品全部收为己有。毕加索、莱热、米罗、布拉克、马格利特、达利等20世纪欧洲和美国大名鼎鼎的艺术家的作品都在当时被她收入麾下。

毕加索《在沙滩》1937年

达利《无题》1931年

莱热《城市中的男人》1919年

米罗《安静的少妇》1939年

佩吉一改之前的阔绰，规定自己购买作品绝不超过10000美元，大部分作品都直接从艺术家工作室购得，有的价格甚至低于1000美元。为了低价收购收雕塑家康斯坦丁·布朗库西的画，佩吉甚至不惜与他上床。她以为和他有了私情，他就会卖得便宜一点。

布朗库西《空间中的鸟》1932-1940年佩吉·古根海姆博物馆

最后，布朗库西为《空中之鸟》开价4000美元，他们为此大吵了一架。《空中之鸟》耗费了他好几周的时间，最终完成的时候德军已经逼近巴黎，我开着小车冲到他的工作室，将作品打包并通过海运运走。”佩吉说，“当我带着飞鸟回家时，布朗库西把它从自己的怀抱里交给我，泪水在他的脸上滑落，我不知道他是因为和我离别，还是为送走他最喜欢的‘飞鸟’而流泪。”但佩吉依旧喜欢他，还夸赞“布朗库西是个非常了不起的小个子，他的一半是神一半是农民”。

布朗库西《金色鸟》1912年

这期间，人们不断地推销画给她，甚至在床上跟艺术家做爱时也有藏品上门，佩吉说，“我真正在床上买下的唯一一幅画作是达利的。”

达利，《欲望的诞生》，1931年至1932年

藏于佩吉·古根海姆博物馆。

战争还是来了，佩吉为收来的艺术品寻找安全的地方。佩吉本想让法国的卢浮宫协助她保护这些欧洲现代的艺术品，可是卢浮宫的认为这些作品不值得被保留。

毕加索《穿条纹衫男子的半身画像》1939年

当时的伦敦Tate Gallery （泰特美术馆的前身）拒绝收藏佩吉购买的这些现代艺术作品，理由是：它们不是艺术。Tate Gallery的画廊总监还让海关阻止佩吉的艺术品进入英国。

最后，卢浮宫表示愿意给她提供乡下某处一立方米的空间，他们的作品就送往那里。为此佩吉拆掉了作品框架，重新打包，但让她失望的是，卢浮宫说这些作品太过现代，不值得保存。其中包括米罗、马克斯·恩斯特、达利、玛格丽特，布朗库西、贾科梅蒂、亨利·摩尔等人的作品。

贾科梅蒂，《行走的女人》，1936，藏于佩吉·古根海姆博物馆。

蒙德里安，《组合1号，灰色和红色》，1938-39

藏于佩吉·古根海姆博物馆。

康定斯基，《向上》，1929

藏于佩吉·古根海姆博物馆

米罗，《荷兰内政部》，1928

藏于佩吉·古根海姆博物馆

玛格丽特，《空间之声》，1931

藏于佩吉·古根海姆博物馆

毕加索，《诗人》，1911

藏于佩吉·古根海姆博物馆

在德军攻入巴黎之前三天，佩吉·古根海姆踏上了逃亡旅途，当天有200万人撤离。在一位朋友的帮助下，她将这批艺术品以床单、毛毯、厨具的名义通过货船运往了纽约。在纳粹入侵巴黎的48小时内，她成功逃离了法国南部。

佩吉生前最后一次接受采访时，记者问：

你很可能会进集中营的？

“是的，没错，我很清楚。”

你害怕过被德国人抓住吗？

“没有。我天生胆子大。”

慧眼识人，资助贫穷潜力艺术家！

佩吉与艺术家在一起畅谈

佩吉对于自己所喜爱的艺术品可以一掷千金，当碰到需要资助的贫穷艺术家，她不但出资相助，还为他们找地方办展览。二战后佩吉返回纽约。在这里，佩吉完成了她人生中最大的成就——发现波洛克。

波洛克为佩吉绘制的壁画

1943年，波洛克还在非具象绘画博物馆（古根海姆美术馆前身）做维修工时，佩吉就与他签订了4年的合同，使他得以全身心投入绘画工作。

波洛克，《炼金术》，1947

藏于佩吉·古根海姆博物馆

“我最早遇到波洛克时，他正在我叔叔的博物馆里当木匠，我把他从木匠生涯里救了出来。”谁也不曾料到他竟然成了继毕加索之后最伟大的画家。为了能够安心地工作，他要求每月有固定的收入，因此佩吉和他签订了一年的合约，并承诺，如果销售额达到2700美元以上，将每月支付他150美元，年底结算，其中的三分之一留给画廊。如果没有卖出那么多，他就用画抵债。