今晚作为世界杯决赛之夜，爱丽丝特意整理出一组古今中外与足球有关的艺术作品，它们从不同的角度刻画了这项“美丽的运动”，让我们一起在欣赏艺术的同时，为喜欢的球队加油助威吧。
现代足球起源于12世纪的英国，而足球比赛是当时英国忏悔礼拜二的传统保留节目。在维多利亚时期著名画家托马斯·韦伯斯特（1800-1886）的笔下，他形象地描绘了一场英国乡村足球赛上，一群男孩逼近守门员的紧张场面。
画面左侧是孤零零的小守门员，此时已经有人带球正向他逼近，后面一群男孩情绪高涨，有拉拽的，有摔倒的，热闹又紧张。画面远处是朦胧的田园，而一场球赛打破了小村生活的宁静，一动一静之间使得画面富于表现力，传递着足球带来的最朴素的快乐。
托马斯·韦伯斯特 《足球赛》 (1839）
现代足球规则尚未明确以前，踢球过程中能否用手碰球总是成为争论的焦点。随着规则的细化，从足球中衍生出的橄榄球，渐渐发展成一项单独的运动。
法国后印象派亨利·卢梭的《足球运动员》描绘的就是一场奇幻的橄榄球比赛，穿着囚服的运动员看起来有点滑稽，画家混淆了真实的视角和尺度，使得作品稚拙和神秘。
亨利·卢梭《足球运动员》（1908）
在毕加索的石版画作品《足球》中，红蓝区分的简单人物在草地上手舞足蹈，争抢着画面中央的黄色足球。毕加索用最为概括的凝练形象描绘了争球的场面，只有轮廓的球员充满活力，简单的画面仿佛使人找回童年的快乐和喜悦。
整体画面抽象、明亮、生动，画中的球员们在充满活力和乐趣的足球场上奔跑，一块块绿色图案代表它们玩耍的草地。明黄色的球在中心滚动，身着红色和蓝色球衣的球员奔跑追逐。他们的身体充满活力，手臂举过头顶，匆忙地协助队友。除了球衣颜色外，轮廓是球员们唯一的特征，这更强调了足球比赛的竞争性。
毕加索 《足球》(1961)
翁贝托·博丘尼（Umberto Boccioni）是意大利未来主义画家，主张在创作中表现运动感。在《玩足球者的物力论》（Dynamism of a Soccer Player）中，除了他在画面中间绘制的小腿外，运动员消失在一个明亮和闪烁的氛围中。
这幅画展示了艺术家在1910年所著的《未来主义绘画技术宣言》(Technical Manifesto of Futurist Painting）中所阐述的原则：“要画一个人，你就不能画本人；你必须渲染其周围的整个气氛……运动和光破坏了身体的物质性。”画中点画的笔触和千变万化的色彩，传达出一位年轻运动员的旺盛精力。
翁贝托·博丘尼《玩足球者的物力论》（1913）
在古代中国，踢足球这项体育运动被称为“蹴鞠”，流传下来的有关蹴鞠的古代艺术品不可谓不多，不可谓不精美。元钱选临摹《宋太祖蹴鞠图》材质为纸本设色，宽28.6cm，长56.5cm，设色淡雅，用线古拙，着重表现众人在蹴鞠运动时的动态，人物形象逼真，对于运动时动态的捕捉恰到好处。
元钱选《宋太祖蹴鞠图》（临摹）
《宋太祖蹴鞠图》就为我们展示了宋太祖等人在军中空闲时踢球为乐的画面。原图为宋代名画家苏汉臣所绘，现已不存于世，无处可觅其踪迹，实为一大遗憾，可幸的是，历代文人墨客都对此图赞赏有加并加以临摹鉴赏，其中最有名的当属元代钱选所临摹的蹴鞠图，现藏于北京故宫博物院中。
明代的《宣宗行乐图卷》亦有一部分表现了当时皇帝热衷蹴鞠的景象，和《宋太祖蹴鞠图》不同的是，这幅图卷中宣宗不再亲自参与蹴鞠，而是端坐台上，观看台下蹴鞠艺人表演。古往今来能有一人包场看足球这种待遇的，恐怕也只有当时的皇帝了吧。
《宣宗行乐图卷》
每个时代都有巨星。无论贝利、梅西还是C罗，他们的存在带来的皆是最极致和单纯的快乐。足球令你想到什么？也许是无忧无虑的童年、肆意奔跑的青春或是与好友看球的凌晨。无论哪种场景，足球都一如既往地让人兴奋、沸腾、忘却烦恼，令观者回到最单纯的状态：想要进球、想要赢、想要看到更多传奇和友谊。
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