摄影人常常为选题而焦虑，大千世界，却不知道拍什么好。
可拍的东西越多，反而就越不会选择，不知道拍什么好了。这就是典型的选择困难症。
为什么会有这种选择焦虑呢？
主要原因，就是我们总想找到什么新奇的东西可拍。就是没有想到聚焦在一点，只拍一个主题，把它拍到极致。
任何一个主题，拍到了极致，都会拍出让人惊奇作品来。
日本青年摄影师岩田俊介，就是嗜蓝如命！
他拍的照片，总是带着一种淡淡的蓝色，淡得很舒服，很放松，这种蓝色又是无敌的，让人有一直痴迷其中的感觉。
蓝色，尤其是那种胶片中的蓝色，代表着一种浪漫，代表着一种凄美和忧郁的色彩。
岩田俊介作品里的蓝色，带着一种宣泄和表达。
另外，还洋溢着清新自然的生活气息，让人在平静中获得感动。
嗜蓝如命！嗜蓝如命！
岩田俊介的蓝色，不同于克莱因的深蓝，岩田俊介的蓝色是柔和的淡蓝。
岩田俊介的每一张照片里，都有各种细碎的蓝色，这种蓝色，不同于通常人们理解的阴郁的浪漫，而是一种极其日常的且平凡的快乐。
岩田俊介，视这样的蓝色为生命！
当岩田俊介嗜蓝如命的时候，蓝色就已经不是蓝色，而是他自己。
那么，他这时候拍摄的每一点蓝色，都是他生命的颜色。
这样，我们再看岩田俊介照片的时候，照片中所看的蓝色，皆是他的生命。
蓝色，就是岩田俊介生命的表达。
如果我们摄影人，也能如此，视一物为生命，那么，还有什么不能拍的？
当我们专注地拍一物的时候，就像岩田俊介这样嗜蓝如命，那么，我们一定能够拍摄到，别人拍不到的东西。
因为，那都是我们生命的元素。
摄影，就是要嗜一物如命！
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