“每件作品都能给我灵感，每件作品都能激发，你去仔细观看的欲望，然后，你会从中发现，那些被忽略的有趣细节。”
这是以充满戏剧张力的摄影风格，被称为“魅力诗人”的彼得·林德伯格，在谈他20岁时，对梵高痴迷时说的一段话。
他说梵高的油画，是他摄影灵感的源泉。
“在我 20 岁左右的时候，我的偶像就是梵高。”
林德伯格说，“我觉得他的作品，充满力量，毫不妥协。”
这个力量，主要来源于梵高油画，赋予他所画的日常事物中，都具有一种向上的能量。
这种能量，让人产生执念。
林德伯格长期执念黑白摄影，让无数名流巨星推崇备至。
他的黑白摄影，重新定义了原本不真实、没有深度的时尚摄影。
彼得·林德伯格，因此被认为是摄影界的先驱，他那自成一派的摄影风格，深深影响着如今这一代时尚摄影师。
他为美版《时尚》杂志，拍摄的一张照片，堪称经典，林德伯格将其评论为“独立女性的诞生照”。
这一评论，也成为时尚摄影界的风向标。
1944年，彼得·林德伯格，出生于德国东部城市利萨，在西德鲁尔煤矿工业区的小镇杜伊斯堡度过童年。
27岁时，林德伯格第一次拿起照相机。
他成为杜塞尔多夫摄影师汉斯·勒克斯的助手。
一年半以后，林德伯格开了自己的工作室，在杜塞尔多夫的一个阁楼里拍广告。
又经过一年，他的名声就享誉德国。三年后，他就是德国最贵的广告摄影师了。
这样的成长经历，不仅有着一种勤奋和努力，还有一种执念。正是这种执念，让他迅速地获得了成功。
著名的时尚女魔头弗兰卡·索萨妮说:“他真的很爱女人，爱所有的女人、各种女人，不仅仅是年轻漂亮的姑娘。他总是在讲述女人的故事，时尚只是女人身上的一部分。”
林德伯格最大的特点，就是要求模特甚至明星素颜出镜。
他认为镜头下的模特，应该以展现自身的魅力和个性为主。
他认为单色能够“更多表现事物性格本质”，黑白更接近于真实。
雀斑和皱纹，就是一个人身体上最有灵性的诗句。那是时光在人们身体上的雕刻痕迹。
著名导演维姆·文德斯曾说：“名人靠与大众保持距离，而成为其名人的样子，倘若让他们在镜头前褪去光环，像看家庭照一样看他们，我们大概会失望吧。
但林德伯格在将偶像变成普通人的同时，却没有拿走他们一丝一毫的光彩，这就是神秘之所在，这是彼得作品的科幻之处，一个完全的乌托邦。”
所以说，林德伯格的摄影是有灵魂的。他的作品，让人看到一个真实的人的存在。
林德伯格说：“如果你把时尚和技巧都丢到一旁，你就能看到真正的人。人的情绪，比裸露肉体更动人。”
2019年9月3日，彼得·林德伯格在法国去世，享年74岁。
彼得·林德伯格曾说:“将别人的身影定格，将自我退于幕后。”
如今，林德伯格已经永远退于幕后，可他拍摄的经典照片，将永存。
从林德伯格一生，可以看到，他不仅创造了时尚摄影的传奇，他自己本身就是一个执念的传奇。
愿我们的摄影人，也有一份摄影的执念。
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