这是一张具有创造力的经典照片。作品名字叫《安格尔的小提琴》。
你可以把这张照片，看成是一个女人的裸体照片。也可以把这张照片，看成是一个想象中的大提琴。
是女人的裸体，却又让人感觉是一个大提琴。说是大提琴，可又确确实实是一个女人的裸体。
女人侧脸，头上裹着阿拉伯的头巾。裸露的肩膀微微的隆起，柔美的肌肤，泛着温柔的光芒。裸露的后背上，画着两个大提琴的音符。
丰满而厚实的臀部，微微隆起，那圆润的形状，仿佛就是大提琴的共鸣箱体。
不过是两个音符，画在身体上，就会激发出人们无限的想象。
想象中，人们就会产生各种各样的创造力量。
这是20世纪最具影响力的艺术家之一，达达主义奠基人，超现实主义者，全方位的艺术天才，从事摄影、绘画、雕塑、电影、版画和诗歌创作的大艺术家曼·雷的作品。
他大大扩展了摄影艺术的领域，开辟了一片前所未有的新天地，他被认为是当代摄影史上最重要的先驱。
他不满足于简单地拍摄纪实风格的照片，正如当时人们所习惯的那样。
他不断地对摄影进行探索，灵活地运用光线、构图、道具，用无与伦比的想象力，创造了无限的可能性。
曼·雷说:“单靠相机并不能完成一张照片，制作一张照片你需要一台相机，一个拍摄者，最重要的是一个拍摄对象，是拍摄对象，决定了照片的趣味。”
1890年，曼·雷（Man Ray）生于美国宾州费城南部。 他是一个俄国犹太移民家庭的长子， 有一个弟弟和两个妹妹。
1904年至1909年期间，曼·雷在布鲁克林男子高中接受教育，曼·雷自幼便对艺术充满了兴趣，在纽约就读高中期间便爱逛美术馆。
毕业后，曼·雷获得了学习建筑的奖学金，但他选择了从事艺术家的职业。
1914年，曼·雷（Man Ray）买了他的第一台相机，以拍摄他的艺术创作。在曼雷的作品中，或多或少都能看到达达主义和现实主义的影响。
1921年七月，曼·雷离开纽约，来到法国巴黎生活工作。他迅速在塞纳河左岸，一个备受艺术家青睐的地方安了家——“蒙帕纳斯区”。在巴黎继续他的艺术之路。
1925年，曼雷的作品《被摧毁的物体》在巴黎的皮埃尔画廊中，与胡安·米罗和巴勃罗·毕加索的作品一起被展出（第一次超现实主义展览）。
曼·雷（Man Ray）凭借他独特的影像，一直拥有众多的支持者，作为艺术家在市场上，也越来越受到人们的青睐。
1976年11月18日，因肺部感染曼·雷（Man Ray）在巴黎蒙帕纳斯区去世（享年86岁）。
2022年5月14日，纽约佳士得超现实主义艺术拍卖会中，作品《安格尔的小提琴》引来炽热竞投，以人民币RMB 8,340万成交，成为拍卖史上最贵的一帧照片。
这个价格，其实就是对于创造力的肯定。所以，摄影具有创造力，是多么重要啊。
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本文来自微信公众号“摄影大师的秘密”作者：Kkk刘凯（ID：wfyk639）。大作社经授权转载，该文观点仅代表作者本人，大作社平台仅提供信息存储空间服务。
