潮流玩具最初起源于日本，盛行于美国、香港，又叫艺术家玩具或设计师玩具，是玩具与艺术摆件融合的产物。

进入现代，有很多有趣的现象在告诉我们，现实世界和虚拟世界，比如“元宇宙”、“二次元”，它们之间的界限似乎正在越来越模糊。

01.

日系潮玩历史

谈及潮流玩具的历史，最早可以追溯到20世纪90年代的日本和中国香港。最近大火的盲盒，对于日本的消费者来说也并不陌生。早在明治时期，日本的商铺就推出了“福袋”，商家将多种商品放入布袋或盒子中搭配出售，而消费者事先并不知道自己将买到哪种商品。这种充分利用了消费者好奇心的营销手段让福袋大受欢迎。而更加接近盲盒的扭蛋玩具则出现在上个世纪60年代，并在80年代兴起。

日本潮玩IP起初更多依托于《海贼王》、《火影忍者》、《机动战士高达》等动漫作品。这也是许多日本潮玩人偶背后都具有很强的故事性和文化属性的原因。其中，除了像万代这样的老牌巨头，日本著名玩具公司Medicom Toy旗下的BE@RBRICK绝对是潮玩界的经典案例。起初，Medicom Toy也是基于动漫和影视作品推出衍生玩偶。如今，靠着风靡全球的BE@RBRICK积木熊，Medicom Toy成功出圈。除了Medicom Toy外，玩具制造商Dreams旗下的Sonny Angel、 Devilrobots团队的To-Fu也是日本潮流玩具中的代表。

02.

手办模型

手办是用于赏玩和收藏的现代模型，属于二次元动漫、游戏周边。手办大多具有原始IP，对应的核心需求是把玩、观赏需求。大多数玩家购买手办的原始驱动是“喜欢动漫里的这个角色”，其价值直接建立在原有角色IP的基础上，讲究“还原度”，因此应当归类为二次元附属产品。还原度直接决定手办的可把玩性和观赏价值，因此手办的生产过程中更看重对原版角色的还原，制作用料、工艺尤为关键，而在设计方面可发挥余地不大。

国内很多动漫模型爱好者所说的“手办”更多指的是PVC涂装完成品，比例不超过1/6的模玩。手办做工精细，产量少，具备收藏品属性。对于手办这类二次元IP衍生品来说，日本向来是输出大国。

03.

热门IP

强 IP 驱动下的日本潮玩市场非常发达，围绕单一大 IP 的衍生品花样繁多。据悉，日本潮玩 IP 起初更多依托于《海贼王》、《火影忍者》、《机动战士高达》等动漫作品。这也是许多日本潮玩人偶背后都具有很强的故事性和文化属性的原因。手办在国内主要指以ACGN（Animation动画、Comic漫画、Game游戏、Novel小说）角色为原型而制作的人物模型类动漫周边。

1. 海贼王手办

2. 火影忍者手办

3. 七龙珠手办

04.

日本艺术玩具发展史

日本潮流玩具经历了三个阶段：分别是萌芽期、蜕变期、蓬勃期。

| 萌芽期

萌芽期是从香港开始起步，香港设计师Michael Lau开创，首次使用12寸全身可动人偶玩具创作艺术作品，被称为艺术玩具先驱，至此艺术玩具开始向各国艺术家潮流圈进行蔓延与普及。有了成功的开头，小小的人偶玩具被大众所知，2000年Michael Lau的作品“gardener”被日本sony相中，并将gardener中的99位人物签下，收归与sony旗下版权，成功的将这些特别又吸引人的潮流艺术玩具推广到日本举办个展。

| 蜕变期

在艺术玩具被推广之后，全球又开始掀起以原形（基础模型）为主调的“平台玩具”风潮。2001年，来自于日本大阪的插画家Medicom Toy推出BE@RBRICK。而B熊为原型化的平台载体，吸引到全世界艺术家、设计师和潮流品牌进行联名，再从中创造出全新的艺术作品。至此日本艺术玩具开始了平台化多元化的一个新的阶段。