【设计聚焦-摄影艺术】哈苏大师赛2021获奖作品鉴赏

哈苏大师赛简介

日前，2021届哈苏大师赛公布了获奖名单，落下帷幕。始于2001 年的哈苏大师赛，致力于为全球的卓越摄影师提供绝佳的展示舞台。作为全球最具权威的摄影赛事之一，哈苏大师赛给予专业摄影师及最具潜力的摄影爱好者最高赞誉，并为他们打开一扇通往顶级摄影领域的大门。每位哈苏大师赛 2021 获奖者都将获得「哈苏大师」称号，同时可以获得一台哈苏无反中画幅相机。

本届比赛共设11个常规类别，包括航拍、建筑、艺术、美妆&时尚、风光/自然、人像、产品、青年项目//21、街道/城市、婚礼和野生动物。除此之外，在哈苏成立80周年之际，本届比赛还另设了一个特殊的历史/传承类别，以讲述与哈苏相关的故事。每个类别会由评审团选出一位获奖者，成为「哈苏大师」。

哈苏大师 - 风光&自然（施红华，中国）

今年的风光与自然类目获奖者是中国摄影师施红华，这位风格独特的自由独立摄影师擅长以水墨山水画的技法与构图处理摄影作品。黑白处理是很多人在拍摄山水时会使用的手法，但施红华在ta的作品中倾注了更多。不同于常规摄影作品中的广角透视，这张摄影作品采用了在山水画中更常见的散点透视手法，将画面中的山川树木以起承转合的空间结构叠加在一起，将仙雾缭绕，重峦叠嶂的黄山以镜头描绘，十分有韵味。特殊的裁剪尺寸来源于国画中常见的长幅，在其他作品中，ta也常常使用圆形剪裁和印章来模拟水墨山水的质感。

这些透视、质感、构图和留白的处理，将水墨山水画的“灵魂”以摄影的手法表现出来。可见，艺术家的创作从不被工具和媒介所局限，ta的作品模糊了水墨山水画与摄影作品的边界，在两者之间找到了属于自己的印迹。而这种独树一帜的风格也让施红华在众多提名者中脱颖而出，获得哈苏大师的殊荣。

哈苏大师 - 青年项目//21（王以豪，中国）

青年项目//21是哈苏大师赛常设的一个特殊类目，只面向21岁以下的摄影爱好者，摄影助理，学生或专业人士开放。今年的获奖者是来自中国的摄影师王以豪，他的摄影主体是位于宁波东钱湖畔的华贸艺术教育博物馆内部结构。这座博物馆由葡萄牙知名建筑大师Álvaro Siza所设计，他的设计被称为“诗意的现代主义”，错落的空间布局与精致的光线处理让这个充满诗意的空间成为了摄影师们的灵感基地。摄影师利用巧妙的构图和优秀的明暗处理技巧放大了空间设计中蜿蜒、流动的线条美感，锦上添花。

哈苏大师 - 航拍（FLORIAN LEDOUX，挪威）

这张照片由屡获殊荣的挪威摄影师Florian Ledoux拍摄。他的艺术作品颂扬冰冻大陆的美丽，以及栖息在冰缘的惊艳的野生动物。他擅长创作让人身临其境的视觉效果，并希望通过这种方式让更多人了解到强大却又脆弱的冰缘动物对这个星球的重要性。航拍视角有其独特的表达优势，高空的广角俯视让我们看到了原本强大的掠食者北极熊，在冰川融化等环境问题面前是如此脆弱和渺小。Ledoux的获奖也让我们看到了摄影对于自然环境的意义，真实的野生世界是那样美丽，也是那样残酷。

哈苏大师 - 建筑（ALBRECHT VOSS，德国）

这张照片由德国摄影师Albrecht Voss拍摄。他是一名专注于建筑主题的广告摄影师与电影制片人。他喜欢在自己的作品中加入一些特殊技术，比如光绘或无人机航拍。“我总是试图用新方法或者新角度来展现我的主题。”他这样说道。这组建筑摄影的亮点，在于建筑本身与自然环境的和谐交融。灯光与星光，混凝土与岩石沙砾，人与自然在这副作品中温和共存。

哈苏大师 - 艺术（GAVIN GOODMAN，南非）

在电影行业多年的摄影指导经历也让南非摄影师Gavin Goodman的作品表现出精致的电影风格。在这组照片的拍摄中，他遵循极简主义，将形状、颜色与对称性展现到了极致。红色的装饰物在纯色背景中仿佛一轮沙漠中鲜艳的红日，与黑人模特充满质感的深色皮肤一同构成了强烈的对比，十分吸引眼球。

哈苏大师 - 美妆&时尚（RAMÓN VAQUERO，西班牙）

这张照片是西班牙摄影师RamonVaquero的Lighting Clothes系列摄影作品之一。在这个系列中，摄影师用激光线代替服装或珠宝，试图以此创造一种对时尚界常规元素的隐喻以及纯粹的优雅。明亮的黄色，荧光绿色激光线条以及幽蓝色的高光，这三者的搭配组合极具未来感，不禁让人联想到游戏《赛博朋克2077》。

哈苏大师 - 人像（MAREK WÜRFL，斯洛伐克）

这副人物肖像由斯洛伐克摄影师 Marek Würfl 拍摄。他对文艺复兴时期的绘画有着浓厚的兴趣，并着迷于其中的深沉情绪。他擅长捕捉被摄者沉浸于自我思绪的瞬间，冷淡疏离的氛围感也成为了其标志性的个人风格。

哈苏大师 - 产品（PAUL FUENTES，英国）

PaulFuentes与Ilse Fuentes共同创立了设计工作室Paul Fuentes Design，这对双人组合有着独特的有趣风格，他们自称这种风格是“提取了法国超现实主义与波普艺术文化中的精髓，并将其以柔和的色彩语言传达。”在这系列作品中，两人想要通过创造关于食物、动物和物体的图像来提醒人们：世界是如此美妙~ 就如同在这张照片中，柔软蓬松的蛋糕和坚硬璀璨的矿石碰撞在一起，形成了一种俏皮的和谐。

哈苏大师 - 街道/城市（NIKOLAY SCHEGOLEV，俄罗斯）

来自俄罗斯的Nikolay Schegolev是一位纪实与街头摄影师。火车站缭绕的蒸汽烟雾与温暖的晨曦形成了朦胧的冷暖对比，匆忙的旅人，等车的倩影，摄影师用镜头语言讲述着俄罗斯的街头故事。

哈苏大师 - 婚礼（MATI MACHNER，奥地利）

作为婚礼摄影师，Mati Machner擅长捕捉两人之间自然的，情绪化的，纯粹的瞬间。在这张照片中，镜头前若隐若现的薄纱与两人的侧脸轮廓渲染出了朦胧暧昧，亲密无间的氛围。

哈苏大师 - 野生动物（ALICE ZILBERBERG，以色列）

野生动物类别获奖者是屡获殊荣的以色列摄影师Alice Zilberberg。这张野牛的照片来自她的系列作品“Meditaitons 2019-2021”。她将这种创作称为自我治疗的一种表达，通过对野生动物的镜头描绘，她在喧嚣的城市中找到了内心的平静。寂寥的荒原上，野牛在朦胧远山前对镜头回眸，这是镜头与野生世界的沉默对话，也是拍摄者在镜头中对自己内心的审视。

哈苏大师 - 历史/传承（MARCUS MØLLER BITSCH，丹麦）

这张照片是名为“回家”的系列摄影作品的一部分，由丹麦摄影师、定格动画师兼插画家Marcus Møller Bitsch创作。孩童玩具般的宇宙飞船和充满颗粒感的黑白色调，让该作品呈现出了复古科幻定格动画的质感。摄影师通过镜头讲述了一个关于宇宙旅行与归途的故事，虽然多了一些孤独与寂寥，但这与Amanita工作室的游戏作品《银河历险记》有几分相似。主角乘坐飞船在宇宙中穿梭解谜，在古怪星球冒险，与独特生物互动，兜兜转转最终返回家园。