【设计聚焦-机器艺术设计】世界首位超写实机器人艺术家Ai-Da

人类对于人工智能高度发展的未来展望已经存在多时，在科幻作品或是未来预言中，人工智能都拥有自主意识和智慧，发展属于自己的文明，人工智能创造艺术也十分常见。不过这终归还只是遥远的幻想，时至今日，人类依旧认为人工智能尚无法发展出个人意志，人工智能艺术也就无从说起。

不过随着世界上首位机器人艺术家Ai-Da（爱达）的问世，引起了人们对艺术的定义以及机器人艺术的思考。

超写实艺术家Ai-Da

深邃的双眼皮和棕色的眼眸透着神秘、丰厚的嘴唇添了几分性感，小麦色的皮肤，穿着朴素不张扬，低头静静描绘手下的画卷。这就是艺术家Ai-Da给人的第一印象。

机器人艺术家Ai-Da

Ai-Da于2019年4月以“第一位机器人艺术家”的身份推出，次月她在英国伦敦设计博物馆举办了一场名为《Ai-Da机器人画像》的展览，Ai-Da的一系列自画像和设计作品被展出。科技让人工智能绘制自画像的机械笔触“以假乱真”，参观者很难把它们和人类的笔触区分。

Ai-Da和她的自画像

艺术家Ai-Da最近的一幅作品是《算法女王》，于今年5月绘制，这副伊丽莎白二世的肖像画被用以庆祝英国女王加冕70周年。整幅画作色彩大胆鲜艳，女王面部表情坚忍，颈戴珍珠，身着标志性同色系套装和帽子。Ai-Da向女王送上祝福，“我要感谢女王陛下的奉献精神，以及她为这么多人提供的服务。她是一位杰出、勇敢的女性，完全致力于公共服务”。

Ai-Da的作品《算法女王》（Algorithm Queen）

除了绘画以外，Ai-Da还拥有创作诗歌和雕塑等技能，作为人工智能，她还可以从人类文化中汲取灵感。

Ai-Da的雕塑作品

机器人Ai-Da

作为艺术家登场的Ai-Da，首次展览就是她的自画像，惊艳众人，却也有人评价她为“第一个没有自我的自画像画家”。原因是Ai-Da可以创作出美丽，却难以理解欣赏这种美丽。在伦敦设计博物馆，于Ai-Da的画作前，她曾被提问如何评价自己的自画像，但Ai-Da给出的答案很难让人满意，在向来者解释她认为的“艺术”时，她只能回答程序设定好的问题。说到底，Ai-Da的本质是“由金属、算法和电路制成的”。

不过据设计者Meller介绍，Ai-Da的自画像包含五层创意，其中一层是由人手辅助的。“对机器人而言，绘制肖像是一种综合的分层技术，其中包括画图、算法、算法对图像的反应，还涉及到摄影构图。这是把完全不同类型的技术结合在一起的任务。”

这里再简单解释一下Ai-Da的工作原理：

Ai-Da由画廊主Aidan Meller和康沃尔机器人公司合作发明，牛津大学研究人员为其撰写AI算法，利兹大学电子与电气工程学院研发了绘图机械臂使Ai-Da能够握住笔。今年4月，Ai-Da还拥有了新的绘画手臂，帮助她使用调色板进行绘画。

Ai-Da和设计者Aidan Meller

她的眼睛中放置了配备面部追踪技术的摄像头，通过扫描人或物体，算法将捕捉到的画面转化成坐标，然后将数据发送给手臂。由于机械手臂的不灵活性，绘画过程通常是由不连续的直线条开始，在反复刷上大量笔触后才渐渐能看到主体轮廓，在得到速写后再进行加工上色。

Ai-Da的作品

Ai-Da的算法保证了其每一个作品都是独一无二的。不过Ai-Da的作品风格本身就非常独特，Meller曾经就她的绘画风格做出过解释，他们不希望Ai-Da像别的机器那样精准复现对象，让人认为这只是一台昂贵的复印机器。算法工程师们为此做了大量的工作，形成了Ai-Da如今的绘画风格。Ai-Da的速写更像是一种抽象印象，她的风格中带有二十世纪早期肖像画的表现主义和立体主义，人物肖像扭曲、参差不齐和碎花化是其主要特征。

Ai-Da的作品

Ai-Da的风格反映了在技术和环境不断发展变化的世界中人类的生活。Meller提及创作Ai-Da的部分灵感来自历史学家Yuval Harari的反乌托邦担忧。后者认为人工智能和生物技术赋予了人类神一样的能力，以进化史上前所未有的激进方式重新设计生命本身。Meller的想法是，Ai-Da创作时，除了依靠算法和机械，也需要艺术技术人员的帮助，“他们的构造方式融合了机器和人类的创造力，体现了后现代身份的破损本质”。

Ai-Da代表的议题

Ai-Da表示：“我的艺术是当代的，涉及我们这个时代和未来的问题。”Meller认为Ai-Da的诞生旨在引发有关AI和机器人技术未来的讨论，尤其是在Siri和Alexa等AI技术变得越来越复杂，并逐步深入我们日常生活的当下。

Ai-Da的面世以及她作品的传播，引发了人们关于“什么是创造力？人工智能能否创造艺术？”的思考。

而在Ai-Da的官网上，有这样一段介绍：

艺术的定位和定义随着时间的推移而改变。Ai-Da的作品是艺术，它反映了当今社会科技间的巨大融合。我们认识到“艺术”对于不同的人意味着不同的内涵。

今天，主流观点认为艺术是由人类创造的，是为他人创造的。但情况并非一直如此。古希腊人认为艺术和创造力来自神。灵感是神圣的灵感。如今一种占主导地位的思维模式是人文主义，认为艺术完全是人类的事情，源于人类的能动性。然而，目前的想法表明，我们正在远离人文主义，进入一个机器和算法影响我们行为的时代，算法的决策和建议地位逐渐凸显，完全的人类自主开始不那么稳健。Ai-Da创造艺术，因为艺术不再仅仅诞生于人类需求。

小结