Alberto Mielgo
数字艺术作品回顾
动画创作的个人语言
在个人语言的表达中，写实的街景配合夸张的涂鸦，干净利落的线条和色块运用，有效的渲染了Mielgo在短片主题中所传达的紧张氛围。该作中人物的造型设计也十分特别，女人在窗边无意画歪的口红，成为一种独特的在既定人物外形刻画中的符号语言，同时整体绘画松紧穿插，结合着“歪掉的口红”、“夸张的涂鸦”、“延帧的转场”的呈现，都在传统动画叙事中让观众眼前一亮。
《证人》
延续主旨的创作叙事
今年上映的《吉巴罗》同样强调了这种强烈而令人不安的感觉，不断移动的镜头持续晃动，让镜头语言成为叙事的一部分。Mielgo谈到在动作方面，他很喜欢这种镜头的运用，它甚至没有一秒钟能够正确聚焦在一帧上。就如同在现实生活中，当处于某种行动或战斗中时，很难集中注意力，这些就是他想在电影中加入的东西，因为这样可以将压力感传递给观众。
商业化中的视觉语言
Mielgo将观众带入饱和的色彩世界，熟悉的涂鸦语言似乎无所不在，不时冒出的漫画对话泡在剧情推进时出现得恰到好处，甚至下一秒可能就会有几个英文单词挂在城市之中的大厦上。同时，在《蜘蛛侠：平行宇宙》中，有着大量的运动镜头，大胆的运用掉帧镜头结合色块分明的绘画语言，这部商业作品在美学探索中确定了属于自己的独特风格。
数字绘画语言赏析
Mielgo将油画中的绘画语言和色彩，应用到其后来数字绘画的系列创作中。其作品中的画面大量运用对比，无论是形态还是色彩，他所营造的强烈对比反而让画面比例更加和谐，这种画面构成的节奏感是他数字世界的绘画语言体现——形式简化为点线面去组织画面关系。同时他用最简洁的笔刷去表现他眼中的世界，微观上让观者感受到真实细腻，宏观上却更有抽象简洁的意味，画面尺度的反差也为我们带来一些启发。
绘画作品的艺术表达
Mielgo数字绘画的方式和油画的方式非常相似，而不是由计算机生成的。他表示：“我喜欢数字绘画，因为它没有异味，并且可以随心所欲的撤销，能够使你成为一个非常勇敢和喜欢冒险的画家。”
以下为Mielgo的数字绘画作品，我们可以看到其中他延续到动画创作中的艺术语言——写实中有着自己的形体概括表达，色块构筑起画面，线条不再是形体之框架，而是作为一种冲出写实的修饰语言。
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《牡丹》
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《献给皮特》
“朋友Pete Kranjcevich在36岁时去世，他是《Tron：起义》的技术总监，令人难以置信的铁人三项运动员，皮特，我们非常想念你。”
《献给皮特》是Mielgo为已故的朋友而创作的，柔软的情感不需要过多的描绘，在该作中，轻量但构成巧妙的画作，简单的色彩对比表达着Mielgo对于朋友最诚挚的感情。
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《纽约01》
色彩涂鸦的视觉表现
总 结
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