/上映被骂烂,如今18万人为他平反!

上映被骂烂,如今18万人为他平反!


1999年7月30日,动画《宝莲灯》上映。


如今虽然已经过去了8432天,但还是有很多人不断想起它,特别是在近期看完《新神榜:杨戬》后......


01

    “这可是为娃娃做事,怎么能要钱?”    




那年,胡歌14岁,已是上海电视台的御用小主持。
一天,他接到一个电话:“来给我们配个音吧,一句话50块钱。”
配一句话就给50块,那100句话就可以赚5000块,想着这些小胡歌激动到睡不着了。
但结果,导演只让他喊了一个“啊”字。



胡歌配音镜头


即使最终只拿到了50块,但能够为这部动画配音,胡歌就已经很满足了。
和胡歌怀有一样心情的人,有很多——
接到剧组邀约电话的时候,姜文正忙着拍自己的《鬼子来了》,听到电影泰斗吴贻弓都在为《宝莲灯》四处奔忙,立即答应来配音。 
 

抱着不满周岁的女儿,他匆匆赶来,只有三张纸的台词,硬是录了一下午,直到自己满意。



他甚至还主动贡献出自己的形象,“那个二郎神有点像我,干脆照我画行不行?” 


要知道此前,他几乎不会演反派。 临走剧组要给钱,姜文瞬间急了,指着怀里女儿说:“这可是为娃娃做事,怎么能要钱?” 




陈佩斯来到录音室的第一句,便是:“咱老陈家大大小小都看动画片,为这个,我也得来。” 
虽然头天刚闪了腰,但录音时仍站得笔直,台词本上画满了圈,每句话都推敲斟酌,修了又改,最后影片呈现的几乎都是他自己编的台词。 



就这样,他将孙悟空演绎得极具特色,剧中齐天大圣最有名那句“不把他打得满脸桃花开,他就不知道花儿为什么这么红”,便是其原创。
当听说还有角色的配音没着落,他便二话不说拉来好搭档朱时茂为梅山兄弟献声。 
人在美国的葛优向剧组推荐了徐帆,她本来也要去美国拍《不见不散》,为了配音特意改签机票。





工作时,徐帆会从包里拿出一双布鞋,换下皮鞋:“我要找那个气氛,我一定要有三圣母的感觉,穿着皮鞋配不了。”
刚刚远嫁美国的宁静,一出机场便直奔剧组,马尾,素颜,录音开始便一秒入戏。
她说,十几年前自己从学动画开始电影生涯,来配音责无旁贷。 



一个个闪耀的大明星排队进组,即使只是为了一闪而过的路人也全情投入,毫不敷衍,且几乎没收任何费用。



一部动画片能够有如此大的排场,原因很简单——它的背后是鼎鼎大名的上海美术电影制片厂。
彼时,距离新中国华诞50周年还有4年,因为经历了市场化转型,人才流失,外部冲击等困境而沉寂了十二年的上美影,决定创作一部“献礼片”。


《宝莲灯》就这样被提上了日程。

除了邀请大明星助阵配音,影片还启用了上美影顶尖的老艺术家保驾护航——
参与制作过《大闹天宫》《哪吒闹海》的常光希辞去厂长职务,再次回到导演的岗位,著名电影导演吴贻弓任艺术顾问,著名作曲家金复载任音乐总监。

当时,美国和日本动漫产品已经悄然登陆内地,迅速获得了观众的喜爱。特别是在1995年前后,迪士尼《狮子王》《玩具总动员》席卷全国。


如何做一部既传承中国动画学派,又有市场票房的影院大片,成了创作人员需要解决的首要问题。
他们决定与国际接轨,用明星先期配音,并借明星塑造角色。于是,就有了一个个明星大咖倾力表演,接力献声的感人场面。
《大闹天宫》和《九色鹿》的绝美画面重叠闪过,那些看着它们长大的人,如今无比真诚地站在话筒前,录下自己的声音,留下自己的致意。



《宝莲灯》配音幕后

02

    “我为你翻山越岭,却无心看风景”    


既然要与国际对标,考虑到迪士尼每部动画都会请大牌来演唱主题歌,上美影也决定不再拘泥传统的配乐形式,尝试用流行音乐来搭配《宝莲灯》的主题。
他们看中了当时两岸三地最一线的歌手刘欢、李玟、张信哲,三人在未发行的歌曲篇目里挑选出了三首作品,便有了后来霸屏一时的国民金曲《天地在我心》《想你的365天》《爱就一个字》。
上美影还从刚回归不久的香港找来专业团队,第一次将3D技术揉入到自己的动画中:



空灵的吟唱中,一条轻薄丝带从空中缓缓下落,绕过山峦,一直飘到圣母庙前。一段长达45秒的长镜头,在先进技术的加持下,以独特的意境将中国传统动画的美感完全表现出来。
曾经创造《大闹天宫》《哪吒闹海》《天书奇谭》等经典作品的上美影,自然不会丢掉其在动画中呈现民族文化的创作传统。
醉人的荷花水塘、无垠的沙漠、繁茂的森林.....在场景的刻画和营造都保持着一贯的艺术水准。比如沉香和妈妈在小河泛舟,水中莲藕开在青绿色的背景之上,极具国画神韵:




在上美影的“全盛期”,一部动画的完成通常需要准备很久,准备很多——
拍摄《九色鹿》时,画师在敦煌莫高窟足足停留了23天,每天从早画到晚。


拍摄《山水情》时,主创人员前往浙江与安徽采风,走遍小岛湖泊,高山深渡。

拍摄《小蝌蚪找妈妈》时,全厂干脆一起学水墨画


为了将中国传统文化元素充分展现出来,常光希执拗地守着上美影的采风传承,和画师一起前往山川各处。 
他们前往华山之巅,前往云冈石窟,前往西双版纳,前往宁夏荒漠,边走边看,然后一笔笔画下山川古城,画下大河古佛。 
那些细致的画稿,最后成为《宝莲灯》中几秒钟的画面,气韵慢慢积攒,如涓流归海。 



《宝莲灯》场景设计
众人仍觉不够,他们从《西游记》中寻找灵感,复刻二郎神,又借博物馆中的兵马俑形象塑造天庭士兵。 
300位工作人员,绘制了15万张动画画面,2000幅背景,拍摄1800个镜头,前后耗时4年,《宝莲灯》终于拍摄完成。
青铜器、长命锁、古老传说......一个熟悉的东方世界铺展而开。

03

     “人心不死,灯芯不灭”    

上映后,虽然当时的电影票不过5元一张,《宝莲灯》最终还是揽下2400万票房,位居冯小刚的《不见不散》之后成为票房亚军。

要知道,当年迪士尼《花木兰》在国内的票房也不过1000万。




《宝莲灯》这个纪录也创下了内地动画市场电影票房之最,在保持了十年之后,才被《风云决》打破。
在香港上映时,请来的配音阵容同样与内地一般豪华。容祖儿、谢霆锋、张柏芝,均是当时全港最炙手可热的小生花旦,海报上大字赫然印着“99年票房第一大片”几个大字。



但作为中国动画第一部真正意义上的“商业大片”,《宝莲灯》并没有做到让所有人都满意。
有人认为投入1200万却只换来2900万票房,商业上来说是失败的,《宝莲灯》其实是一笔亏本买卖。

《宝莲灯》赛璐璐片
JC动漫馆馆藏
众多媒体则对影片模仿借鉴美日动漫的做法毫不留情地给出一个个差评:
《无锡日报》指出沉香是个“扁型人物”,对其人物性格的塑造都流于表面,情节设计上也没有注重细节;
《南方都市报》则尖刻地指出其人物造型老土,号称投入1200万的大制作,却难以达到精细的效果;
《四川新闻网》更直言这是“简单地照搬好莱坞模式的失败”。

这边吵得热闹,那边却好像突然“失声”。
《宝莲灯》并没有止住上美影的下滑颓势,环境的变化,人才的流失使得它开始陷入长时间的沉寂,再也没能重现往日的辉煌。


人们再也没见到像《大闹天宫》《哪吒闹海》《天书奇谭》那样的动画。

在《宝莲灯》如夜空的流星般划下一束亮光之后,国产动画随后陷入了长达十几年无尽黑暗。


当时将《宝莲灯》认作中国动画低谷的人,怎么也没想到,它在某种意义上其实也是一座顶峰。


这样的事实,实在让人感到讽刺又唏嘘。




豆瓣评分从7.5涨到8.4
当初百般嫌弃的人,后来也慢慢发觉了它的好


但幸好,一片黑暗之中,有人憋着股劲,有人蛰伏沉淀,有人慢慢打磨......


现在的我们也渐渐看到了中国动画闪耀的一些亮光,虽然不多,却也足够让人感到惊喜,足够让人感到希望。





每当这时,本花心里总是会想起那句——


“人心不死,灯芯不灭。”
-THE END-


神仙画师,速来集合!


无论你用什么作画工具,无论你想通过画面讲述什么样的故事,你的精彩,都不应该错过。你,应该在更广阔的的平台被人看到。

“首届全国插画扶持计划”即将截稿,欢迎一切画工出众、才华横溢的画师——

投来作品!

人生梦想,以此开始!

*注:本大赛特设综合组(18周岁以上)和少儿组(3~17周岁),少儿组除金、银、铜奖外,更有优秀少儿插画、优秀指导教师、优秀组织机构多重大奖。


上下滑动查看征稿事项
更多细节请点击👉2022全国插画扶持计划

本文来自微信公众号“动漫艺术家”作者:馆花(ID:GDCA388)。大作社经授权转载,该文观点仅代表作者本人,大作社平台仅提供信息存储空间服务。