东京·巴黎·米兰·上海·北京·台北
7年，6个城市，6场主题展，8次复刻作品
全面展现80岁的安藤53年职业建筑师生涯奋斗历程
2017-2022，跨越疫情的阻碍，安藤忠雄全球巡回展将于今夏落下帷幕。我们将带你足不出户走遍这6场展览的精华部分。
“ 展览中展出的模型图纸，是我坚持到现在、这半个多世纪里的很多‘挑战‘项目。因为都是‘挑战‘，自然而然，不是所有项目都是顺当的。‘那时的安藤在那个地方失败了啊‘ ‘这里他也没成啊‘，大家一定会有这样的感觉吧。但就是这样，我还活着，还在持续挑战。我希望大家能以这样的态度来愉快地看展。来这里看展的大家可以边看展品边评论，‘这座建筑不好啊，那一座也不太行啊‘，‘如果是我的话，我会这样做‘，我想让展览成为大家这样思考的一次契机。(安藤忠雄)"
安藤忠雄展 挑战
会场：国立新美术馆
展期：2017年9月27日～12月18日
视频节选来自 © 东京国立新美术馆
2017年，日本国立新美术馆为纪念开馆10周年而特意邀请安藤忠雄举办个人回顾展，而这次展览也是全球巡回展得以实现的契机。
“ ‘挑战‘是象征包括做建筑在内的我目标生活方式的一个词。我抱着‘挑战‘的心情一直活到了现在，今后也不会改变，也包括创造建筑。我所追求的重点永远是只有在那个地方、那个项目中才能做出的建筑。有多少项目，就有多少不同的建筑故事。（安藤忠雄）”
展览的空间设计由安藤忠雄亲自担纲：强调空间轴性的静态柱廊，呼应直岛建筑的椭圆形嵌套空间，声、光、画结合的沉浸式项目展示，光之教堂的1：1复刻… 而后续的5站中将本次展览设计的核心元素一一延续了下去。
Tadao Ando, Le Défi
会场：蓬皮杜艺术中心
展期：2018年10月10日～12月31日
2018年是日法友好160周年，在这个本世纪最大规模的日本文化年“Japanese 2018”, 安藤忠雄的海外巡回展首站成为了其中至关重要的一环 ——“Tadao Ando, le défi” 展，于法国乃至欧洲的现代艺术殿堂蓬皮杜艺术中心举办。
巴黎也是安藤的福地。1982年，他职业生涯的首次个展在法国建筑学院得以实现；1993年，安藤忠雄更是成为了在蓬皮杜举办个人展览的首位日本艺术家。
除展出的手绘稿外，安藤忠雄在现场的留白处“即兴创作” ©Toothpicke
在展览布展完成后，安藤忠雄带着几只马克笔走进场地“即兴创作”，试图通过这些此时此地诞生的建筑速写与那些远在世界另一边的建筑建立起新的对话，手绘的“在场”瞬间拉近观众与建筑师的距离。
Tadao Ando The Challenge
会场：Armani / Silos
展期：2019年4月9日～7月28日
视频节选来自 © Armani/Silos
这是一次匆忙决定的展览。安藤忠雄的故交乔治·阿玛尼，也出席了蓬皮杜的巡回展，也正是这次观展经历，让阿玛尼先生毅然决然地将展览搬到了米兰“Armani / Silos”。
上，乔治·阿玛尼和安藤忠雄在展览上与青苹果合影 © Armani/Silos；下，展览空间内部， ©Armani/Silos ©Delfino SistoLegnani, Marco Cappellett ©SGP ， 左滑查看更多展览现场照片 >
不同于其他大型展厅“白盒子”般的空间，建筑由阿玛尼先生亲自设计，由大小不一的独立空间组成，并带着强烈的设计师个人风格。虽是六站中规模最小的，但也因建筑与展览的碰撞变成了其中最别具一格的。
安藤忠雄 挑战
会场：复星艺术中心
展期：2021年3月19日～6月6日
听安藤忠雄解说“挑战”“超越”双展背景，视频节选来自 © 文筑国际
“在日本、欧洲举办了展览会之后，我想如果有机会的话，就把它带到世界上发展最快的国家――中国。幸运的是，最终实现了在大都会上海举办展览。现在中国正在进行十几个项目，在文筑国际团队以及各方的支持下，我得到了这个难得的机会。”受疫情影响，原本定于2020年进行的展览虽延迟1年，但也终于顺利开幕。上海作为巡展的第4站，中国的首站，在复星艺术中心首次迎接“青苹果”，并首次在展览中复刻“水之教堂”，同时也是全球首次尝试在展览中1:1呈现“住吉的长屋”入口原型。
“人类正在迎来一场挑战。新型冠状病毒引起了一场波及全球的大瘟疫，而当我们度过这次难关，必定要开拓一个全新的世界。正逢此时，此次展览的主题正是――‘挑战‘。[...] 说起来，所谓人生，不就是不如意的事情一件接一件嘛。但正是在克服苦痛、勇往直前的过程中，才有了人生的喜悦，这种感动又会成为下一场挑战的力量。人生如此，艺术、建筑也是如此。必须得克服困难，然后建造一个新世界。（安藤忠雄）”
“水之教堂在展览中是建筑与自然和谐共生的象征。我认为，要想让中国的大家了解这个理念，最好是让大家看看可以说是我教堂系列作品之原点的‘水之教堂‘。但‘水之教堂‘最大的要点是，将流到用地上的水流作为水庭引入建筑中。在上海市中心想要再现它，一般来说是不可能的，多亏了在地支持这次展览的大家的努力，以比想象中更好的形式实现了。正如大家看到的，那是一个巨大的挑战啊。让来看展览的大家，不仅在视觉上，还能通过身体五官来体验这个空间，哪怕产生一点点‘原来建筑是这样的啊！‘来自建筑的感动，我就很高兴。（安藤忠雄）”
安藤忠雄 青春
会场：民生现代美术馆
展期：2021年10月12日～2022年1月19日
“ 北京展是一次意料之外的惊喜实现。这次展览的主题其实仍是‘挑战’，在挑战的基础上，加入了‘青春’，以此表达对北京这座象征中国丰富历史积淀之城的回应。用“青春”作为展览主题是因为‘青春’的涵义。‘青春’意在人无论年纪怎么增长，都不会变得老成持重，展现的是人一直心怀挑战的精神。我认为建筑是可以让城市的时间得以延续，并创造孕育城市文化的土壤。北京是一座非常棒的历史名城啊。她的存在，不仅是中国的也是世界的瑰宝。（安藤忠雄）”
在北京，巡回展首次打破“一国一展“，首次在同一展览上复刻三大精神空间——“光之教堂”“水之教堂”“联合国教科文组织冥想空间”。
”上海和北京在许多方面都是对立的：新与旧，动与静，光与影。这两个城市的气候和历史的差异，在它们各自的风景中显而易见。无论如何，展览的主题，‘向人们传达建筑的文化价值‘，是始终不变的。（安藤忠雄）“
安藤忠雄 挑战
会场：台北 忠泰美术馆
展期：2022年6月3日～9月13日
今年6月，展览于台北忠泰美术馆再次重磅开展，作为本次巡回展的最终站，由建筑师龙国英担任策展顾问。本次台北展落脚近百年历史的松山烟草工厂的古迹空间，同时也是一座聚焦“未来”与“城市”的美术馆，场地本身呼应着安藤忠雄长期强调立基当代回应历史的建筑理念。将安藤忠雄的半世纪心血展出于此，也许能够带领观众感受建筑与历史承先启后的对话。
忠泰美术馆曾于2019年举办过安藤忠雄专题演讲，而在本次展览中再次以青苹果诠释毕生对于「青春」的理解——不怕失败，永远保持开放心境与热情，一次又一次向严峻的现实提出挑战的精神——以期带给观众无比的鼓舞和勇气。
对于安藤忠雄来说，每个建筑计划有其截然不同的背景与挑战，如何透过建筑诱发对话并与人们灵魂产生连结，正是他终身追索的目标。
透过展览，观众也可以重新开始思考安藤忠雄提出的叩问 —— “何为建筑？建筑何为？建筑为了谁？”
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6大展览官方资讯：
[1] 东京：
https://www.nact.jp/exhibition_special/2017/ANDO_Tadao/
[2] 巴黎：
https://www.centrepompidou.fr/fr/programme/agenda/evenement/cdAkgz5
[3] 米兰：
https://www.armanisilos.com/exhibition/tadao-ando-the-challenge/
[4] 上海：
https://mp.weixin.qq.com/s?__biz=MzI5NDQxNzc0MA==&mid=2247487164&idx=1&sn=588ebf7a660cd7ee1538696d828a2af4&chksm=ec626a9fdb15e389815f337baa70ef1decd576802f92c099522f2eec48b89d29b459b7e80bf3#rd
[5] 北京：
https://mp.weixin.qq.com/s?__biz=MzI5NDQxNzc0MA==&mid=2247488644&idx=1&sn=1c6dc1700bb5d17ade5190ea95b62f54&chksm=ec6270a7db15f9b1b152a317ca0e66842a51da64607d656ad65efada97af348bfde351967080#rd
[6] 台北：
http://jam.jutfoundation.org.tw/exhibition/3500
编辑：吴瑞香，杨文
设计排版：杨文
注：部分文字及图片来自 ©《安藤忠雄全集》（2022版）©文筑国际 ©忠泰美术馆 ©Centre Pompidou ©Armani/Silos及网络，全部图片及视频版权归原作者所有。
本文来自微信公众号“安藤忠雄之家”（ID：AndoTadao）。大作社经授权转载，该文观点仅代表作者本人，大作社平台仅提供信息存储空间服务。
