日本平面设计展I’M POSSIBLE（深圳站）即将开幕

日本平面设计展I'm Possible深圳站将于2023年2月19日开幕，本次展览由日本最受瞩目的12位新锐创意人参展，并以I'm Possible为主题创作最新作品，我们一起从动态设计，字体设计，插画设计，品牌设计等多角度共同探讨设计的新方向与可能性。本次展览约有400余件作品展出。

出展创意人

佐々木俊 SHUN SASAKI
井口皓太 KOTA IGUCHI
瓜生太郎 TARO URYU
三重野龍 RYU MIENO
田部井美奈 MINA TABEI
市東基 MOTOI SHITO
清水彩香 AYAKA SHIMIZU
大河紀 NORI OKAWA
柏木美月 MITSUKI KASHIWAGI
矢野恵司 KEIJI YANO
SHUTO OTSUKI
GOO CHOKI PAR

展览信息

日期：2023年2月19日-3月26日（无休）

时间：10:00 --20:30（20:00停止入场）

地点：深圳南山区益田假日广场L402 YEALIFE艺术空间

展览门票

佐々木俊

“ 我在这次作品中挑战了海报的有可能的功能性。我开始构思了更加说明主题的形式，过程中感觉不够创新很无聊就放弃了。最终利用身边的素材即兴拼贴制作完成，其中一部分是自己之前作品中的图形，另外扫描书架上的旧书，使用了照片的网眼创作完成。”

I’M POSSIBLE主题新作

字体和颜色运用的可能性

佐佐木俊与原研哉，三木健等被日本杂志Pen评为世界天才平面设计师，日本最受瞩目的新锐设计师之一，2020年日本平面设计师协会新人奖获奖者。太多的头衔让他既耀眼又神秘。佐佐木俊将出展过去多幅代表作，为我们带来他迷离的字体与鲜明的色彩融合的世界。

井口皓太

“ 我创作了游动的透明部分，将“IMPOSSIBLE”转变成为“I’M POSSIBLE”。”

I’M POSSIBLE主题新作

动态设计的可能性

1984年出生于日本神奈川县。毕业于武藏野美术大学基础设计学专业。就读期间设立了株式会社「TYMOTE」。2013年设立「世界株式会社」。以平面设计和映像设计为轴、进行CM、MV、现场演出、品牌设计等多领域的设计工作。受赏历包括：东京TDC 2014 - TDC奖、2015 D&AD - Yellow pencil、第94届纽约ADC奖金奖等。

瓜生太郎

“ 月球上的百岁少女，设计灵感来源于，冲绳庆祝阳历97岁（相当于阴历100岁）生日的“风车节”。在冲绳，据说老人活到97岁会变回孩子，所以节日上手拿风车在部落中巡游。阴历是按照月亮的月相周期来安排的历法，由此联想100岁的少女在月球表面漂浮。“I’M POSSIBLE”与“IMPOSSIBLE”的构成要素基本相同，意思却完全相反，语言十分有趣。我去除单词之间的空格，由此，“我可以”与“不可以”之间只有单引号「’」的差别，这也是人生的道理。”

I’M POSSIBLE主题新作

插画设计在艺术创作，杂志封面，广告中的可能性

驻东京的插画家，用简单的几何图形表达，创造了未来的女性。他的主要作品是资生堂插画系列和橱窗展示，以及银座三越等百货公司的季节视觉。还曾与耐克、匡威、索尼、MARUBI、冈本等合作创作插画。此外，他还为ELLE、Numero和POPEYE等时尚杂志创作了插画。

GOO CHOKI PAR

“ 我们希望通过作品传达出一点一点地流露出创造力的可能性，或小，或大，或直白，或晦涩，在视觉表现的世界中尽情地享受。”

I’M POSSIBLE主题新作

纹理运用在平面设计中的可能性

GOO CHOKI PAR（石头剪子布）创意团队。平面设计组合由三位年轻设计师组成，他们擅长使用字体，颜色，敏锐捕捉现代时尚元素。曾获得D&AD Awards Yellow, Graphite, Wood One Show Design Gold, BronzeNY ADC Awards Gold等奖项。

字母，颜色，纹理，三位年轻设计师提出了他们新鲜的设计手段，各自敏锐的捕捉角度与协同合作，诞生了专属他们独特风格。

三重野龍

“ 我抱着“I’M POSSIBLE”的心情制作了海报。当想要做某件事情的时候，头脑中总存在干扰的自己。“没有自信”、“没有时间”、“太麻烦”、”想玩”、“想喝酒”等等。我相信只有打倒、说服头脑中的这些自己，保持集中精力的状态，才能够制作出好的作品。这张海报是与很多干扰的自己对峙的状态下完成的。面与面重叠部分的质感，面的距离感=整体的浓度，曲线的轨迹。这些都是我关注的，并做出了新的挑战。”

I’M POSSIBLE主题新作

字体在设计中的可能性

1988年出生于兵库县。2011年毕业于京都精华大学平面设计课程。大学毕业后，在京都作为自由的平面设计师开始活动。以美术和舞台作品的宣传物设计为中心，实践了以logo和商品等文字为轴的图形制作。

文字作为信息，设计则加之视觉张力，线条，图层的排列堆叠，结合于平面表现中的文字完成作品，也勾画出三重野龙的独特设计印象。

柏木美月

“ 我十分喜欢“手”的主题，例如，佛像中使用优美曲线条描绘的手，或是如枯叶般柔软，年迈奶奶的手掌。正因为手能够表现内心活动，才用手传达各种意思，既有趣又十分复杂、海报中的手，象征着设计师的手。是在尝试与失败中不断摸索的手，也是左右为难的手。也许是想不出好的创意，烦恼事挠头的手。我自己也经常在痛苦中设计，只要不断动手就能看到光明。”

I’M POSSIBLE主题新作

传统图样在现代平面设计的可能性

柏木美月十分喜欢“手”的主题，例如，佛像中使用优美曲线条描绘的手，或是如枯叶般柔软，年迈奶奶的手掌。正因为手能够表现内心活动，才用手传达各种意思，既有趣又十分复杂。在尝试与失败中不断摸索的手，也是左右为难的手。我经常采用的制作方式是，从1到8使用电脑设计，9改变制作方式，10又使用电脑制作，并不是所有设计都在电脑屏幕前完成。柏木美月通过同一个元素不断挑战去创造更多平面设计的可能性。

矢野恵司

“ 疫情期间，我创作了名为“私人庭园”的系列作品，这张海报以相同的主题进行了创作。私人庭园是以我身边的植物和风景为素材，将其形态转换成线条，其特征视觉化地呈现。本次为了寻找自身的可能性，我选择了自己的生日花“水仙花”，并使用其形态制作了““I’M POSSIBLE”的”文字设计。水仙花由叶子和花瓣组成，通过形态的图形化，能够从平面的视角发现特征，展现他强大的自然力量。背景被等分为十二份，代表1年之中1月到12月，根据开花时期，使用了水仙花瓣的黄色。”