本期「轻/松10问」邀请到「轻/松计划」项目“共感”合作艺术家王大广，他本次的参展作品对比以往有些不同的是，选择了数字绘画作为创作载体。他说自己一直是特别渴望新鲜的、未知的人，重复会很无趣，有一些突破会很兴奋，但又不会持续太久。同时，他也是一个很有节奏感目标感的人，落实到工作当中时，他以6个月为1个周期，制定中长期的计划。除了是一名青年艺术家，王大广也是一名宠物类短视频创作者，在本篇对谈截稿前，他在全网拥有50万+粉丝，单条最高播放数据为1500万+，做到这些数据积累，他用了12个月。
王大广《花花花》,100×70cm,油画布微喷/50版,2022
轻/松计划 × 王大广
大家常说“功夫在画外”，除了艺术创作，你都在做些什么？有什么事情能让你更轻松？
王大广：拍视频，养狗，做饭。除了画画以外，陪伴生活最久的就是狗，我身边现在的狗是最初养的狗繁殖生的第四代，有一种血脉延续下的情感在其中。做饭是在外漂泊的生存技能，慢慢发现做的还挺好吃，也很爱做，更爱发明一些新菜，比如；玫瑰花鸡蛋羹、蓝色红烧肉。
有哪些艺术家、哲学家、社会理论家对自己的创作产生过影响？
王大广：电影导演库布里克，他的十几部长片中几乎涵盖了所有的电影类型，并且每一部都可以看做是这个类型的标杆，他让我知道不要去把做的事情分类，因为分类这种事情别人会替你做，你要做的是让自己走出熟悉的安全区域，并且全力以赴。
你是因为何种机缘开始学习美术专业的？
王大广：我小时候习惯在报纸上随意涂鸦画，爷爷看见后很惊讶，因为家里并没有这方面的相关影响，后来爷爷就送我去少年宫学画画，记得当时少年宫不收我，因为年龄太小了，最后软磨硬泡成了最小的插班生，然后便一直学下去，后面就和大多数人一样考附中，考美院。
王大广《无糖老鸭》,100×70cm,油画布微喷/50版,2022
王大广《想你的兔子》,100×70cm,油画布微喷/50版,2022
您是如何看待创作与自我的关系的？
王大广：创作者要忠于对自己的表达，而作品是创作者无声的呐喊，是现实与无意识的暴力产物，创作与自我的关系是重塑，把混乱而又沉重的自我用极其轻盈的方式重塑出来。
说出过去的一年中，您关注了哪些与自己紧密相关的事件或事情，并简单叙述关联性。
王大广：过去一年中比较缓慢，甚至可以说有些空白，比较紧密相关的还是疫情吧，反反复复下变得习惯常态，甚至有些麻木，当我画完了家里最后一张纸，且快递停运无法邮寄画材的时候，我不得不使用iPad绘画，这种工具在此前我是非常抵触的，无论软件和笔刷可以多好的模拟真实效果，在我看来都是给动物穿上鞋子蹩脚地走路，所以我避开所有的仿真笔刷，找到数字图像独有的样式，把现实交给虚拟，把虚拟留存下来，这种数字绘画的感觉是虽然在日复一日地工作，但现实生活中却没有留下一丝痕迹，就如同这个时期，这种看不见的威胁是虚拟还是现实，而倍受影响的人类社会是虚拟还是现实。
请谈一下对于此次参展作品的思考。
王大广：这次展览的作品都是使用iPad数字绘画，完成后进行数码输出，创作思路有时来自一段文字，或是一个图像的局部，我会尽可能让作品有趣一点，荒诞一点，去营造一个伪童话。比如，《吾虎起飞》这张作品是画给我虎年本命年的，虎山下住着几个虎兄弟，颜色不同性格各异，从兽性窥探人性。作品《女拳手》，我想起小时候玩的游戏街头霸王，我印象中春丽是很能打的女拳手，甚至提到“女权”，我总是想到春丽，在我的作品中，春丽是一个巨人，并且带着宠物保持战斗状态。作品《绿巨人》中，绿色的怪兽巨人总是很愤怒，发电使人不得靠近，我感受到的是孤独，一种伪装下的孤独感。
王大广《吾虎起飞》,130×90cm,油画布微喷/10版,2022
王大广《女拳手》,160×120cm,油画布微喷/30版,2022
王大广《绿巨人》,160×120cm,油画布微喷/30版,2022
平时都在读些什么书？可以摘录戳中你内心的几段文字。
王大广：短视频的崛起稀释了你我他大部分的时间，读书的时间变少了。书籍确实是获取知识经验和表达思想最重要的工具，但是，现在它并不是唯一的载体。我摘录一本喜欢的经典作品《不能承受的生命之轻》：“在这个世界里，青春和美貌了无意义，世界只不过是一个巨大的肉体集中营，一具具肉体彼此相像，而灵魂是根本看不见的。“ ”最沉重的负担压迫着我们，让我们屈服于它，把我们压到地上。负担越重，我们的生命越贴近大地，它就越真切实在。相反，当负担完全缺失，人就变得比空气还轻，就会飘起来，就会远离大地和地上的生命，人也就只是一个半真的存在，其运动也就会变得自由而没有意义。”
你感觉当下哪些因素是艺术创作和个人发展道路上的危机？打算如何克服与转化？
王大广：当下有一种微妙的变化让我有些不舒服，简单说“观众引领创作者”或“创作服务大众”类似这种观点。观众代表着市场，而这其中的所有参与者都无法独立栖身，但艺术必须要肩负推进文明的责任，在传承中探索新的可能性，如果抱着观众喜欢什么或在大数据下的精密计算，得到所谓的市场答案，那么，媚俗的背后是平庸，注定会被后人所耻笑。对于我来说要警惕跟风与热度，但一副俗人皮囊存于闹市，自然会受其影响，唯有不断的否定自己与质疑自己，才能踉跄前行。
王大广《斧头和星星》,100×80cm,油画布微喷/50版,2022
王大广《真爱蛋糕》,100×70cm,油画布微喷/50版,2022
作为青年艺术家，是如何平衡生存和创作的？
王大广：这个有点难。如果有其他的工作收入来用作日常的生活开销，我会很安心，这样就不用急着用作品变现，可以老老实实的画，正因如此，我做过很多行业的工作，大多与艺术没什么关系，但这些经历却无意间给予了艺术上的反哺，比如：短视频创作。
在下一阶段的艺术创作会聚焦什么问题、方向和类型？
王大广：目前手头还有一批未完的作品，依然是数字绘画。下一阶段会以动画的形式，创作一批动态作品，方向依然是现实与虚幻，日常与无常，真实人间与伪童话。
问答结束
访谈最后，王大广说道：“要对艺术家保持怀疑态度，因为艺术家都是重度自我怀疑者，所以观众没有必要过度信任这个群体。”
2022「轻/松计划」第1期“共感”联合在艺APP共同推出“云端展厅”线上特别呈现，扫描上方二维码即刻线上看展！
关于艺术家
王 大 广
1986年出生
鲁迅美术学院 学士
个展：
「本命年」方形空间 烟台 2022
「老英雄」Communal Space美术馆 青岛 2021
「广大王」方形空间 烟台 2020
群展：
「亚洲青年艺术家邀请展」798艺术工厂 北京 2015
「新星星艺术节联展」三川当代美术馆 南京 2013
暂停营业通知
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