清华大学美术学院教授，忻东旺绘画欣赏

XIN DONGWANG

忻东旺

河北康保人, (1963-2014)

忻东旺《金婚》布面油彩 160×80cm 2008

《金婚》创作现场

"源于生活情感的创作激情和在历史维度中的文化认知是艺术创作的两个法宝，缺一不可。如果只有生活情感而没有文化认知，其作品很难产生时代的共鸣。很多风情画就是如此，并不是画家缺乏激情，而是缺少文化感知。相反只有后者就可能产生概念的绘画，没有感人之处。我希望我的绘画具有人文关怀的精神，我希望我的绘画具有民族的气质，我希望我的绘画具有当代文化的深度，我希望我的绘画具有人类审美的教养。" ——忻东旺自述 (2013年1月)

忻东旺《消夏》布面油画 210x280cm 2009

忻东旺《寒露》布面油彩 80×65cm 2007

忻东旺《退休劳模》布面油画 80x65cm 2007

忻东旺（1963-2014），1963年生于河北省张家口康保县忻家坊村。先后任教于山西师范大学美术系、天津美术学院油画系、清华大学美术学院绘画系，中国美术家协会会员。1995年《诚城》获“第三届中国油画年展”银奖。1997年《适度兴奋》获“走向新世纪——中国青年油画展”奖。1999年《远亲》获“第九届全国美展” 铜奖。2001年《武装》获“建党八十周年”优秀作品奖。2004年《早点》获“第十届全国美展”金奖。

忻东旺《汉子》布面油画 60×50cm 2005

忻东旺《石榴》布面油画 30×40cm 2011

忻东旺《梨》40×30cm 2000

忻东旺在写实油画中融入了中国画的元素，有团块有线条，极富书写性与绘画表现力。他不想画成外国式的油画，也不想走油画民族化的老路，画成中国画式的油画，他觉得存在着一种中间状态。在人物造型上，他借鉴传统艺术，尤其得益于汉唐陶俑和中国古代壁画与石刻。追求人物的意象比例，夸张人物的特征。面对真实的人，表现出具有情趣意味的艺术形象。——杨飞云

忻东旺《融冬》160x130cm 2006年

椰子 60×50 布面油画 2010年

忻东旺的肖像画与群像画均富于情节性与生活化，他强调细节的价值，脸上的皱纹，衣服上的褶子，鞋带，他都要赋予心理的联想。这些生活的细节组成他的画面趣味，传达出了人物性格与现实生活的信息。通过生活的近距离体验与感受，通过对人的真切观察，通过不停顿的写生，他向我们展示了人性的丰富性。——杨飞云

忻东旺《白菜》布面油画 60×50cm 2012

忻东旺《春寒》 180x110cm 2010

忻东旺《海女》布面油彩 60cm×50cm 2012

《海女》创作现场

对于中国文学艺术来说，底层民众（特别是背井离乡的农民）总是会引发某种历史联想，人们是在传统文化积淀的基础上感受这些人物形象的。在这种文化心理积淀的基础上有所延伸，就是当代绘画创作的历史课题——在表现当代性形象的同时，找到他们与传统心理积淀的接口；在表达画家个人的感受与意图的同时，也表达了中国绘画的传统精神；以质朴而具有个性色彩的写实手法，创造了新颖的底层民众形象，这是忻东旺对当代中国绘画的历史性贡献。——水天中

忻东旺《迷城》 180x130cm 2010

忻东旺《戒》丙烯 100×80cm 2012

忻东旺《威武》 180x110cm 2012

忻东旺《古风堂》丙烯麻布 380x260cm 2012

忻东旺是中国油画发展至今所取得的一个重要成果，他的写实能力标志了中国油画所达到的国际水准。忻东旺那直逼灵魂的犀利目光使他在转瞬间即能把握到对象的内在精神。他对人的刻画单刀直入、干净利落，且入木三分。他的卓越技巧使他创造的人物具有一种让人怦然心动的穿透力，过目难忘的震撼力。忻东旺的油画最充分地展示出油画本身的魅力和高超的绘画技巧。所以油画界泰斗詹建俊对我说，“即使一个大师，也不过如此吧”。——贾方舟

忻东旺《人像》布面油画 60×50cm 2005

忻东旺《少年》 100×80cm 2012

忻东旺《壮志》布面油彩 60cm×50cm 2010

忻东旺注意到作为欧洲传统艺术的重要部分的写实绘画，其存在的根本价值在于它的人文精神理念，这使得它超越单纯的模仿，上升为表达心灵与信仰的艺术。在忻东旺的作品中，芸芸众生呈现出真实的生命状态，以其静止的神情与姿态获得了中国传统佛教造像的凝重，在这些普通之极的城市边缘的小人物身上焕发出神性之光。——殷双喜