启功先生写的这篇文章，藏了好几段鲜为人知的趣事

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启功先生身为雍正皇帝的第九代孙，像个宝藏，身上总是有很多秘而不示的才能和故事。今年恰逢启功先生诞辰110周年，由中国嘉德携手北京启功艺术研究会、文物出版社、北京师范大学出版集团共同主办的“坚净——纪念启功先生一百一十周年诞辰特展”将于7月22日在嘉德艺术中心正式展出。

趁此机会，我们也来讲几段启功先生鲜为人知的趣事。

1993年在“台北故宫”举办的张大千溥心畬诗书画学术讨论会，启功先生与张大千熟稔，又与溥儒有师生之谊，当然被列为邀请之列，但是几番周折终未成行。他曾有一篇论文《溥心畬先生南渡前的艺术生涯》寄往台北。说是论文，在笔者看来最有的意义内容并非是说溥儒的书画有哪些渊源，其艺术有哪些特征，反而是启功回忆与溥儒的一段师生情谊最有史料价值。

启功先生（1912-2005）

写溥儒的生平

顺带写写自己的家世

众所周知，启功先生从不自称是爱新觉罗之后，曾经有人给他寄信写“爱新觉罗·启功”收，他竟退回说“查无此人”，他回忆自己身世的文章自然也就不多。在这篇论文中，他在介绍溥儒的生平时，也写了自己的家世，尤为可贵。

据启功介绍，溥儒初字仲衡，后改字心畬，是清代恭亲王奕祈之孙。奕祈有二子，长子载澂，次子载滢，都封贝勒。载澂先卒，无子。恭亲王去世前，以载滢嫡长子溥伟袭王爵。溥儒是载滢的二子，和三弟溥穗均为侧室项夫人所生。

载滢的夫人是启功祖母的胞姊，启功幼年时还与他家有联系。他还记得从大连寄来的小玩具，其中有日本货，启功晚年还保存着。溥伟迁居大连，而老恭亲王收藏的古画都留在北京，这对溥儒影响巨大，加上他的天赋，最终在他笔下完成了某种再现。启功十岁时，祖父离世，自此与载滢家渐渐断了联系。

溥儒《钓鱼图》

启功受教于溥儒

亲历张大千与溥儒联袂作画

启功二十岁前后，在一次皇族的丧礼上见到溥儒，后者令他有时间可到园中去。启功从小便得知这样的“清贵”有脾气，很难“伺候”，故而久未登门。

后来再次遇见溥儒，溥儒还说你怎么老是不来。由于启功住得离溥雪斋先生近，故去得多，而去溥儒的寒玉堂则是专程去请教问题的。按照启功的说法是“有问题、有答案、有请教、有指导”。加上与溥儒、溥雪斋等前辈一起参加的雅集，期间所见所闻，“常有出乎意料之外的东西。我所存在的问题，也许无意中获得理解”。

启功文中还提到了一件“大开眼界”的事，就是目睹张大千与溥儒共同作画，对他自己的艺术也受用一生。

1928年秋，张大千从上海到北平访友。经陈三立与于非庵介绍认识了溥儒。他俩的画在琉璃厂展出，颇受欢迎，社会上遂有“南张北溥”的称号。

启功在学画之初，十几岁拜贾艺民为师，后来又拜吴镜汀为师，一直囿于《芥子园画谱》中的成法，下笔总是想着什么皴什么点，哪一家哪一派。溥儒说：“有师之画易，无师之画难，无师必自悟而后得，由悟而得往往工妙。”这真是一语说醒梦中人。

启功回忆那次盛况大约是在1933年，溥儒38岁，启功23岁。张大千到溥儒家做客。在一张大案前，两人各坐一边，旁边放着许多单幅册页纸。

张大千溥儒 1934年作 1932年作《醉杏图》《杏语图》手卷

图源：佳士得

“只见二位各取一张，随手画去。真有趣，二位同样好似不加思索地运笔如飞。一张纸上或画一树一石、或画一花一鸟，互相把这种半成品掷向对方，对方有时立即补全，有时又再画一部分又掷回给对方。大约不到三个多小时，就画了几十张”。

之后，边上侍立的几位年轻人都拿到了几个扇面，启功拿到的是张大千画的黄山小景，背后有溥儒书写的一首五律，可惜几十年物是人非，已经遗失。此后启功对画画是怎么一回事也有了新的认识，用他的话说叫“茅塞顿开”。

溥儒张大千 1945年作《秋林读书图》

图源：华艺国际

关于溥儒的字与画

启功道出了许多原委

关于溥儒的字，启功先介绍了他的执笔。“先生执笔，无名指常蜷向掌心”。这与今天我们见到的溥儒写字视频是吻合的。启功说这样就不易做到传统上要求的“指实掌虚”，即不易“掌虚”了。一般人这样执笔会限于腕力，而拘谨。

溥儒幼年曾和武师李子濂学习太极拳，练就了惊人的臂力，所以这样执笔也就不别扭了。他写字写到兴高采烈时，“末笔未完，笔已离开纸面，手中执笔，还在空中抖动，旁观者喝彩，先生常抬头张口，向人‘哈’地一声，也自惊奇地一笑”。

溥儒古木骏马图并楷书五言联立轴

图源：北京保利

启功曾说：“我们旗人的字都学成亲王。”看看溥儒的书法包括启功的字，就能见到渊源。

在那篇干货满满的论文里，启功还介绍了溥儒书法的另一个“出处”。他说“溥儒兄弟二人幼年的书法诗文受到一位湖南和尚永光法师的影响。”

启功见到过溥儒家里挂了一对永光法师的长联，颇有感悟；加上老师陈垣的指点，令他焕然大悟。陈垣说“和尚因为穿袈裟，大袍宽袖，写字时右手必须提高，左手还要拢起右手袖子，所以写字绝无‘扶墙摸壁’的死点画。加上他们不需参加科举考试，自然也不需要学习那种规规矩矩的小楷，常常会有出人意外的艺术效果。”我们看到溥儒的行书飘逸灵动，就知道个中原委了。

启功为赵朴初作楷书四言联镜心

图源：中国嘉德

按照启功的说法，溥儒的书法下过苦功，绘画却没有。“书法工力，平心而论，比他画法功力要深得多”。像赵之谦讲的“几分人几分天”，他的书法靠人（自己），绘画靠天（天赋）。溥儒的字也是学过唐碑的，早年临过柳公权《玄秘塔》，后来临过裴休《圭峰碑》，于后者得力最多。溥儒藏有米芾书札五件，合装成一卷，时常临写几可乱真。启功还碰到过有人请他鉴定一张米芾的字，原来就是溥儒临写的，启功当场说穿，并给那位先生题跋，藏家不悲反喜，传为美谈。

按照启功的说法，溥儒的画全靠天分。但今天我们见到他的画总觉得元气淋漓，烟云满纸，也能见到南宋诸家的风采，这是为何？要是没有启功先生这位“目击者”的讲述，我们恐怕很难知道答案。原来溥儒收藏一卷宋代无款的山水画，学其用笔，学其设色，画出来甚至比原作还高出一筹。

还有一个因素是不可忽略的，就是溥儒的古画收藏，尤其是唐宋名迹，都是赫赫巨制。这些古画对他自己绘画的影响，再怎么说也不夸张。包括韩幹的《照夜白》，易元吉的《聚猿图》，等等。相比绘画，溥儒更看重诗。启功说他每次拿自己的画去请教时，老师总说：“做诗了吗？”

溥儒 1956年作《观音大士像》

图源：中国嘉德

启功知道了这一“规律”后，以后每次登门总是拿上诗稿。当他问老师一些具体的绘画问题时，“而先生常常是所答非所问，总是说：‘要空灵’，有一次竟自发出一句奇怪的话，说‘高皇子孙的笔墨没有不空灵的’”。

其实启功一直想要问老师借那卷宋代无款山水去临摹，就是一直无法启齿。一次启功在旧铺中觅到一部《云林一家集》，署名清素主人选定。原来清素主人就是载滢，是溥儒的父亲。启功将这部书送给老师，这样就有机会开口向老师借这卷山水了。启功将此卷临摹了两卷，一卷绢本的后来送给他的恩师陈垣，还有一卷纸本的自留。

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