先停一停，别卷啦，来看看
插画师修炼途中的
必读书单
文末附插画师生存指南
▼
01.插画师入门书籍推荐
《手绘的奇思妙想:49位设计师的创意速写本》
这本书收录了许多设计师的画作，涂鸦作品，也有实验性的或者是细心观察才绘制成的作品。你可以学习到艺术家们是怎么搜集日常灵感，做到每天有源源不断创意新点子的。
书名中的“创意速写本”又被称之为sketchbook，是一个插画师最好的伙伴。它不仅可以用来记录你生活的点滴，还能帮你留下转瞬即逝的灵感。
本书收录了49位设计师sketchbook中的作品，我们可以随着作品通往艺术家的脑海，探索最原始创作思路的捷径。
《自由绘画:插画师要知道的84个创作技巧》
作者海伦伯奇是瑞士的一名插画家，他用鲜明的风格，艳丽的色彩描绘自然界的万物到社会上形形色色的人群
《画家之眼》
这本书很适合初学者画画入门，也适合瓶颈期的创作者们，因为它不仅是一本教你怎么绘画的书，更是一本能够带大家发现不一样的世界，可以教你构造自己的创作系统，帮助你在思维层面提升一个台阶，创造出不一样美的书。
02.插画绘图技巧的提升
人体结构练习
「安德鲁路米斯系列」
安德鲁路米斯师从伯里曼，是美国著名的插画家。他的人体速写比较的偏线面的感觉，线条非常有节奏，他的线条张弛有度，加入了自己的理解，对人体肌肉骨骼的认识。
光影色彩练习
《Color and Light》
James Gurney是纽约时报畅销书排行榜上最畅销的“Dinotopia”系列图书的插画家。他出的书“Color and Light”——中文翻译版《色彩与光线》是关于颜色与光影最全面的的教程。可以说是写实风格插画师的指南。
在书里Gurney同时从艺术和科学来解释一些常见的现象和场景的写实绘画的要点。例如不同天气或者光源下，光对事物的影响。是一本实用性很强的色彩教学书籍。
视觉语言的发展
《Thinking Visually for Ilustrators》
作者观察分析了插画在读学生，毕业生，以及插画从业者们各个阶段的作品，并深入研究了插画作品的技法以及画面语言的表现。
03.插画史中寻找灵感
《插画考》
插画考这本书讲述了西方插画艺术的发展历史，展现了19至20世纪繁花遍开的各种插画形式。插画，从大家眼中的次要艺术，到十九世纪末真正脱离了文字束缚，获得了自身的独立意义。
这本书能够带大家了解现代插画的创作精神，并且思考插画和书籍在图像与文字、美术与工业、读者与作者等关系中所扮演的角色。
《Fifty Years of Illustration》
这本书的内容是关于20世纪60年代至21世纪最初十年的世界插画的历史。书中对不同年代的插画发展进行了简要的评述，并选取了不同年代具有代表性的插画家及其作品。
本书的作者Zeegen着眼于影响插画的社会经济因素，并且探究了当代插画在设计和流行文化上的影响。
04.当代插画师的生存指南
《How to be an illustrator (Darrel Rees )》
阅读本书是新手插画爱好者向职业插画师迈向的第一步，它不光讲解了插画创作的理论和技巧，并且包含对业内人士的经验访谈，能够指导插画师们如何进行职业规划，教新手插画师们如何作品集整合。
《Show your work》
作品是艺术家的心声，那要如何才能使我们的心声被这个世界看见呢？这本书的作者Austin Kleon给自己的定位是“writer who draws”，Austin为大家提供了很多关于如何进行自我营销的tips。
《内卷时代插画师生存指南》
站 酷 学 习 x 星 蔚 插 画
💥十三年插画名厂牌
⏰ 今 晚 20:30
👂来听大咖深入剖析插画师职业规划
❗️限时免费直播
⇣⇣回复「01」
⏰ 今 晚 20:30准时开讲
⚠️想蜕变成熟插画师的必修课
❗️限时免费直播
⇣⇣回复「01」
本文来自微信公众号“站酷学习”（ID：GOGOUP-GGS）。大作社经授权转载，该文观点仅代表作者本人，大作社平台仅提供信息存储空间服务。
