张曙光
蒙古族，70后 ，内蒙古通辽市科尔沁左翼后旗人
中国美术家协会会员
内蒙古美术家协会理事
内蒙古美术家协会水彩艺委会副主任
内蒙古民族大学美术学院教授，硕士研究生导师
作品
欣赏 zuopinxinshang
画外话
文 / 张曙光
我画画没那么远的目标，就是喜欢画。
我也不图利益而画很多年了，也不怎么看为了利益而画的作品。
艺术可能在当今社会影响没那么大，对于真心喜欢艺术的人来讲这些其实都不重要。重要的是你的身心都要投映到艺术创作中。
画出一幅自己满意的作品也没那么容易，何况是画出别人喜欢的作品。我本人也不是名家，所以不怕画各种各样风格，名家就不一样怕别人不认可了。时间过的真快画画已经三十年了，说短也短，说不短还真不短。
我本人平时也爱交朋友，也跟朋友们爱开玩笑。人生短暂何必当真。
最近十年我以探索研究风景画为主，基本上就画家乡的风景，其实跟画什么没什么关系，怎么画才是最关键。
我觉得画画最大的乐趣就是把想表达的尽量能表达出来，之后欣赏欣赏自己的作品，那真是一种享受。
谈谈曙光的水彩画探索
文 / 路学正
曙光与我是好朋友，我与曙光交往二十几年了，至今保留着初次见面时他送给我的作品照片。
曙光的创作从最初的写实风格到现在的写意风格，其中经历了很多的探索，现在还在探索的路上。他的近作充满了趣味性，足以品读。一个有趣的灵魂在画作里翱翔，他眼中所见转为笔下表达，反映心中所向。他画中的风景已然非自然之像，乃他心中所像。
技术是创作的支撑，这毋庸置疑。但卖弄技术就离艺术的品格相去甚远了。在曙光的画作中几乎看不到技术，技术被他已经与物象完美的融合在一起了，吴冠中先生说过：笔墨等于零。吴先生这句话的意思是单独的线条、颜色都是零。单独的一个圆，哪怕它画得再好，再富有技巧，它就是个圆，没有什么深意。单独的一块颜色，哪怕它的颜色再瑰丽，再夺人眼球，它也只不过是一种颜色。没有人可以透过一个圆或者一种色彩明白这个作者到底想表达什么。他更强调的是画面。他说，“脱离了画面，单独的线条、颜色都是零。”看曙光画作，我们第一感觉就是他的表达，各种不同形式的表达。虽然意境和情感稍有欠缺，但画面的主观表达却十分突出。
我们讨论了几百年的内容决定形式还是形式决定内容，至今尚无统一认识。其实在创作中二者相互依存，一对矛盾体，彼此相生相发，缺一不可。如果非说谁决定了谁，无疑陷入了二元论。艺术是形式的科学。在探索中，有失败，有不足都是正常的，再说也没有所谓的完美的艺术。
我们品读作品是要看它的品格，什么是艺术的品格呢？就是指文学、艺术作品的质量和风格。那么具体到绘画作品就要看格调了，格调是指作品的艺术风格。今年来流行的一个词是“守正创新”，提的非常好，但守正做的多，创新做的少，原因就是创新要冒风险，不是创新就能成功的，真正的艺术家才能做到不断创新，勇攀高峰。
格调的高低决定了艺术作品的品格，一幅画的格调包括意境、画面结构、技法语言、色彩等几个方面。品读格调需要专业的审美水平和能力，在这个方面目前非常缺失。
水彩要有水彩的水味。这是本体语言。作为艺术分类我们通常是按绘画工具材料，国画、版画、油画、水彩、雕塑等画种确实明确的标志就是材料的特殊性，那么水彩目前水味渐失，是不是在发展中出现的必然现象，还是走偏了方向？
李向群说：好的艺术作品应该具有专业性，大众性，个人性。
由曙光的作品想到了这些，愿来日看到曙光更好，更成熟的作品，让这只草原雄鹰翱翔在更广阔的艺术天空。
他日定与曙光一起醉倒在广袤的草原上！
主编：路学正
编辑：雨 荷
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