*感谢水相设计对OffsetDesign设计偏移的分享*

PROJECT BY：

水相设计

LOCATION：

Liuzhou, China

©吴鉴泉

筑笔墨山壑，行远观近景

水墨山水从不是临摹现实，一次一次心灵出走勾勒山棱起伏蕴着诗、云雾飘渺绕出气韵，登高所见苍穹辽阔，成全了文人独白里的自我。

©吴鉴泉

文人之山水，建筑之山水

墨里山水重抒发，但建筑是如何成为记录自然的叙事工具？

©吴鉴泉

该项目位于柳州，是一个山重水复的地方。负责此次设计的水相设计认为，与其用形状来模拟景观，不如用光影来创造高山和深水。用材料立面来重现进入深山老林的心理过渡，并将自然融入室内的姿态。

©吴鉴泉

本质内蕴,时态催化物的表现力

柳州素以「奇石甲天下」闻名，其中包括山石、水石、土石、洞石、岩石等。每一种都有自己的美。仿佛天地万年的呓语都藏在石头的自然姿态中，既是历史，也是艺术。

©吴鉴泉

殊不知，物派艺术历来崇尚未经加工的自然物，崇尚本质最美的精神，认为即使将自然物放入建筑领域，也能与空间激发出能量和艺术效果。

©吴鉴泉

以此为灵感，设计师用原石建造入口，营造出山谷的深度。柜台的深切石面不仅作为建筑的立面，也作为山墙的展示，将自然石的姿态转化为体验自然时的情感转向。入口如钟摆规律摆晃的曳影，用最简语法呈现轻舟已过万重山、摇桨缓缓在水面画出涟漪，最终仍隐淡于遥远山脚。

©吴鉴泉

墙上的白色编织布飞舞着，凝结着，就像野性的涂鸦的放纵，或者渔民在清晨撒下的网。丝线被用来勾勒出模糊不清的自然纺织装置，表现出一种即兴的、无意识的表达状态。它也类似于将墨水放在纸上的那一刻，是空灵的、洒脱的。

©吴鉴泉

山前一泓深邃平静的氤氲江岸，映照峰林起伏与偶尔掠过鸟飞人影。设计师想象在建筑内部穿梭就像登山练习一样，穿过被枝叶覆盖、巨石遮天的隧道，或者仰望悬崖下的山峰，感受个人心灵的转变和不执着于物质的宁静。通过关注每个场景和物体的自然状态，在攀登高处的同时释放了日常情绪，找到了自己的真实意图。

©吴鉴泉

行入空山，专注一景一物自然状态而释放日常情绪与习性，一面登高一面寻回本心与节奏。

©吴鉴泉

捨具象细节,以轮廓迂迴出意境

舍弃执着，将自己从环境中抽离出来，以保持不停滞的清晰性。因此，设计师没有模拟具象的景观，而是通过人在建筑结构间的迂回、攀登、仰视、俯视的多方位视角，甚至是地面上反射的真实和想象的轮廓，再现了人们在山中游荡的体验。

©吴鉴泉

不以拟真填补感官是为了留予抒发自我的空白。在梯与梯的看台眺望全景，“湖上一回首，青山卷白云“的永恒辽阔对照个人渺小便悠然浮现。

©吴鉴泉

透过建筑意会的山水不囿于地理真实样貌，设计师弯折了左右及垂直动线，之字型回廊结构呈现山径蜿蜒，高效思维下的直线宛转成来回往复，又穿又绕扩展了心灵空间，见山还是山。

©吴鉴泉

丹青墨晕,映照万变亦永恒的光彩

通过体量抽象出山的轮廓和景观之间的关系，设计师去掉了所有多余的颜色或对自然的效仿，只用墨的强度来表达深沉或空灵的质感。广阔的留白让墙体的轮廓随着阳光和阴影移动，静静地塑造出山体的起伏和连接，而淡墨只勾勒出它们的形状，山体在线条之间被晕染，形成距离。刺激感官的色彩被过滤掉了，形式只是进入了一种空灵的意识状态。