不再是喧闹，是安慰和宁静。树叶下洒下的阳光，让人感到从未有过的干净安宁。
用智慧的方式感受艺术，心与物与线在智慧中是一体的，与我们的行为也是一体的。这样艺术才与生命不可分离。
作品简单，却会更有力量。开始不关心题材，符号，只关心身体，（内力）线条安静呼吸与行走，起伏转折，仿若吐纳。一个字---松，自在的感觉。画的不是故事是宁静。画是生命哲学，那悠长又多带有中国文人悲天悯人的情怀，使画面呈现淡淡的忧伤情绪。对景色的描绘朦胧，摇曳多姿，表达出一种对乡愁的思念。画的是松静的人生态度！
中国画就是这些东西，气在画中，气是神，不是形。气是可以随时变幻的，但气不可散，拢住气，神就在。像人的精气神，气质之类的东西，人要得神气，也是要跑步读书的，随心所欲就会是个虚胖子。中国画就是练气功。
这不是玄，如果中国画只是造型和创造那就太浅了，那些和尚画得好，他们是懂道气的。学习古人技法，线有线的生命，靠拇食指和手腕的配合往往往右好画向左容易不稳，线的贯通气便是欲向左先向右，欲向下先向上，往下按偏又向上抬，充满弹性，不练永远掌握不了。
想推陈出新，陈的不掌握，新的便是浮云，往往一个人的审美容易单薄，只能是动物性的条件反射，形不成理论体系，只有一个时代的审美不断的融合，才能有一点点成绩，这是绕不过的墙，练完线，再写字又有些不同，字是规矩绳墨，形成于反复的肌肉组合型记忆。
任何一个想通过取巧去搞题材不练功的人，到老一场空。西方也一样，那些创新者功夫都是一流的。如果完全靠观念吃饭，那是另外一个路子。
生命的意义“理解了多少”并不是最重要的，重要的是“经历了多少”。精彩地活着，且活出生命的质量，才是对自己的不辜负。路会越走越长，心会越走越静，人生是一步一步走出来的。人生如路，必须得从最荒凉的旅途中才能走出最繁华的风景。
现代人的节奏太快了，来不及看细腻，大色块中细微变化，虚涩笔，画面虚灵。
画画就像做人一样，生活中小人物生活得小心翼翼，规规矩矩，大人物反倒洒脱，随心而为，不想太多，反正战战兢兢是一天还不如放心大方来一天。小画家讲了很多规矩，大画家活出自己也是一画，这几天看黄胄，看出他的“不为”，他的画有种生猛的东西，很多画家没有，适合画大画，黄胄的线没有书斋的绵里藏针，大刀阔斧新生活，很辣很活力，不计较过多得失，没有小家子气，当然这个无为也是要懂得很多的放下，很多人是经过大起落得到的感悟。
刘新华，湖北随州人，居北京，主任编辑。字意，号又一山人。画风如其个性，有老牛的忠实、蛮劲，更有一股野牛般的野味和没有丧失的生命野性。粗笔重墨，大气磅礴。其形式背后是诗性和文学的支撑。出生于书香世家，五岁随父学画，后广拜名师，曾得到著名画家李世南、程大利、李津、武艺、曾翔指导，现随中国国家画院著名画家刘牧习画，终成自家面目。
艺术观点：
我的绘画是热烈和阳刚派，我以为如果艺术没有像太阳一样照耀和温暖着人类的精神，给人类精神以自由的生发和成长，哪还要艺术干什么？我的绘画，正是要表达岀自由的阳刚的生命的力量。我的绘画是生长的，是开放的，进取的，是精神层面的表达。我不再是古贤的小学生，也不会去简单地再现生活。我要从自由精神的层面升华和強化今人的绘画，展示岀人类审美进程里今天的面貌。我会率性地表达自我，发展自我，深刻自我，強健自我，成为自我，做自己时代的艺术家。
刘新华参展经历
1996年《节约用水篇》获北京市公益广告大赛三等奖
1997年油画作品《盼》在中国美术馆展出，后因工作繁忙，遂改画水墨。
2007年10月28日在天津泰达图书馆文联艺术馆举办个展《身边•生活》；
2008年9月个展《触摸•生活》在平遥摄影节展出；
2009年9月底参加欧盟艺术交流中心联展；
2009年12月参加在3画廊《诗意的栖居》魏立刚等七人联展；
2011年7月23日在北京可创铭佳画廊举办《刘新华水墨曾醉油画联展》；
2011年8月18日参加（第十四届）北京国际艺术博览会；
2012年7月在四川丹景山艺术中心举办个展；
2013年9月30日,参加高规格《798首届海峡两岸艺术联展》；
作品入选《２０１３年中国美术年鉴》重要书刊；
2015年3月在北京参加程大利师生迎春展；
2016年6月16日参加刘牧师生传承写生展；
2017年3月在北京西山逸林画院参与“用以求传”诗书展；
2017年12月6日在北京参加石景山区美术作品交流展；
在新华社《新华每日电讯》报刊发表过大量漫画。天津人民美术出版《刘新华画集》和《当代中国书画名家刘新华》《醒墨堂》；国画作品曾在《人民日报》《新华每日电讯》《中国收藏》《新视觉》等多家核心刊物和数十家门户网站发表，作品广为海内外藏家收藏。
创作很辛苦，看完请你点个赞！
本文来自微信公众号“刘意今语绘”（ID：liuyi20220906wx）。大作社经授权转载，该文观点仅代表作者本人，大作社平台仅提供信息存储空间服务。
