刘斌：印 · 痕

图/文：刘斌

几年前，我的家乡遭受了百年一遇的特大洪灾。这是这几年家乡各县市数次洪灾，我和灾民共同参与完成的作品。我以职业摄影人的身份在灾后抵达现场，为灾民在有洪水印痕的墙前拍下肖像照，墙上是他们自己写的关于洪灾记忆的文字。同时我收集整理灾民、救援者、志愿者随手拍的洪灾前、洪灾过程中的手机照片。并把它拼贴在肖像照两旁。拼贴的高度正好是墙上洪水水位高度。

在全民拍照的时代，许多事件现场的照片，越来越多出自亲身经历的现场目击者，尽管只是手机随手拍。这促使我思考一个问题：在全民拍照时代，作为摄影师应该拍什么样的照片？那些受灾最严重的往往是乡村尤其老街老房，当我游走在洪灾现场，我发现墙上都有这次洪水淹过的痕迹。有深有浅，有高有低（高的二米以上，低的四五十公分）。这些痕迹，处处存在，好像灾难已远去，但又近在眼前……当我静静凝视它们，那些第一时间受灾现场的各种画面扑面而来。墙上的印痕会消失，人心里的呢？

我通过人物肖像、文本、现场记录的手机照片三者结合的形式，以摄影师与灾民、政府救援者等人共同创作的理念来记录这些灾情，并试图探讨在全民摄影拍照的时代，职业摄影人和业余拍照者的关系。

注：当每一张肖像组合在一起，形成整体，成为一张畸形照片长卷，产生新的观看方式。高低起伏，如堤坝围墙，延绵的河流、长城……

柴柴简评：《印 · 痕》采用挪用、直接摄影以及文本（也可看作一种行为艺术）等多种创作方式，将灾民、救援者、志愿者以及创作者的多重视角有机地交织在一起，其中，既有灾民的倾诉、诘问、无言，也有灾民、救援者、志愿者的生动、实时记录，最为重要的还有创作者对当下现实的积极关切、思考，对身边人民的深沉注视、关怀，如此种种，让该作品形成了一种密集、厚实、喷薄的能量场。

该作品还值得一说的，比如对很多人会忽视的洪水印痕的注视，以及拼贴的高度正好是墙上洪水水位高度；比如最后一张没有文字，唯有一堵砖墙，墙上唯有洪水留下的印痕；比如以似堤坝的长卷呈现。以如此种种独特形式，指向的是创作者的思考、表达，这让该组作品既是当下的、现实的，也是隐喻的、沉思的。

刘斌简介：85后，东北师范大学历史系毕业。历史学者，长期从事古籍整理与翻译工作，主要研究于宋史以及红学领域。工作生活于浙江。影像多围绕跨媒介和文本展开。作品曾在厦门三影堂摄影艺术中心、重庆自然生长艺术中心、首都博物馆、浙江省展览馆等地举办个展及联展。近期主要作品《小巷诗集》、《丰子恺、丰子恺、丰子恺……》(《HELLO!丰子恺》)、《石头记的断臂之美》等。