老劉的汉画像石风格人物作品探索

老劉的汉画像石风格人物作品探索。不走别人的老路，要勇闯出自己的的天地。

看笔墨，看的是一个人你胸怀和见识。而不仅仅是技术那一面。耶鲁大学的前校长理查德.莱文曾经说过一句话：如果一个学生从耶鲁大学毕业之后居然掌握了某种很专业的知识和技能，那是耶鲁教育的失败。学习的能力不仅仅来自阅读，更多的还有走出去看世界、观察世界、思考世界、品味世界，只有这样才能够拥有开阔的视野，体会、了解人类的诸多不同，这会使人更加宽容。宽容是人类最高的智慧之一，它会使人类增进幸福。

对个人而言，审美是一种品质和修养。一个审美能力低下的民族不仅素养、品格不高，道德水准也会有问题。

书法有师传，最早的老师是谁？是王羲之，王羲之的老师是卫夫人，卫夫人的老师是锺繇，锺繇的老师是谁呢？锺繇的老师的老师又是谁呢？仍然是大自然。我们楚人的艺术来自哪里？来自水与火！楚人生活在水边，崇拜需要“火”。

蓝色似水，桔色如火，也代表理性（蓝色）与感性（桔色），从现实的水与火，上升到理想就是：天空与白云，如我从小的生活生命相关联，我叫它回归自我，找到自我。[抱拳][抱拳][抱拳]

艺术越简单越单纯，指向越明确越难！

艺术单纯而又丰富更难，我首先苦苦让复杂变成简单的线，然后又变简单的线丰富多彩，包容万物！如：大气、刚柔、张力、黑白、急缓、从容……

有人说，艺术有大道，有小道，小道艺术仅悦人耳目；大道艺术令人感动。给人震撼！

在改革的浪潮中，有人害怕别人说自己落后了。我从不管这一套，我会高唱：“时代走时代的，我走我的。”

因为人念旧才有了感情。文化得以沉淀。中国艺术的每一次复古运动，推推动了历史的发展。

我不是改革者标榜的喜新厌旧派，我是喜新不厌旧。可以说我的每一款语言都是从旧武库中提取。我要做的只是让它适合自己，真实传达自己的意思。让我的表达出于善意。任何事情都有两面，最新的科技既能服务于人，也能成为骗人的工具。

今天画友给我打电话，说我最近进步很快。说我有一种难得的天真，真实，这个很多人没有，齐白石有，凡高有。然后无论画男人女人都本真。

佛教的商业化和现代化，也不是不可以。实际上佛教从来都是与时俱进的，不应该排斥现代文明。但不能丢掉核心竞争力。宗教的核心竞争力是什么，是信仰，是提供心灵安宁和精神慰藉。

我的思考不是为了说服谁辩解什么，而是为了更好的找到自己。特别是中国艺术啊，本来就不是非常时的具体的东西。其实中国的艺术，从心理学有关系与个人有关，他不是建立在逻辑推理上，所以他强调自信，因为你不能被别人所代替。所以在艺术上还真不是。你这个人的学位有多高，就是说逻辑思维有多强，你就很牛，艺术起源于头疼，这就注定了从心理学有关系，甚至同一属相被。在友谊路艺术里面不是科学也发达，医术就越先进。艺术的面貌的新鲜很大程度上是季节了，科技发展的材料学。它是它变形。但精神性方面还是古老的，如果说艺术修养，有了高低，更多是人文的那一部分。

人的艺术水准的高低指的是人文修养的一部分，从人的修养情怀，甚至是人的这种道德有关系所以不敢中会说不是有时候是美梦。不是有时候人格有问题，所以这就有了一个一画，一时间。

艺术没有统一的标准，它非常个性，这就可能是很多人真正的。你这个人搞艺术的食物，吃的是低级的。我说你这个不是事没忙，这就因为他不是一路人，王阳明的心学穴位的。这星期的继承，从而使艺术达到了一个极高的境界，媳妇的艺术，所以说是叫千古绝唱，这就是因为心虚的发展。在技术上他不想科学看文凭看牌子能被看你的智商有多高，在艺术上，有时候。听说很高它就能很小的一种产品，同时令这就是为什么我总是强调艺术。

同朋友聊天时我说:我的画实际上是个异类。我自己戏称为“歪门邪道，不是东西”。我从一开始就是按照自己的性子来的，从不取悦任何人，我把她（画）当做救赎自己、拯救受伤心灵的法门。这个目的下，我就没有分辨心不管三七二十一，心灵需要什么就加什么营养。性格使我始终在边缘，也游离在人们的审美之外。孤独不善交际，也是要付出代价的。

我只是喜欢“画自己、做自己”。我发现无论什么技法，只有做自己时，我的画中气才是满的。己许我的画在别人眼里是个异类，这自然会受人排挤，斥为不正统，没有他们认为的那种文化。好在我是个努力的人，我还是很认真地做下去。让我高兴的是，也有很多朋友喜欢我帮助我，让在各方面也渐渐有了起色。我悟到了一点:真实+努力，就能赢到朋友。我想“孤独独立也是一种生活方式吧！”这更适合我，我从小就孤僻。