第61期
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本期与您交流的是：
1、有关作品莱茵河，我们除了解怎么创造的，还需知道创作者是怎么想的，作品具备怎样的条件才能被人们关注。
2、莱茵河Ⅱ原作与电脑显示屏看到的视觉呈现效果，有着天壤之别。因为影像作品融入了各种创作方式和不同的材料，更需要看原作。
3、摄影拍摄尤其进入数码时代后，已变化发展出有众多新的方式创作出的影像作品，与传统摄影作品，都属于摄影范畴。
有关莱茵河创作，古尔斯基说：我对莱茵河不平常或者独特的景观没兴趣，而是关注它可能存在的那些最当代的景观。
被问到如何有这样创造性的想法他说“你必须重塑自己” 。
当我们从电脑上看到的是一张既简单又不漂亮的风景照片拍出高价，难免对此有了各种质疑和猜测。因为显示屏无法还原作品的真实视觉呈现结果。
我们知道，作品莱茵河的创作者安德烈亚斯•古尔斯基出生于1955年，1970年代末，他先在福克王学校(Folkwang School) 的培训班学习了两年摄影，主要是专业摄影师和摄影记者方面的知识。
但在1980年代初，古尔斯基进入国家美术学院继续深造，在这里学到了艺术世界的规则，并师从具有当代观念艺术的伯恩·贝歇（Bernd Becher）与希拉·贝歇（Hilla Becher）夫妇，跟他们学到了严谨艺术创作的观念和方法。
后来的古尔斯基又经过十多年的不断探索与创新，逐渐形成了具有鲜明特色的个人风格，作品以细节丰富、画面大、醒目、色彩丰富闻名。
香港，上海银行 1994 年
时代广场 1997 年
2008年作品中的蜂巢状空间，是用建筑软件制作后拍摄。
我们知道在古尔斯基56岁的时候，也就是2011年，他的作品莱茵河Ⅱ，在纽约佳士得，拍出了当时全世界一张照片最贵的高价433.85万美元（现在是世界第四），约合人民币2900万元左右。
莱茵河Ⅱ 1999年
有关莱茵河作品，那时我也曾觉得不可思议。
所以，我在2015年去德国时，特意去了古尔斯基拍摄的那段莱茵河岸边，并问询求证了当地德国摄影师解答我的疑惑。
时隔8年因做这期内容，担心自己的记忆有误，我特意请教求证了1839当代艺廊的邱亦坚执行长，他曾于2013年在日本东京新国立美术馆看过古尔斯基的展览。
此外，还请我们雨岐影像群里，目前正在英国旅居的白夜先生，帮忙查阅资料核实。
我们先看作品莱茵河Ⅱ，做了哪些您想不到的创作方法。
我们知道古尔斯基拍摄萊茵河使用的是4x5大画幅相机，重要的是，他确定拍摄场景后，莱茵河拍摄场景示意图如下：
在拍摄前，古尔斯基就计算好拍摄方法。他先用4x5相机分别一块块地拍摄了200多张不同局部的照片（不是同样的场景拍摄200多张），然后再用电脑合成出原来的场景（也就是拼接出原来的场景），删掉河岸边的建筑和树木等，处理色调达到满意效果。
这不算完成，还有之后。
他在一台全暗的特殊机器內借用镭射光，把合成好的影像曝光在收藏级的相纸上，然后还要用传统的化学显影成像（不是现在常见的艺术微喷打印）。
还有，这个版次的大幅作品只限6幅，其中第2号作品尺寸最大，为190厘米×360厘米，其余5幅为156.4厘米×308.3厘米。然后将6幅作品分别安装在丙烯酸玻璃板上，再装在尺寸为210厘米×380厘米的画框。
我们还知道，很多优秀作品，曾经被忽略十几年，甚至更长时间。
所以，优秀艺术品拍卖出高价的前提，还需要具备3个主要条件，古尔斯基做到了：
1、拍卖作品确实更加优秀的同时，还有多幅优秀作品被认可。
如：之前的2007年，古尔斯基的作品《99美分》在伦敦索斯比拍卖会以170万英镑的价格成交（约合人民币2200万元左右，334.6万美元。
99美分
2、作品曾在著名博物馆展览，有影响力的评论家写的评论文章，刊发在重要媒体公开发表。
古尔斯基在著名的 “纽约现代美术馆”和“高古轩”画廊，都曾举办过展览。
评论家的评论文章，也刊登在著名媒体公开发表。
国外著名媒体（而不是为了谋生小媒体），相比较更加客观，不会像权威或是金钱等利益屈服。
3、作品被著名博物馆收藏
作品莱茵河收藏者包括：世界著名的纽约现代美术馆、伦敦泰特现代美术馆等。
艺术作家弗洛伦斯•沃特斯在《每日电讯报》刊登的文章中，评论莱茵河：“充满活力、美丽且令人难忘，是浪漫风景摄影的转折”。
还有评论认为：古尔斯基的作品，终结了自摄影术诞生之后模仿与跟随绘画艺术而有的自卑。
众所周知，百年前绘画艺术早已完全突破了古典艺术的禁锢，近几十年来更是采用任何的适合材料进行绘画创作。
摄影也是在不断地突破仅用相机作为摄影工具拍摄图片的局限。尤其是在进入了数码时代后，就已接受并融入了各种创造手法。
如果有人因不知道摄影的变化发展，或是认识不到，或是不愿意接受这样的变化，就抵制、臆想，由于自己认知局限说出的怪话，会成为笑话。
众所周知，世界各国美术馆负责收藏的都是顶级专业人士，藏家不仅仅只是有钱，他们还是或各种知识丰富，或见多识广的人。
此外，那些真正能做到与时俱进的风景摄影、社会纪实摄影，与当代摄影没有高低之分，只是拍摄思路、方法、目的等方面不同，从而在摄影和社会文化艺术领域起到的作用不同而已。
我们下期再见！
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作者简介：独立策展人、影像评论人、高级编辑。曾先后在中国的摄影纸媒、北京798艺术区创建画廊出任艺术总监。十余年前出版专著《图片编辑与版面设计》成为中国传媒大学、中山大学等院校摄影系教科书；数年前出版专著《认知摄影》。百余次在全国性摄影大赛担任评委，近十年先后在美国洛杉矶艺博会、纽约双年展、纽约联合国总部和法国卢浮宫、多尔尼艺术博物馆，以及北京798艺术区、中国各摄影艺术节和台北等地，为王庆松、荣荣•映里、何崇岳、张晋、木格、赵依依、刘大地等数十位摄影艺术家独立策展。
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