极繁主义鸡尾酒 | 凯瑟琳娜·格罗斯

编辑：目刻时光

有什么能比得上，如此酣畅尽致地挥洒色彩所带来的愉悦，以及创作的极致享受呢？

被激发的狂热步伐、未经过滤、充满活力的可能性。拒绝视觉叙事或图形结构的惯例，留下的是这些看似史前的涂鸦，充满了活力，沐浴在彩虹辐射的热量中的大型装置场景。

那是关于色彩作为一种纯粹的创造性表达方式潜力的想法，不受线条、形式、形状或叙事的影响。而每次观展过后，人们都会期待接下来会发生什么。

如同一杯令人陶醉的极繁主义鸡尾酒。

她是凯瑟琳娜·格罗斯（Katharina Grosse）

凯瑟琳娜·格罗斯（Katharina Grosse）

凯瑟琳娜·格罗斯（Katharina Grosse，1961 年 10 月 2 日出生）是一位德国艺术家。作为一名艺术家，格罗斯的作品运用了建筑、雕塑和绘画。她以创造身临其境的视觉体验的大型现场相关装置而闻名。自 20 世纪 90 年代后期以来，她一直在使用工业喷漆器在各种表面上涂上棱柱形的色彩，并且经常使用明亮的、未混合的喷涂丙烯酸涂料来创作大型雕塑元素和较小的墙面作品。

她的的实践是一种令人陶醉的极繁主义鸡尾酒，混合了抽象表现主义的夸夸其谈、迷幻视觉效果和大地艺术尺度。被她压缩、罐装并以每小时一百英里的速度从喷漆枪的枪管中射出。

作品：

Grosse说，对她来说，喷漆的部分吸引力在于，它使她能够比其他媒介更快地进行绘画，这样喷漆就可以作为她自己身体的延伸，使她能够在没有繁琐的中间媒介的情况下表达她的视觉想法。然而，这些都是复杂的、多层次的工作，显然需要大量的计划和专业人士执行，使某些东西看起来如此自发且拥有很多深谋远虑的筹谋。

作品：

©Katharina Grosse and VG Bild-Kunst Bonn, 2018. Photo: Jens Ziehe. Courtesy of the artist and Gagosian.

在 Grosse 的作品中，如果你足够仔细地观察，结构和秩序就会非常明显，即使乍一看并不是这样。每幅画布都有一个简单的形状作为基本形状，这些形状通常是高度抽象的，就像孩子的图画或在纸上心不在焉的涂鸦。格罗斯似乎将这些“涂鸦”作为起始位置，形成了一个模板，在其上叠加她色彩饱和的喷漆色彩。

以项目为例：

“Apollo, Apollo” 梦幻彩虹装置

威尼斯双年展

2022

2022年4月23日至11月27日

地点：Espace Louis Vuitton Venezia

策展人：Claire Staebler

“阿波罗，阿波罗”以空灵的棱镜面纱的形式成形，从墙上戏剧性地展开到地板上，覆盖着散落在周围的物体。该装置由金属网眼织物制成，与黑色背景形成闪闪发光的对比，其身体轻轻接触墙壁。

作品承载着它迷人的身份，形成了一个通往想象世界的门户，鼓励游客探索什么是现实和幻想。

面纱类似于针织亮片，环绕着地板和墙壁，下面隐藏着各种物体，例如一双靴子和一把折叠椅。

“Apollo, Apollo”在网布上印有艺术家双手的合成图像。这一姿态描绘了绘画与摄影、图像与身体、真实与幻觉之间界限模糊的时刻。说：“绘画跃入一种未知的现实感，如现在、如房子、如多功能、如精神。”

“不是我们” 爆炸性的万花筒

策展人：udo kittelmann、gabriele knapstein
地点：汉堡火车站 – museum für gegenwart – 柏林
日期：2020.6.14 — 2021.1.10.

凯瑟琳娜·格罗斯 (katharina grosse)用她标志性的大型艺术品之一改造了柏林的一座前铁路大楼。这件名为“不是我们”的作品占据了柏林国家美术馆一部分的汉堡火车站的内部和外部。通过这种方式，这幅广阔的画作以一种破坏现有建筑稳定的宏伟而多彩的姿态无视博物馆空间的边界。

“我画出了大楼的出路，”这位德国艺术家说。

KATHARINA GROSSE 工作室绘画 1988–2022：回归、修订、发明

Mildred Lane Kemper 艺术博物馆（2022. 9.23- 2023.1. 23）

▲展览现场

卡塔琳娜·格罗斯 (Katharina Grosse) 因其跨越建筑和自然环境的大型现场作品而享誉国际。迄今为止，很少有人关注她在工作室创作的画作。本次展览探讨了格罗斯作品的这一部分，从她 1990 年代最早的画作到她最近的作品。它突出了这些重要的画布以及它们在艺术家的整个职业生涯中在色彩和绘画实验中所扮演的角色——它们的物理和光学特性、审美潜力、独立性以及创造运动的能力。

Grosse 的画作巨大而有力，通过突出的物质存在创造了更高的感官知觉。它们打破了背景与前景、表面与次表面、画布与边界的传统关系，在艺术作品内外开辟了新的想象世界。斑点、条纹、条带和色雾；复杂的色层；广泛的扩张运动；流畅、抽象的形式传达了一种同时发生的多样性，调动了直觉和潜意识的感知。绘画行为，被格罗斯视为人类活动的原动力，以及她挑战主观性和自我的方式——长期以来与绘画媒介有着内在的联系——可以被理解为一种对画布之外的世界进行沟通的方式。