花心起墨晕春色散毫端 ║ 陈天硕

陈天硕自幼在其父亲影响下，早早便玩起笔墨，这种童子功对他以后从艺之路奠定了很深的印记。陈天硕考入广州美术学院攻读硕士研究生，他的审美理想和艺术实践又有了新的追求。他崇尚元人墨花墨禽素雅散淡，那种松秀轻灵的笔致，疏朗萧散的意境。他崇尚清人恽寿平写生一格，写实而不失高逸，淡然天真，脱尽纵横习气。陈天硕能工能写，能勾染也擅没骨，写实而不失其形，工而不失其灵。他画工笔昆虫，远观其形严谨，近看则笔意轻松随意。中国画之道，不假以时日难成气候，无传统则无根基，无生活则无生气，更难自成一格可言。天硕应深知此道之艰。

路漫漫而修远之，吾将上下而求索。

——方楚雄

天池笔意 ║ 38cm×26cm ║纸本设色 ║ 2020年

◆ 花心起墨晕，春色散毫端

——陈天硕绘画赏读

文｜蔡显良(深圳何香凝美术馆馆长)

广州是一个很特别的城市，民风淳朴，气息凝静，然而近代以来又风起云涌，政治、经济如此，文艺也不甘落后，岭南画派在二十世纪初期诞生以后可谓风光无限，至今话题不断。陈天硕即生于广州这样一个特别的城市，既保持了内秀的古典情怀，又兼具现代的城市气质。其人性格安静，与人和善，投射到绘画作品中便是澄净清秀，空灵秀雅中透露出清新的书卷气息，颇具庄子“淡然无极而众美从之”的那种“淡”的境界。

初雪 ║ 38cm×26cm ║纸本设色 ║ 2022年

欣赏天硕的作品，犹如享受音乐，当然那特有的灵秀静谧气质，不是激情澎湃的交响乐，而是舒缓轻慢的小夜曲。不论其对线条的处理、色彩的运用，还是节奏的把握、空间的安排，皆让你感到那难以言明的轻缓韵律。陈天硕绘画的精神和传统一脉相承，既得传统绘画审美情趣，汲取中国画对物象内在精神情韵的探求，又与当代欣赏者寻求共鸣。

天姿萧萧 ║ 38cm×26cm ║纸本设色 ║ 2022年

画面追求的是一种宁静而有力的美，讲究形式和韵味，在渲染中表现层次感，色彩单纯自然又不失协调，结构平实又高度写意，力图将传统方法融入到自我追求的描绘之中。在用笔上，使用高度简洁生动的线条，将所描绘的物象巧妙地表现出来，又能表现神韵，使得风格鲜明和独特。苏轼《墨花》云：“造物本无物，忽然非所难。花心起墨晕，春色散毫端。

壬寅课稿1 ║ 38cm×26cm ║纸本设色 ║ 2022年

缥缈形才具，扶疏态自完。” 观陈天硕的绘画作品，一股清新气息犹如甜甜的春风，沁入观者心脾，令人赏心悦目，心旷神怡。其笔下的花、鸟、虫、鱼，表露出幽雅静穆、平和淡然的意境，那种不期而至的悠悠韵味与绵绵柔情，让人流连。即使是画牡丹等艳丽之花，也都一反富贵常态，而是雅清幽淡，节奏明亮，韵味清醇，而又虚实相生、宾主相衬，不具富贵之态，反而尽展高贵之气。其他的如静若秋水的黄菊花迎风起舞，桃花、梅花等举止文雅犹如嫦娥下凡，皆形象生动，舒展大方，和谐耐看。

壬寅课稿2 ║ 38cm×26cm ║纸本设色 ║ 2022年

但是在天硕恬静的外表下，蕴含的是一颗驿动的心，对于绘画艺术无比热爱的那颗痴迷无私之心。他的画与其说是得之先天的聪敏，不如说是得之后来的勤奋。天硕的父亲为广州著名花鸟画家，自幼得父家传，在美院攻读硕士研究生又师承全国名家方楚雄教授，得以系统研究历代大师绘画技艺，成绩优异，传统功底扎实，打下坚实基础。

壬寅课稿3 ║ 38cm×26cm ║纸本设色 ║ 2022年

在经过多年的艺术实践和大胆探索后，天硕刻意扬弃那种狂狷不羁的超逸风气，在优雅恬淡中追求清逸疏静，展现出凝气聚古的典雅特色。含蓄的笔势，温静的墨意，既不失工整凝练，又有抒怀写意。

壬寅课稿4 ║ 38cm×26cm ║纸本设色 ║ 2022年

尽管其在笔墨上的精绝尚需时日，但是在表现技法上既有继承传统、发展传统的一面，又能摒弃旧文人画的伤感情调，表现出明哲与热情，从而使其创作在宁静淡泊中，自有一种勃勃向上的澎湃精神。其画绝弃风华，淡雅质朴，但又追求高远境界，已经逐步形成了自己以静为动、清新雅致的画风。

壬寅课稿5 ║ 38cm×26cm ║纸本设色 ║ 2022年

壬寅课稿6 ║ 38cm×26cm ║纸本设色 ║ 2022年

◆ 澄静清灵秀逸

——陈天硕工笔花鸟画赏读

文｜涂国喜(广州画院一级美术师)

石涛画语录中有“夫画者，从于心也”。绘画所需传达的是画者的心象，绘画的终极目的，不是画者对客观自然对象的描摹，而是绘者之心的精神境界的体现。陈天硕的工笔花鸟画给我的感觉就归属于画者心灵与以心状物的情感活动范畴。

玉兔翠竹 ║ 33cm×66cm ║纸本设色 ║ 2019年

偶然的机会我和陈天硕的多幅工笔花鸟画刊登在《文汇报》的同一版面，静心细赏他的画作，我惊喜地发现天硕的工笔花鸟作品在原有的空灵、清新基础上给我感觉现在又多了一份澄静和隽秀。在原有的优雅温馨中又透出些鲜活的现代工笔画人的审美气息。人们常说“画如其人”，每个画家的个人画风的形成，与画家个人的个性，修养，趣味等有着千丝万缕的联系。

清白为本 ║ 33cm×66cm ║纸本设色 ║ 2020年

在天硕的画里，不论是大幅巨制还是小帧扇面都渗透出他书卷气的一面，碧澄静雅，大小画面的经营对于他来说，又是那么契合于心，融通于古法，品读他那些闲花逸草，总给我有一种豁然开朗的欢欣，那些疏枝郁叶又给我莫名的喜悦。他的作品有深厚的传统工笔画功底并从传统中走出来，花卉果疏，竹篁，草虫，禽鸟都是以写实为依据而取向于写胸中之意，完成了创作过程中从自然物象中提炼与升华的过程，也就是“夫画者，从于心也”的心灵转换。他的画风与面貌，内蕴含着他的心性、气质、趣味爱好，集中体现在作品中的特征则是：澄静、清灵和秀逸。