经过4K修复后在中国上映的《入殓师》，你们看了吗？

《入殓师》讲述的是一位新手入殓师在为去世的人整理遗容时，去观察各种各样的死亡，感受围绕在逝者周围的充满爱意的温暖故事。

《入殓师》海报是由黄海老师设计的，圈主很是喜欢。 

《入殓师》生如夏花的海报，整体给人感觉是静谧安详的。

画面右侧是闭眼的女性侧脸，左侧是一只悬空的笔，好像是正在梳妆的一个场景，女性的妆发干净整洁，而左边的樱花与女性的脸相呼应，突出了温柔高雅的氛围。

最有意思的是这张海报横着看，就是等待入殓师整理仪容的样子，也符合电影的名字。

除了黄海老师设计的海报外，还有其他版本的也很不错，有很多设计师的巧思在里面。

樱落版海报

终极版海报

其他海报

黄海老师设计的《龙猫》海报还曾经反向输出过中国审美。

从各大电影到央视出品的记录片海报，我们都能看到黄海老师，说他撑起了影视设计半壁江山真的不过分。

圈主整理了一些黄海老师出品的海报，来盘盘他的中国审美海报为什么受青睐。

一、色彩美学要相宜

海报也讲究美学，海报中的色彩奠定了电影的初印象，而黄海老师很擅长色彩的运用。

道士下山

电影海报中，黑白色系的海报不少见，虽然颜色只有两个，但意境感和色彩的层次递进没有缺，在黑白双色中更多的是情感的融入。

小偷家族

浮世绘风格的海报，海报中的奶奶撑着伞，照顾着玩水的一家人，色彩融入线条，让海报出现了人情味。

太阳照常升起

情绪张扬的红色背景，晦涩不清的人物，色彩冲击又不扎眼的海报视觉。

龙猫

黄海版的龙猫，虽然没有正面展示龙猫的形象，但小月小梅在黄色的大片草丛中奔跑，给人感觉像是在龙猫毛绒绒的肚皮上玩耍，大面积的铺色让人仿佛沉浸其中一起感受毛绒绒的触感。

同样色彩上带来视觉享受的海报还有：

天堂电影院

人世间

海报中最要紧的元素就是字体，有些海报仅是一个纯色背景，但它选用的字体排布却吸引人眼球。黄金时代的系列海报让当时这部影片还没上映就成功出圈。

内地版

萧红站在黑白泼墨中，正中的黄金体，柔中带刚，画面构图也不杂糅。

台版

水墨晕染的海报，一句话“一切都是自由的”和海报中间的羽毛形成了呼应。

法国版

萧红左手的烟，右手的笔，以及红色与黑色的色彩碰撞，将浪漫展现了出来。

日版

港版

美国版

钢笔和萧红剪影构成的海报，妥妥的美式风。

人物版

文字变得立体，在锋利的文字中穿梭着电影中性格迥异的人物。

在黄金时代中，字体可以是二维的也可以是三维的，中国书法字体多，每一种都有它独特的美感。

同样的《风犬少年的天空》的海报，以重庆山城为背景，红色字体突出了少年的热烈，排布有序，舒适感极强。

海报中每个元素的排布都要合适，我们常见的海报基本上都有字体、人物、背景三个要素，而要根据不同主题的电影选择性着重突出某个电影元素。

末代厨娘

物体也能当主体，一个餐盒，就是一张海报的主体，简单明了点名了名字，而餐盒投射出一片阴影，仿佛又在述说影片中的复杂情节。

同样的还有海上钢琴师海报设计。

海上钢琴师

捉妖记

捉妖记这组海报是海外上映时的版本，相比较国内的可爱，让电影中的妖兽身体为海报的主体，一下子多了中国妖兽的神秘凶猛感。

太阳照常升起

这几张海报都是选取了电影中的人为主体，相比较色彩突出的那张，更像是想透露点故事情节勾观众去看。

一代宗师

一秒钟

星球大战

除了电影，圈主还想分享黄海老师设计的纪录片海报。

如果国宝会说话

故宫博物院

只有河南.戏剧幻城

黄海老师将文物的质感描绘在了纪录片海报中，每一个细节的刻画都仿佛就在看文物的原物。

不过黄海老师也不是每回的海报设计都有人买账，比如这些：

你好，李焕英

旧日历感的海报设计，被网友吐槽过于敷衍，太过于商业化，没有体现复古感。

《断·桥》

海报立意符合电影主题，但是被吐槽画面构图太像顶楼了，且色调太阴暗，画面过于分割。

好的海报设计有时候比电影本身更出圈，有些电影的内容反而配不上海报设计，希望有更多个黄海老师的出现来做出更好的具有中国审美的海报。