DS TALK｜揭秘首个国风武侠题材的虚拟音乐世界《新武林》

新武林IP公测专场《故障四方》

疫情之下，大部分观众对线上表演活动提出新的要求，沉浸式体验逐渐成为关键指标，完整的线上化演出场景与全新的文化才真正可能满足用户的高预期，METAVERSE属性的加持令虚拟演唱会从替代品走向了新生态，共同发力的音乐行业会有怎样的未来？

新武林系列IP中的公测专场《故障四方》捕获众多目光，它是全球首个采用RT3D云渲染技术进行呈现的虚拟音乐世界，整个新武林世界是由OXYZ3团队的主脑陈陈陈创作构建。

在这期采访中，陈陈陈与 DESIGN SOCIAL 分享了他对新武林IP创意的“头脑风暴”，以及他如何看待新武林IP的未来。同时，作为新武林首次公测专场《故障四方》联合出品方的次世文化旗下数字娱乐厂牌UUBIK乌比克与彼真科技也与 DESIGN SOCIAL 讨论了虚拟人、数字藏品与虚拟行业技术的现状与未来。

陈陈陈

新锐数字内容创作公司OXYZ3创始人，艺术家，音乐制作人，独立唱作人

UUBIK乌比克

次世文化旗下一家构建“无处不在”的创新实验性数字娱乐厂牌

彼真科技

3D实时交互虚拟空间服务商

DS对话OXYZ3「陈陈陈」

“这个过程更像是打一场游戏，一开始我们就选择了骨灰级别的难度。”在谈起远程制作的阻力时，陈陈陈这样说道。但新武林制作团队还是在克服各种bug的情况下，完成了精彩演绎，掀起了一种融合了各类虚拟元素的国风科幻音乐风潮。

首次公测上线预定人数即破百万，“新武林不屈于迅速的商品化，更偏向于营造一种“不明觉厉”的感觉”，这也许就是首次公测后新武林IP吸引众多目光的原因。

新武林IP公测：《故障四方》

作为新武林IP的发起者，何种契机开始创意的延伸？

我本来是做当代艺术的，如果搜索我其他的作品，更多类似于「观念艺术」。很早就开始先锋尝试的我，认为新武林IP已经靠近大众审美的生态环境，容易让大家理解。

最早，我把新武林当作艺术作品去认真地创作，那个时候，我做了一张故障艺术和武侠文化相关的EP，这张EP即将上线，而且包含了这次演出的音乐。当时是以香料乐队的名义创作，是一种放飞自我的状态。因为我对射雕英雄传等武侠剧非常感兴趣，也是我成长过程中深刻记忆的一部分，我自己同时又对电子音乐十分感兴趣，于是，我将这两种元素结合起来。基础团队加入后，大家共同商议的时候，我就很自然的想到把具备结构感的EP做成演出。

为了方便大家理解，名称被简单化，取名为“新武林”。在新武林进化的过程中，我也经历了「艺术家—艺术管理者—创业者」的转变，有趣的程度远远超过我的想象。新武林IP可以延展的方向都完美适配了它的名称：这个IP中现在有“东南西北”的概念，之后加入到这个世界的音乐人可以根据地域划分，江湖派气的张力随之显现，传递了音乐交流互通的影响力。

在未来，新武林不仅是公测中大家看到的国风科幻元素的呈现，更重要的是帮助更多的音乐人制作专属的虚拟世界，在新武林这个体系中，他们可以进行各种音乐方面的互动，这个是新武林IP的核心。

故障艺术作为视觉元素之一，甚至与音乐风格进行定向融合。通过这一新颖的艺术形式，最期待向关注群体传达何种精神价值？

故障艺术本身是一种文化思潮，例如“电视机或音响出问题”是某种程度上的意外。看剧场的时候，给你留下深刻记忆的通常是“不小心摔跤的演员”，宛如“out of box”般吸引人们。故障艺术作为风格诠释的时候，直接运用到的都是最刺激的元素，例如：音响破碎的声音、画面花屏的声音等。

我个人对故障艺术十分感兴趣，最初，我就按照故障音乐的设想去设定，后期将故障视觉发挥到了极致，这是一个优秀的公测题材。但是，下一场演出可能就不再是这个风格。

新武林公测邀请人物的角色卡

从左至右：钱正昊、香料、虚拟DJ PURPLE

新武林拟邀音乐人时，会存在特别的人设限制吗？

在技术层面上，我认为乐队的形式比较适用现场，演奏性与虚拟演出本身的特色相关，歌曲蕴藏的整个微观世界适用于虚拟演出的场景，这是最核心的一点。所以我们在寻找的音乐人，首先他需要具备艺术气息或对新鲜的创意感兴趣，而不是一个纯歌手。他也会有一些文化输出的诉求，需要传递某种审美或想法。

新武林未来会尝试通过何种方式提升更多圈层的参与感？

我渴望更多圈层的人融入进来，同时，我们还在进行一些“关注银发族”等其他的元宇宙项目。年轻人的参与富有探索性，但是，80后的参与携带社会经验、价值判断与生活压力，80后来到虚拟世界中，仍然保有原来的想法，足够好的创意能够便于他们更好的理解并被感动，跨圈层是挑战，但值得尝试。

在可以设计的世界中，注重短、平、快的效果的同时，我们可以埋藏更多的阅读信息，融入带有阅读感的文本体验。以世界静默无声的方式静置，让大家自己探索，不同圈层各自体验、各取所需。

手拿荧光棒的玩家视角

新武林的公测场景：四方岛

“人”与“场”主导的METAVERSE世界里，还将尝试或挖掘什么类型的创新互动玩法？

这次测试过程中，我发现不是所有的玩法都是加分项。后期，在游戏性与玩法设计上，我们会重新构思，令互动玩法尽量贴近演出本身的内容，比如：与歌词相关、与音乐人关联。这是后期创作过程中的重中之重，也是难题。

COVID-19期间，元宇宙的各类活动呈现“井喷式”爆发状态，新武林是否存在阶段性的衍生内容或整体计划？

后期的演出会准备开辟另外一条路线，为单独的音乐人呈现其个人的脑海世界，这个过程中，我会从导演退居为制作人的角度，为每个音乐人呈现他们想要表达的世界，再令不同的世界在新武林的场景中相互联结，其中具体的玩法也能够互通有无，我希望不同场次之间是有关系的存在。

DS对话「UUBIK乌比克」

数字先知领航员曾晓

虚拟DJ PURPLE的表演

虚拟DJ PURPLE是一个特别的存在，也为此次新武林舞台带来强大视觉效果，此次合作是否有尝试结合特别的元素？那最大的挑战或难度是在哪里？

次世自身拥有的DJ PURPLE作为次世自有的虚拟音乐人，这次在新武林里作为开场嘉宾带来了自己表演，也是首次在虚拟演出中表演，对团队来说是新的尝试和挑战。前期要做很多的准备工作，其中包括模型资产的适配问题等。在演出的过程中，也要根据整个音乐来做整体特效的适配，相当于是整个视觉呈现的策划，其实与线下的演出是相同的，同一个艺人在不同的舞台上，都会有对应不同的视效。

我认为虚拟人应该解锁更多应该在的场景，虚拟演出是其中的一部分，希望她无论是在新武林IP中出现，还是未来在其他的虚拟场景或游戏中亮相，都希望能有更多的舞台来呈现，带给大家不一样的视觉和听觉上的体验。

新武林虚拟展厅中的机械花胸针

机械花胸针吸引了众多关注度，装备和外观是玩家关注的焦点，是否还准备了更多惊喜的时尚数字藏品？

在这次新武林虚拟世界构建的过程中，我们也在梳理“人”“货”“场”的关系，我认为其实是数字藏品本身和演出也是密切相关的。相对传统演出，我们也希望数字藏品能够具备更多互动的玩法，同时也在尝试数字对应的实体。

最初，我们想把门票做成一个上链的数字藏品，代表对链上身份的认可与对应的数字资产，参加每一场演出，资产都会有不同的变化。其实，玩法有很多，公测先从一款首饰入手，反馈是不错的。之后也考虑会针对不同的音乐属性或乐迷群体对应不同的数字藏品，给观众带来更多的新鲜感和持续性的互动玩法，寻找具备通用性的成熟模式。

虚拟展厅中的概念图稿

虚拟展厅此次设置了藏宝箱、概念设计图稿，联名数字藏品等多元内容，玩家可以通过热度兑换，未来虚拟展厅会投放更多新颖的内容形式吗？

虚拟展厅中会有更多的互动模式，更多的玩法还在陆续释放。比如，大家在岛上等待的过程中可以实现互动，甚至设置一个类似公共广播的区域，用户在其中可以进行话题讨论，令社交属性增强。之后也会给观众更多的社交空间，形象中加入自定义的部分，提升个人形象的标识度，在未来虚拟展厅以及歌曲的间隙也准备增加更多玩家之间的互动。