大年初四，和美术馆携“ON | OFF”精彩开年

“回到未来”的灵感来源于1980年代的一部同名中文翻译的好莱坞科幻喜剧电影，该片讲述了主人公驾驶了一辆时间机器回到其父母青年时代，通过自己的努力改变自己父母以及家庭命运的故事。

和美术馆清水混凝土双螺旋楼梯俯瞰©和美术馆

2022年2月4日(大年初四)起，“ON | OFF 2021:回到未来”将作为和美术馆开年首展，探索中国当代艺术在后全球化时代未竟的叙事。

《人造月2》王郁洋偏光镜片、电机、液晶显示器、电脑

φ 400 cm，2020

图片由艺术家提供

在“ON | OFF”在UCCA尤伦斯当代艺术中心展出九年之后，策展人孙冬冬以2021年的时间界定，重新审视了这一主题在近年来的延续与发展。展览将以群展形式，呈现数十位艺术家眼中的当代中国时间性。“ ON | OFF ”，在2013年UCCA曾作为反映后奥运时代中国年轻艺术家观念与实践的一个著名群展的主题，现在它的后面被标注上了新的时间与副标题，旨在从当下日趋激烈的，后全球化时代“整合与脱钩”的张力之中，重温与延续2013年展览未竟的主题叙事。展题的后半部分“回到未来”，以好莱坞科幻喜剧电影《回到未来》(Back to the Future)和迪士尼乐园旋转舞台表演项目Carousel of Progress之名为灵感来源，作为一种对前半部分展题的注释，包含着基于当下，返回过去与未来前进的愿景。

《软弱性》 李燎肥皂，海绵，铝板，单频录像(彩色，无声) 整体尺寸可变，2019

图片由艺术家和空白空间提供

返回、反复与螺旋，是本次展览着重强调的策展理念，一方面是出于对“和美术馆”空间形态的诗意比兴，另一方面也试图通过作品之间观念的复沓叠增，让观众在时间与生命、全球与在地、回忆与历史的律动中，感应美术馆空间与展览空间共同构建出的宇宙观照。

《Kikachick正向着那在深蓝暮色中照应着灯光微微发粉的落雪冰面的舞台迈出第一步》

关小黄铜，丙烯烤色，榻榻米，漆，干稻草，油箱盖

180×470×380cm，2021

图片由艺术家和Kraupa-Tuskany Zeidler提供，摄影:def image

《迷宫-红线》徐渠布面丙烯

250×375cm，2019-2020

图片由艺术家及当代唐人艺术中心提供版权归艺术家所有

展出作品涵盖绘画、雕塑、摄影、装置与影像等多种艺术媒介，涉及媒体社会、自然环境、身份认同、地理疆域等不同议题，但都共同呈现出一种源于生命内在的自省精神——何所来，何所去的自省，对应于日益加速的全球化语境，使得艺术不仅是作为保存记忆的媒介，还是一种观察主体召唤历史意识，从而超越时空的有情实践。在不同时空的呼应，汇合，流动，交错之中，“ ON | OFF 2021:回到未来”呈现了一场关于时间与生命的辩论，而辩论的答案，正隐藏在艺术空间那些震耳欲聋的寂静之处。

《浸泡景观》 张如怡

鱼缸，混凝土，清道夫，加热棒，过滤器，灯，木托板

80×90×55cm，2019

图片由艺术家和东画廊提供

展览前言

这是一个迟到的展览——因为众所周知的原因，让我们在停顿、转折与等待中，有了更多的时间思考之前所经历的种种——巧合的是，这原本就是一个关于“时间与回忆”的展览。

《摘柠檬的人》何翔宇玻璃纤维，环氧树脂，油画，丙烯，不锈钢，聚乙烯

50件，尺寸可变，2017

图片由艺术家和空白空间提供

《南方戏剧史A幕》陶辉

录像静帧单频道录像，彩色，有声，装置

10’46’’，2018

图片由艺术家、马凌画廊 (香港，上海)和

施博尔画廊(柏林)提供

“ON | OFF”，在 2013 年 UCCA 尤伦斯当代艺术中心曾作为反映后奥运时代中国年轻艺术家观念与实践的一个著名群展的主题，现在它的后面被标注上了新的时间与副标题，旨在从当下日趋激烈的，后全球化时代“整合与脱钩”的张力之中，重温与延续2013年展览未竟的主题叙事。与之对应的是，中国当代艺术近期实践在时间性上所呈现的回溯现实的趋势，她不再表现为一种透明的、被预设好逻辑目标的群体实践，而是一种基于自省精神，在情感回忆与历史记忆的主动返回中，重设未来的意识与能力。