从NFT到创意科技，疫情下的“数字创新之年”已为2022年埋下博物馆变革的伏笔

/ 梵高博物馆在YouTube上推出的4K参观体验 / 图：梵高博物馆 / Youtube

经过了一年多的疫情期影响，艺术界和文化界以数字领域为中心进行了重新定位。持续吸引新客的需求，促使着机构不断提升他们在虚拟世界的能力与影响力，深度思考NFT等新媒介的重要性，并重新调整他们的策略方针，以更好地实现文艺活动的包容性和可访问性。

作为我们年终报道的一部分，JCC于 12 月 15 日举办了“数字创新之年：从NFT到创意科技”网络研讨会。研讨会聚焦于文化与科技的交叉领域在 2021 年的发展，共同回顾了疫情隆重下的一年里在该领域重要技术的诞生、发展和里程碑事件，邀来了Vastari首席执行官Bernadine Bröcker Wieder、Brendan Cuseum的创始人兼首席执行官Ciecko、以及Smartify的联合创始人兼合作关系总监Anna Lowe为嘉宾，与我们共同分享他们的观察与见解。

以下我们总结出了此次研讨会上的三个要点，带大家迅速了解过去一年里不可不知的文化界数字创新热点事件，并把握当下趋势、展望 2022 年即将迎来的博物馆变革。

/ 皇家霍洛威画廊的Smartify音频导览以创新性形式帮助视障群体欣赏艺术 / 图片：Smartify

培养数字可持续性

据Ciecko介绍，“超过 94% 的博物馆都生产了某种类型的虚拟内容，而这些博物馆中约有 75% 的博物馆对这些内容收费”。随着数字化内容正成为大多数博物馆的关键组成部分，文化机构现在正评估他们该如何维持他们在线上世界的存在感，以满足“后疫情”时代受众的需求。

在Wieder看来，展示专业知识的内容仍然是吸引数字化观众的重要“卖点”，但若想把这样的活动做好，仅靠与专家进行普通的Zoom会议已不再足够具有吸引力。Wieder表示，“现在有一些新的模式可以与更多样化的受众就内容进行交流互动，而不是仅仅对实体物件进行浏览。”

/ Met博物馆的 360° Project让各地用户得以虚拟游览展览全景 / 图：The Met Museum

推动NFT参与度

在论及观众参与度，Lowe指出，NFT等新兴媒介将会是文化机构在接下来的一年里触达年轻观众的一种方式：“要轻视像’元宇宙’和‘混合体’这样的热门流行语的确会很容易，但如果我们想把未来的受众纳入发展战略的考量之中，就必须考虑投资这些热点词汇背后的世界。”

虽然一些博物馆通过制作教育性项目、获取数字作品和发售NFT来参与NFT热潮，但Ciecko指出，博物馆还有许多其他尚未开发的机会，可以通过收藏和展览参与加密艺术的世界。

“对于NFT世界的走向，有很多来自市场的支持……但也同样有很多怀疑之声，”Ciecko这样说道。Wieder接着补充说：“我希望看到围绕NFT的讨论从‘销售NFT’转变为展示博物馆所拥有的数字智慧。”

但是，为了让博物馆及其访客能够更加充分地参与NFT空间，加密钱包需要获得更广泛的采用——“只有在所有这些问题都被解决后，NFT才能成为主流，”Lowe这样指出。同样的，我们也需要对NFT有更深入的了解，而若要实现这一点，博物馆应该继续激发围绕加密艺术展开的对话与学习。Ciecko表示，“这是一个要对自己、员工和社区进行教育的时刻。”

/ Whitworth艺术馆和Vastari Labs合作推出的“The Ancient of Days”NFT 版作品 / 图：The Whitworth，The University of Manchester

靠科技提升内容可访问性

有了技术在手，机构就可以更轻松地提高其数字项目的可访问性，也能找寻更多机会进行项目开发。例如，用户可以使用Smartify扫描现场艺术品以检索音频指南和其他信息，此程序还允许他们以想要的语言、字体大小以及其他规格形式来查看具体内容。负责Smartify的Lowe表示：“如果博物馆能够学会依靠大公司制定的协议，并逐步将该技术融入博物馆的工作中去，这些技术工具将可以帮助提高博物馆内容的可访问性。”

Wieder指出，可访问性的另一个关键在于对话交流：“我们已了解到参与其中的重要性……如果任世界之间鸿沟横亘，只会导致更多的排斥性、更大的鸿沟和更少的可访问性。”

Ciecko补充说，随着新技术的出现改变了文化格局，通过对话增进了解将是 2022 年的规划里不可或缺的一部分。“我们正在为另一波颠覆性技术做准备，”Ciecko这样说道，“只是一场围绕基准展开的对话或实现一种基准层面的理解，便已是非常有价值的事了。这是对未来的投资。”