创艺者|入夜之城：日本画家森本启太，既熟悉又陌生的“光之异托邦”

在一个不断创造相互监督机制的社会里，人们不知不觉地过分关注了在意识之外被刻意定义的价值观。如果今天伦勃朗和维米尔还活着，他们会在这样的社会里画出什么样的场景呢？大约在2017年左右，我想，我应该画下我所生活的这个世界。

——森本启太（Keita Morimoto）

Wanderers

After Dark

Garden of Light

光，是生命所景仰的神谕，巴洛克时期的艺术家用光为他们的画作注入庄严、神圣、有时甚至是戏剧性。而今天，当代艺术家森本启太则把光带入了入夜后的城市里。如果说人类的整个艺术史都在为光而着迷，那么现在，这样的主题已经扩展到消费社会的自动售货机上、快餐店的招牌上、停车场闪耀的标识上……

入夜之城

2021年11月，日本东京，一场名为“After Dark”（入夜）的个人画展将人们聚拢在KOTARO NUKAGA这家有着四十余年历史的画廊内，即使在白天，也能从这些画作中领略夜晚东京的城市景观。

展览现场

然而，如果你真的认为这些作品只是一幅幅简单的景观写实，那就大错特错了。在创作中，森本启太刻意回避了城市的标志性建筑以及可被轻易识别的景致，并有意识地将他熟识的朋友而非陌生人绘入画中。尽管有艺评人将他的作品归入魔幻现实主义的范畴，但森本启太却坚持认为，他只是用真实的笔刷和颜料创造了一个真实的“虚构世界”，并没有强加给观者任何与地点或人物相关的故事，有的只是一种对夜的感受、对光的感受。

Afterward

Tobacco Shop

Bathing Light

Searching For Home

在策划这场个展前，画廊主理人Kotaro Nukaga曾向森本启太讲述了哲学家米歇尔·福柯的“异托邦”概念——让无聊和平庸的事物漂亮起来，通过改变看待事物的方式而在内心创造出自己的异托邦，进而在作品中始终保持神秘边缘的存在感——在耀眼的东京城市景观中那些被忽视的角落里，“After Dark”定义了一种介于陌生与熟悉之间的知觉质感。

Convergence

Market

After The Rain

与伦勃朗相遇

1990年，森本启太出生于日本大阪，16岁时移居加拿大多伦多，2012年毕业于安大略艺术学院（OCAD University, Toronto），获学士学位。2019年，森本启太荣获“多伦多艺术委员会视觉艺术家大奖”以及佛蒙特工作室全额奖学金，其作品被柏林城市国家博物馆、多伦多贝尔三一广场永久展出、收藏。2021年，森本启太返回东京，开启了他在日本的工作与生活。

Night Walk

Until The Sun Comes Up

Lucid Dream

对于森本启太来说，其艺术生涯中最重要的转折始于其大学二年级的一次纽约之旅。那一年，森本启太第一次在大都会艺术博物馆看到了伦勃朗的作品，画作的深度与空间感顿时让他领略了古典绘画的表现力，也让正处于迷茫期的他有了更加明确的目标与方向。

Blue Moon

Close Up From A Recent Piece

Lumbaryard

出于对伦勃朗、庚斯博罗等艺术家如何表达光感的兴趣，2018年左右，森本启太开始了他的夜间城市景观主题绘画。每一天，他都会带着相机穿梭于他所居住的城市拍下大量的照片，并应用Photoshop等图像编辑软件在电脑中进行分层处理和草图的绘制。完成初步构图后，森本启太才会来到画布前，拿起画笔、挤出颜料，画下他心中的夜色之城。

Overnight

Homecoming

Past and Future

15年后的回归

作为艺术家，在30岁之前我想我的生活已足够稳定。但当我可以瞥见未来十年、甚至二十年后的生活时，我选择离开了加拿大，回到已然陌生的日本。那时的我为自己定下了三个目标：改变、联系、自由。

——森本启太（Keita Morimoto）

Orange City

Green City

搬回东京之后，森本启太就即刻着手准备个展事宜。他经常半夜一个人骑车穿过东京的大街小巷，由于疫情的影响，灯火通明的闹市区几乎没有了人影，只有零星的年轻人挥霍着夜的光华，为这座城市补充着微不足道的活力，虽不真实、虽不典型，但这样的景观却让光成为了唯一的主角，也让森本启太找到了“After Dark”的超现实主义意象基础。