有时，我会质疑我所描述的想法、愿景以及顿悟是否并不是思想的产物，而是来自于身体与心灵之外的某个未知维度。因为这些想法、愿景以及顿悟仿佛是进入另一个时空的窗口，短暂、空灵且难以掌控。
——鲍里斯·佩尔瑟（Boris Pelcer）
跨越信仰与表达之间的巨大鸿沟，鲍里斯·佩尔瑟对于存在主义的探索源于人性中那些无形的组成部分。觉知衍生出思想、情感、梦境以及想象，这些进而又构成了人类存在的本质。无畏的佩尔瑟冒险进入了自己的潜意识领域，并陶醉于将无形的思潮转化为诗意的创作，在冥想自身与宇宙存在目的的同时，留下了一篇篇关于沉思的视觉日记。
日记一：Byronic
在一个混沌的宇宙中，除了深渊以外，没有任何其他的存在。
2013年秋，我创作了Byronic系列作品，以此来反思我当时的感受。在那段时间里，我发现在孤独中进行创作可以帮助我感悟生活的陌生感。我阅读各种书籍，并希望通过别人的思想来了解自己。
其间，我偶然发现了一种叫做Byronic的人物描述方式。在字典中，Byronic被描述为具有拜伦勋爵特征的人，他们神秘而迷人、黑暗且感伤。画面中的背影与凝视，具有一种强大的疏离感，我努力在理性的孤独和情感的交互之间找到恰切的平衡点。
日记二：Higher Consciousness
进入虚空，寻找自己。
这一系列是我访问荷兰阿姆斯特丹时所经历的幻觉体现。我看到自己成为一个抽象意义上的男孩，如同一抹黑色的暗影，孤独地站在无垠的白色空虚中。我的大脑变成了贫瘠的树枝，神经从我的头顶冒出，根系穿过我的脚底，仿佛一棵慢慢枯萎的树，痛苦、恐惧，却又如此的真实。
整个经历似乎悄悄地质询着我，作为一名艺术家，我在这个宇宙中的角色究竟是什么？我们带着对过去的回忆，经历着当下的快乐、痛苦、希望、恐惧，也都在努力接受着不可避免的消亡……我的角色应是觉察自己的心灵与周遭的世界，并找到一种方法来直观地捕捉观察的结果。
日记三：Contemplations
荒诞、腐烂、认同、锻造，然后坠入无限。
人们对消亡的自我意识使得生存显得如此特别，以至于当我试图作为一个意识体去感悟“存在”的时候，我发现这一切似乎有些荒谬。很多时候，我认为人们对自己身份的认同感是与生俱来的——在我存在的进程中塑造关于我的一切——但实际上，我是谁？我吸收的思想、我产生的情绪、我消耗的食物、我记得的经历……如果没有这一切，那么我是谁？
在我看来，我只是所有生息中不可分割的一部分，就像我的意识可以成为我的身体不可分割的一部分一样。
鲍里斯·佩尔瑟
1985年，鲍里斯·佩尔瑟出生于波斯尼亚的萨拉热窝，2007年毕业于美国威斯康星州的密尔沃基艺术与设计学院，随后在爱达荷大学艺术与建筑学院获得了艺术硕士学位。此后，鲍里斯·佩尔瑟将他的大部分时间用于商业插图和个人美术作品的创作，其中诸多作品曾在美国各地的著名画廊展出。
尽管如此，工作本身似乎并不是鲍里斯·佩尔瑟所热衷的东西，他时常对自己的创作感到不满，并发现自己总是处于一个对创作意图极为不明确的境地。于是，他开启了长达数十年并持续至今的自我反省。在大量的创造性实验与哲学、心理学阅读之后，他对自己提出了一个异常简单的问题：“在我沉浸其中的艺术、写作、音乐与日常生活中，什么才是永恒不变的？”
答案就是——真诚。从某种意义上来说，我觉得自己是一位魔术师。我能够在不参考任何东西的情况下重现脑海中的画面，一旦我开始绘制我的记忆，我便会为之兴奋并坠入其中。为了创作满意的作品，我必须探索意识与情感的最深处，无论那里有多么奇怪，或者多么脆弱。
——鲍里斯·佩尔瑟（Boris Pelcer）
从丙烯酸颜料到石墨，再到数字艺术，鲍里斯·佩尔瑟创造出一种徘徊于秩序与混沌之间的完美游离感，并将这样的创作视为连通世界与表达自我的方式。尽管为了寻求个人生活与创意思想之间的平衡，他常常让自己处于情绪压力与生存危机之中，对生命意义的思考，又将他领入更为黑暗与阴郁的心境，但这绵长的、与自己的争斗也的确为他觅得了艺术的方向，并在更高阶的意识领域让他的创念得以被安放与生长。
我的作品旨在从视觉上捕捉各种抽象的、无形的、有时甚至是令人费解的概念，它可能超出了人类正常的理解极限，但我仍希望可以在某种程度上唤起人们内心的某些转瞬即逝的本性。绘画是一种冥想，也是一次关于内省的漫步，只要你心中仍有对未知的好奇，那么，它将为你带来你所需要的见地。
——鲍里斯·佩尔瑟（Boris Pelcer）
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