关于“正确思考”的思考
文/吴鸿
数学运算的“＋－×÷”符号是陈劼作品比较常用的一组视觉元素。
之所以将这组符号视觉化地运用在自己的作品中，这和陈劼多年以来的教师身份有直接关系。不管是当年的本科毕业阶段，还是后来的研究生毕业之后，陈劼一直都是在高校担任专业教师。和绝大多数的在高校工作的同行们所不同的是，陈劼并不是机械地从事着自己的教学工作，相反，他时常反思自己的工作方式：教师们按照所谓的教学大纲在向学生们传授着某种“正确”的方法和思路，学生们看似在老师的带领下逐步接近“真理”。而实际上，这种模式化的教与学的方式，是在让不同禀赋、不同个性的个体慢慢地在一种看似“正确”的思维方式的同化过程中，成为模式化制造出来的产品。
“＋－×÷”符号是在人类有了抽象的数字概念之后，为了统一人们对于数字之间的各种运算关系而建立起来的。也就是说，它并不是先验的，而是人们为了建立起数字之间的一种关联关系而发明出来的一组象征符号；其次，它是在人类具备了抽象和归纳思考的能力之后，为了将这种思考的“正确形式”固定下来，并被其他人所普遍使用而制定出来的一种规则。
艺术作品的创制过程一定是带有很浓重的个性的。有的这样开始那样结束，有的这样结束却那样开始。一般步骤都是对于初期实践者来说有效的。过程中的细节多如牛毛，创作者必须清楚你自己的习惯，并尊重它。重复地去建设它，这点很重要。
——陈劼
加减乘除0918
2018
120×150cm
布面丙烯
显然，陈劼一开始在自己的作品中采用这些符号的时候，是为了象征一种与自己的教学工作有关的“正确”的教育理念和教学模式。而这种“正确”的艺术教育理念也并不是先验的，它也是在不同时段中，经过无数人的经验叠加之后所形成的一套规律和法则。而在今天，当这些规律和法则日益神圣化，并逐步脱离了经验之后，它的机械、狭隘性也便日益显现出来。然而，规律和法则经过与制度和体制相结合之后，人们便找到了一种在制度下生存的标准和原则。今天，当绝大多数的人为了适合这种制度化生存而失去了独立思考能力的时候，少数的思考者便变成了异端。
之后，陈劼再次将这些符号与中国传统水墨材料和图式相结合，并试图将这种图式神圣化起来，其目的是为了影射和反讽那些将所谓的传统的“正确性”神圣化的现象。所谓的传统其实也无非是在前人的经历基础上，经过累积、叠加、固化之后，所形成的一种思维方式的“正确形式”，一旦它们被神圣化之后，这种固化的形式与时代之间的荒诞性便显现出来。陈劼的这一阶段的作品所具备的批判性即是从这个角度体现出来的。
在语言的习得过程中，艺术家必须经过大量艰苦的劳动，反复地实验和寻觅，在逐渐的内外冲击中，反思、反省和反观自照，成为必然的和必要的心灵拯救。有时的心灵拯救还是徒劳的，但是你并没有做无用功。
——陈劼
中堂-4
2018
110×140cm
布面丙烯综合材料
陈劼新近创作的装置作品仍然是沿用了他这种批判角度和方式。在这些装置作品中，之前的“＋－×÷”符号是被解构之后的局部形式，或者说正是这些“＋－×÷”符号所象征的那种理性主义思考方式的“正确性”，成为了他的装置作品的构成要素，并进而成为了他的作品的批判对象。在这些作品中，组成作品的材料是来自于今天人们所习以为常的日用消费品。它们是理性主义的思维逻辑发展到今天的必然结果，它们既是现代人类日常消费之后产生出来的消耗品，也代表着今天的人类社会的科技水平和文化模式，甚至也喻示了人类的未来。显然，陈劼在使用这些现代消费背后的垃圾废品的时候，与贫困艺术的思路是截然不同的。
有时的表达显得漫无目的，但这依然是你进步的阶梯。因为无奈之中，徘徊之中，你的判断力还是在逐渐提升的，它并没有怠工和睡大觉，它只是在沉淀某种机能，或者重新确定更加准确的战斗方向。
——陈劼
陈劼的这些装置作品的形式是一种规则的、神圣化的、理性主义式的构成形式，而构成这种庄严的“正确形式”的材料，又恰恰是这种形式所象征的理性主义思维逻辑所导致的现代生产和消费模式所制造出来的垃圾废品，它们一起构成了一种自我循环解构和循环否定的荒诞逻辑。
展览名“形式逻辑”，正是影射了人类引以为傲的基础逻辑、传统逻辑，在我们习以为常的解释体系中，人类正是具备并建立了这种“正确”的逻辑思考能力和逻辑标准之后，人类才从万物中凸显出来，成为万物的主宰。而今天，环境危机、生存危机又无时无刻不在提醒着我们反思这种文化危机背后所暗藏的文明模式的危机。我想，这正是陈劼作品的价值所在。
2018年6月6日 于北京
（吴鸿：艺术批评家、策展人，艺术国际主编，宋庄当代艺术文献馆执行馆长，吉林艺术学院客座教授、研究生导师）
自 述
关于艺术创作，一路跌跌撞撞走到今天。我并不避讳先天不足的基因对于我的行走、奔跑或者起跳的各种限制。摸爬滚打那也不是在儿时就被定格过的浓浓的黑影。邯郸学步和东施效颦，都带有对东家的贬斥和辛辣讽刺的意味。太多的劣质表现在：思考游离的次数太多，时间过长。在经历风雨行舟的年代里，没有把一种带有个人主义的习惯作为自我生命陶冶的目标，理性地贯彻始终。这对我来说，不得不说是一个有损的标记，因为自己是孱弱和中气不足的。聚集力量重点爆破，这是攻坚战的一个办法。可是这点，对于普遍的艺术实践来说，有时还是有伤害的，因为上帝会觉得你太有功利目的了。或许，真正好的艺术境界，必须使然于主体内在精酿已久的情感，一种附带超级能量的情怀。所以，我感觉自己需要认真分辨某种内在精神的过去、现在和未来的连贯性及持续性。这又是多么不容易把握好的事情！基于此认知，我觉得自己的艺术之路依然是路漫漫的苦旅和对那个“没有尽头”的展望。艺术很蓝也很难！
陈劼 2022.12
艺
术
家
陈 劼 × CHEN JIE
1972年 生于武汉
1998年 毕业于湖北美术学院美教系，获文学学士学位
2006年 毕业于湖北美术学院油画系，获文学硕士学位
现任教于中国传媒大学
主要个展：
2021 《微弱关系·陈劼作品展》，上海喜玛拉雅美术馆，上海
2019 《非线性·陈劼作品展》，南京艺术学院美术馆，南京
2018 《形式逻辑·陈劼艺术作品展》，艺术国际美术馆，北京
2016 《局部进化论·陈劼作品展》，上海多伦现代美术馆，上海
主要联展：
2022 “语言与言语：一个基于语言结构系统的展览实验”，宋庄当代艺术文献馆，北京
2021 “周隹朔土——国际公共雕塑展”，黄盒子美术馆，青岛
“关系——2021中国当代艺术邀请展”，深圳美术馆，深圳
2020 “2020深圳当代动画学术展”，海上世界文化艺术中心，深圳
2018 “共同分母——交感”韩中交流展，驻华韩国文化院，北京
2017 “绘合”A3艺术计划第四回，湖北美术学院美术馆，武汉
2016 “2016东亚文化之都交流”当代艺术展，大和文华馆，日本奈良
“重构的他者”宋庄青年艺术家群体现象研究展，中山博览中心，中山
“海纳百川 壁立千仞”大型联展，北京东区艺术中心，北京
2015 “ART021当代艺术博览会”，上海展览中心，上海
“虚现实”张骏、陈劼作品展，成蹊当代艺术中心，北京
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