沉寂的声音，黑白佳作欣赏

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老柒有话说：黑白摄影拍摄的是影像的骨头，当画面脱去华丽的色彩之后，给我们留下更摄人心魄的黑白灰。有个把我们喜欢黑白摄影是因为黑白摄影更加少见的原因，说日常充斥眼帘的是彩色影像，黑白独特而不常见令人厚爱。要是这就是黑白的底层逻辑的话，少见的某种颜色不也占这个理了？而且最常见的蓝色天空该让人反胃才对。事实上并未如此。阅读黑白照片时，我们进行一次还原彩色的想法并进行比对，之后在研究这种黑白的效果，最后被黑白这种抽象所征服，这就是黑白魅力所在。

今天我也上一张自己的图片给大家看看。

摄影：老柒

以下图片来源于网络

视觉艺术对摄影师有着极高的要求，有过摄影经验的人都知道，摄影就是几分之一秒甚至是几千分之一秒的事情，这种瞬间性是由摄影的“技术性”和“在场性”决定的，技术性决定了相机感光元件的曝光时间，在场性决定了摄影师必须对现场拍摄对象的瞬间把握。这就表明你不可能像画家一样悠悠然一笔一画地添加画面元素，也表明在按下快门这一瞬间之前，很多问题都需要事前做充分的准备。一个有经验的摄影师，事先周密的计划和思考对于拍出理想的照片至关重要，哪怕你是在霞浦拍摄滩涂风光，也要对天气、潮汐、光线的方向、渔民劳作的习惯等诸多因素了然于胸，摄影师的所有的想法都要产生在按下快门之前，一旦按下快门，瞬间就被凝固，你有再多想法也与拍下的这一幅照片无关了。“瞬间性”给摄影师提出了很高的要求，“台上一分钟台下十年功”这句话对于摄影艺术创作还是奢侈了点，多数情况下快门的速度远远达不到一分钟那么漫长。尽管在今天，数码后期技术的发展对前期拍摄发挥出了重要的弥补作用，但是和绘画相比能够自由加工处理的还是少得太多太多。