何大大推荐｜总第3658期｜
Francisco Rodriguez
ins：franciscorodriguezpino
作为艺术家，吸引您的媒介是什么？
我每天都选择绘画，因为媒介给了我对物体最直接和非中间化的体验。我将尝试解释这一点。绘画作为一种媒介具有奇妙的品质，因为您在表面上所做的一切都会立即可见。如果您使用画笔作画，您手部的每一个手势都会保留下来并立即可见。如果您将一根手指按在表面上，您的手势标记将被记录下来并立即可见。与物体必须通过印刷、烤箱、软件、暗室等其他过程的其他媒介不同，你的身体和物体之间的体验不受任何东西的影响。它只是你的身体和对象。我并不是说绘画是唯一具有这种品质的。
微作为一名艺术家，是什么感受、主题或概念激发了您的灵感？
人的感情一般。老实说，我的画只是一个借口或一个工具，来反思孤独、温柔、暴力、恐惧、和平等感受。我逃避一切。我从我自己的生活和经历的记忆中作画，或者喜欢基于我的经历的扭曲的梦想，但受到电影、绘画、文学、梦想、对话、白日梦和音乐的巨大影响。我对任何关于我自己的作品的哲学读物都不感兴趣，对我的作品的任何听起来聪明而复杂的读物都不感兴趣。我一点都不感兴趣。如果有人想做那种阅读，他们是非常欢迎的。
您的调色板非常中性，但它也由柔和的颜色和大量灰色调组成（甚至角色的肤色也是背景颜色的混合）。阴影在你的作品中也很常见。你能谈谈颜色在构建这些环境中的作用吗？
当我年轻时在智利学习绘画时，我曾为绘画中的颜色选择而苦恼。我多次尝试制作“好”的色彩构图，但这些画看起来不和谐。对我来说很难画出平衡的画，它总是看起来不对，所以我本能地决定转向灰色、白色和黑色。我用非常有限的调色板工作了一段时间，但当我在伦敦斯莱德攻读艺术硕士学位时，我重新发现了日本版画（又是日本！），并且我了解了如何在色彩方面做出平衡的绘画。我不知道发生了什么，但在看到这些日本木版画后，我的脑海里好像有什么东西被点击了，我终于明白了平衡，从那一刻起，每幅画都更加均衡，我明白了一些难以解释的事情。
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