捕捉东方美学和现代意识，设计让喝茶时髦起来

你印象中的茶空间是什么样？古色古香、千篇一律亦或附庸风雅？在刻板印象尚未消除之时，茶空间的自我革新已悄然发生。在西安，上上茶空间、乾舍这类强调私人趣味、设计师审美以及圈层文化的茶室，持续输出独树一帜的好品味；另一类则是像Tea’stone、壹杯UNVERRE这样面向年轻消费群体的新零售空间，以更轻盈的姿态融入到当代社交序列中去。

伴随年轻设计师群体的介入，出现了更多强风格属性、设计与艺术高度自由化的独特空间。他们对待东方美学，有着更开放的视野和更个体化的思考，「现场建筑」主持设计师胡玮是实践者之一，继设计完成西安的茶室作品后，他前往成都继续探索传统文化中的当代精神，用一年时间呈现新作，回应现代茶空间如何成为承载生活方式和审美趣味的容器。

中国人最高级的情趣大都是并不具象的「道」，譬如茶道、花道、水墨画中的留白、古建筑里的院落，这也让东方美学成为一团没有边界与棱角的「气」，易捕其形而难抵其实，年轻设计师群体中不乏执着于研究这团「气」的人，他们辩证地思考东方美学遗存的智慧，并试图通过设计去诠释它。

这个茶空间看起来既非中式，也非日式，出彩的地方在于，它在尽量通过设计走向更深一层的思考：当喝茶的地方不只是摆满中式家具、雕梁画栋，那么空间还能怎样表达文化精神的时代性，并尽可能沉浸式地抵达更多人的体验？

茶室由一间普通的临街商铺改造而来，延续设计师以简驭繁的设计理念，将其所崇尚的精神性藏在乐游山水的情趣里，在闹市之中辟得一份宁静。承接独有的东方意趣和现代意识，为场地梳理出自己的建筑叙事——创造门、墙、路，以此为母题，彼此组合、隔断、连接，来营造山水自然，当这些意向变成砖石、窗户、光影，在明与暗、硬朗与柔软的变化中交织，情绪随之变奏。

「墙是阻隔，门的出现用来突破阻隔，门开之后，便形成了路，路与门随着景色与光影不断延伸，创造不同的试探性选择路径。」火山岩与钢板构成的大门让这里与周围区分开来，自然材质带来硬朗的空间气质，周围的景观竹显得尤为柔软。门既是序章，也是室内开展叙事的关键，数十扇显性或隐性的「门」，为游走创造了丰富的动线。

在室内的2层空间中，9米挑高带来更大的挑战和可能，设计引入了游园概念，利用建筑结构重新定义山水。看似「压抑」的黑色空间给人一种宗教般的美感，一楼被完整的「浪费」掉，用火山岩、混凝土与钢板构筑而成的两堵通顶幕墙成为视线主角，构成「山」的意象，它们几乎占据了整个一楼空间，阻隔视线和光线，也暗合古人对含蓄之美的意境追求。

流水从幕墙周围穿流，形成一刚一柔的对仗，沿着碎石铺就的路面环绕其上，能明显感觉到因为这两堵墙的存在，周围被抽象成山间峡谷的氛围感，光影在上行的过程中无限变奏，每一层、每一处都投射出全新的风景，移步易景的未必只有花草，还有满足不同观看角度的结构美，以及建筑本身带来的美妙线条与造型。

行至二楼，也意味初登山顶，眼前豁然开朗，先是适时的落地窗消解了「登山」的疲乏感，接着迎来一捧野蛮生长的山野绿植，恰到好处的中和了空间刚硬的触感，换上一份朦胧清新的装扮。二楼原本是一个面积约400㎡的开阔空间，设计利用「门」和「路」划分出不同的功能区域和游走路径，如同山间探幽，时而狭窄，时而通阔。

除了静态的景，贯穿整个空间的水系统成就了动态的美，「水源」自二楼一处隐秘的角落而起，将户外风景倒映进室内，小桥流水的景观也解决了排水问题。桥的阻隔、门的环绕，形成路的延伸，从这里生长出空间独有的时间线，直至顺流而下，到一楼入户处呈现水的终章。

在中国的传统文化中，文人文化代表古代的精英文化，那么什么能代表当代文人呢？这是一个大命题，但落脚到具象的空间中，提倡的是与文人精神相契合的生活状态，它并非绝对的中国化，而是以更现代、更有趣的审美和意向去填充内容。在设计师与主理人的共同努力与经营下，这间小而美的茶空间也在尝试通过这样的方式实现美学共鸣。

古代文人好雅玩，行九雅，总能于一间小筑中周全精神热情，转换成现代语境，是游走其中相互关联又互不打扰的雅趣，二楼的开阔空间被划分成相对独立的四间茶室，由格栅围合而成，它们犹如大小不一的灯笼装置，透出朦胧的光影，使空间随着时间的变换产生丰富的情绪风景。

难得的是，空间被使用者精心「养」了起来，每一件家具、器物都是与空间气质相匹配的艺术品。墨痕绘制的屏风搭配野口勇的灯具、收藏级拓片、瓷器等，它们共同构成了空间的内容，也指向茶圈一种新的生态，为古典诗意与当代意识的美学契合寻找实现路径，让茶室变得好玩、好看起来，让更多年轻人重新感受到「喝茶」的乐趣，喝茶，也可以是一件时髦的事。

在与茶室对望的户外，设计师梳理出一方青阶绿苔的庭院，有精心种植的草木，也有青松翠柏的盆景，在雨季来临时，手捧一杯温茶临窗听雨，在人与物、人与草木、人与天地的交融中关照自我，求得一方性灵安放之处。

由此可见，开启更年轻的、中国式的美学生活方式，重要的是一种体验，一种精神共情，一种知古而创新的尝试，它甚至可以成为前沿生活方式的倡导者，倡导各种文化的交融。不论是融汇了现代意识的主茶室，还是向传统致敬的茶床房，都传递出这样的理念。

细节处，是自然材料与当代符号的相互作用，它们规避了更多的人工痕迹，沉入成为空间的氛围，让在走向更深沉的倾心自然的意境里。

尽管，这个看着有些黑漆漆的房间，在进门之时会让人感觉「压抑」，但也不免让人联想到水墨画的既视感，让心情在游走的过程中回归闲适、平静的状态，古典韵味的光线带来黯然与肃穆，而其中有趣的家具、摆件和进入这里的人、发生在这里的各种活动，又为其增添了一抹明快的色彩。

在文化日益多元包容的城市里，「老茶馆」以新的面貌重现，一方面，我们看到年轻设计师群体在不断寻找新灵感、新手法进行文化传承，另一方面，更多有意识的主理人加入其中，给予设计更大程度的自由，才让一个个小而美、小而精的体验空间得以呈现。而对于城市来说，这是一个趋势的「正在进行时」，将备受年轻人青睐和经得起时间考验的意趣与城市文化相结合，也将餐饮、娱乐、展览、休闲等功能纳入其中，让一个个「小店」参与到城市当代文化生活的建设中，让更多人参与到多维生活的体验里，成就着我们「2公里生活圈」中更为积极、正向、活力的那一部分。