柏悦从1980年创世以来，一直以“建筑控”和“设计先锋”的姿态示人。今年1月，这个凯悦家的“高定”牌悄然闭上了其42年前诞生/首秀地的大门，展开了一场斥资约合4亿人民币的空前翻修。

尽管目前全球已有44间柏悦，但仅芝加哥、纽约、巴黎、苏黎世等少数几间柏悦仍由日趋轻资产化的凯悦集团自持。这些普利兹克家族“亲骨肉”的一举一动，很能反映柏悦的最新旅居态度和美学动向。而此次柏悦发源地(芝加哥还是凯悦总部所在城)的这场为期半年、耗资和规模都空前的闭店翻修，加之前有柏悦1.0时代产物多伦多柏悦老店新开，后有一批新柏悦将至，柏悦的新一代(PH 4.0)美学理念和风向很可能正在形成。

谨以下文回溯柏悦风格进化，

预览柏悦4.0美学风向。

一个地址，两代柏悦

推倒重建｜季裕棠｜BV套房

1980年，凭借约翰·波特曼式中庭，一改幽闭的一字型客房走廊定律(而是围绕充满阳光、绿意的巨型温室中庭)的凯悦集团，买下了芝加哥北密歇根大道800号的水塔旅馆(Water Tower Inn，下图左上)，并将毗邻水塔公园(Water Tower Park)的选址和Hyatt本命组合成新品牌柏悦(Park Hyatt)，专注收录氛围堪比私邸，适合家人与挚友共同鉴赏艺术、美食与美酒的精巧体量酒店。

1997年，在东京、悉尼、伦敦(Carlton Tower当年是柏悦)等地皆有地标性分号的柏悦，拆除了自己位于芝加哥的创世店，并在原址上建起了Lucien Lagrange操刀的纤细优美的高塔，占据塔楼底部18层的新芝加哥柏悦，既延续柏悦创始店的使命，也肩负起为新一代柏悦美学定调的重任。

这间2000年启幕的新芝加哥柏悦，用低调内敛的门脸强调柏悦的私邸理念、凭借博物馆般的公区展现普利兹克家族引以为傲的艺术珍藏及鉴赏力、运用线条和造型更简洁流畅的家俬凸显柏悦所倡导的摩登奢华......这一“旧址新店”，对柏悦风格体系的深入人心立下了汗马功劳。

芝加哥新柏悦还有一大重要立功表现，即成就了季裕棠与凯悦的首次合作和世纪友谊。柏悦给老季施展才情的场地位于大厦7楼的NoMI(名字取自酒店地址北密歇根大道缩写)餐厅，从建筑外部看，NoMI仿佛插入这座复古大厦的飞碟，极具戏剧张力，设计餐馆起家的老季用剔透的玻璃酒窖、皮革包裹房梁、层层递进的厅堂点亮“飞碟内舱”，大胆颠覆了酒店餐饮空间的呈现方式，令餐饮体验变得更时髦有趣。

季裕棠对芝加哥柏悦NoMI餐厅别出心裁的演绎，为其赢得了权威设计类媒体颁发的“最佳酒店餐厅设计奖”，也为其赢得了其职业生涯的首个完整酒店项目(华盛顿柏悦翻修)、一整个新酒店项目(上海柏悦)、及众重磅凯悦项目(京都柏悦、东京安达仕)。跃居酒店界头部设计大师。

在2012左右的一场翻修中，芝加哥柏悦给所有客房标配了Herman Miller的Eames躺椅、给各套房起居室放入了Flos的Arco落地灯、并跨界了Bottega Veneta套房，深化了柏悦对设计、时尚和工匠精神的推崇。

在芝加哥柏悦今年一月展开的这场闭门翻修中，6,000万美元的翻修资金用于Anderson/Miller事务所主导的客房焕新和新套房概念的研发，以及Sheedy/DeLaRosa事务所重振的公区空间。

从新近披露的客房和套房形象可见，酒店的主流客房剔除了原先的椭圆玻璃桌面写字台和Eames躺椅，取而代之的是构造更精巧轻盈的高低两款多用途圆桌+两款扶手椅，新版桌椅和依附窗台打造的长榻交融，形成一个工作、就餐、会客、休闲皆宜的泛起居空间。凭原有空间实现了更开阔的空间感官+更高的空间效用。

▲ 传统长条床头凳被两个岩石造型床前凳取代，提升了功能性及效用，可作脚蹬与扶手椅“双拼”、可当茶几、可作会客的备用座席、可当行李架，灵活多变又自如。

由此争取出的空间，用以实施柏悦迎合疫情后时代“足不出户健身”风潮打造的康体套房(Wellness Suite)概念。

▲ 电视入墙后，电视柜被完全消除，相应的置物和收纳需求并入靠窗侧的床头柜，让客房的空间感更丝滑流畅，出门有了走T台的高光感。

室内依然秉承了柏悦相对克制的用色和线条，但新一代客房显然有意借胡桃木和柔色石材，弱化柏悦在本世纪初十年形成的鲜明设计棱角。另外，居室大篇幅大地色、金属的介入、让空间若即若离的屏风门，流畅承袭了Yabu+Pushelberg在柏悦3.0时代塑造的美学体系。

浴室进一步平衡石材和原木的比重，中和自然感和温馨度。平整宽阔的盥洗台和到位的镜面照明，让实用度先行。备品改用大瓶装Le Labo洗护备品，强化环保减塑的可持续主张。

皮质床头的两端作了“挂耳式”设计，兼顾了床头的包裹感和住客阅读或看电视时的侧靠喜好，也让床板线条更婀娜柔美。

套房进一步弱化了棱角感和先锋感，用更多暖色、软面、弧度、圆角，提升空间的柔度和友好感的意图。

柏悦是水疗风格客房浴室的先行者，在芝加哥柏悦的新版套房设计中，设计的痕迹被弱化，水疗氛围和空间的纯粹感被提升。

另外，焕新后的芝加哥柏悦还会在低区新添不少附设私人露台的客房，顺应疫情后时代，人们对户外空间及城中度假的偏爱。

酒店的公区设计稿尚未披露，但结合启用的设计班底Sheedy/DeLaRosa(此前没有奢牌酒店设计经历，但有Hyatt House/Place和注重共享理念的酒店等作品)来看，柏悦显然意欲传达出如下信号：

更关注女性设计力量；

优选本土设计人或更懂当地的设计人；

奢华酒店的公区也该尝试共享理念；

尽管不知Sheedy/DeLaRosa的设计会否抹去原本大堂的美术馆式场景，但我预测，这组“娘子军”将大概率在酒店大堂里植入壁炉！

柏悦 · 前三代美学

PH 1.0-3.0

风尚私邸｜鲜明棱角｜雅普定理

柏悦在1980年于芝加哥首秀后，就一直着迷于进驻门户城市显赫地段或地标建筑，包括伦敦最早塔楼酒店建筑Carlton Tower(Michael Rosenauer操刀)、马德里的Villa Magna，也不乏凯悦背后的普利兹克家族设立的“建筑界诺贝尔奖”普利兹克奖得主作品——包括丹下健三的东京新宿Park Tower和Kevin Roche操刀的纽约联合国广场。

不过，那些1.0时代(1980-1999)的柏悦，多数都随(除了华盛顿、汉堡、多伦多等少量分号外)随千禧年后愈加先锋的形象退出了柏悦阵营。但也有如选址绝杀的悉尼柏悦(1990)和风格永恒的东京柏悦(1994)这样的封面级柏悦作品，不仅留在了柏悦，且早已成为了柏悦品牌形象不可分割的一部分。

John Morford在90年代初为东京柏悦所作的室内设计，至今仍基本保持开业之初的面貌，从未进行(也没必要)重新设计，求他们永远别改动当年的设计，因为东京柏悦的设计叫永恒。客房走廊里抹茶色的地毯、墙上的逗趣画作配合独特的布光，恍若置身梦境，真的让人做梦都想回去。

2000年，新一代的芝加哥柏悦接替1980年的柏悦创世店后，不仅在在酒店内陈列了大批来自芝加哥本土艺术家Ron Gordon的黑白摄影作品，也逐步将黑白摄影作品作为其视觉体系的基地，柏悦原本标志的“柏悦绿”和“树形”Logo也被Robert Louis创作的纯字符加直线条取代，展现了柏悦为倡导极简美学而“断舍离”的决心。

东方元素，对柏悦2.0美学的形成功不可没：

新千年伊始，普利兹克家族即委派安缦御用设计师Ed Tuttle，为巴黎(2002)和米兰(2003)两地的雍容欧式建筑附上极具东方禅意的清雅内饰，一改欧洲奢华酒店惯有的老陈繁复。

除了深谙东方美学的美国设计师Ed Tuttle外，柏悦还委派移居西方的东方设计师季裕棠，借芝加哥(NoMI餐厅)、华盛顿(全店翻修)、上海(新店整体设计)的柏悦项目对柏悦风格进行修订。

同时，柏悦也加快了进驻亚洲都会的步伐，凭借这些活力都市的新晋地标，深化了其美学体系中的先锋质感和高空隐世意境。

当全球版图日益饱满之时，柏悦也借场普利兹克奖得主Christian de Portzamparc的地标建筑One57回归纽约。为了让第三代纽约柏悦(之前纽约UN Plaza和第五大道995都孕育过柏悦)成为柏悦3.0美学的发布地，亲自持有该酒店的普利兹克家族挑选了摩登奢华代表——设计组合Yabu+Pushelberg主持酒店设计。

Yabu+Pushelberg对柏悦美学所作的改革委婉又不失激进。他俩带来的不仅是屏风、旋转楼梯、Perry Street Boomerang转角沙发、细腿桌等个人符号，更用含蓄、柔美与多层次的面料，柔化柏悦在2.0时代日益分明的棱角。

尽管柏悦在3.0阶段的场景营造可谓百花齐放——有Jean-Michel Gathy在三亚太阳湾柏悦借冲突礼赞自然、有维也纳的百年银行建筑重生、有季裕棠在京都上演的日式旅馆新貌，但杭州、曼谷、深圳等地柏悦与纽约同步委派Yabu+Pushelberg操刀，让Y+P风格毫无悬念地注入了柏悦的神韵中。经历了三代进化的柏悦风格，也由此融汇了包容、温润与平衡。

柏悦 · 生成中的PH 4.0美学

Studio Munge | 多伦多 | 伦敦

柏悦的4.0美学会如何演绎？除了柏悦创始地+大本营所在的芝加哥柏悦的翻修(本文01段已讲)，新近完成闭门翻修的柏悦1.0作品多伦多柏悦，将随后陆续启幕的洛杉矶、雅加达、伦敦、长沙等地的柏悦，都将展露其美学新风向。