《本·真：书籍共同体》创作者系列05
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在无界发起的《本·真：书籍共同体》展览上，42位年轻艺术家以他们42组主题作品，向外界勇敢表达自己的内心，同时也为我们带来他们对艺术的定义。
借着这些由艺术创作者所构筑一个个跌宕起伏的故事，与世界、与他人产生连接，感受艺术与生活的交融画面，获得精神共鸣。
在信息技术高度发展的未来世界中，人们对收集信息的欲望程度将达到了顶峰。由内向外的各种意念交汇在一起并且具象化形成了具有实体的存在，该新事物的出现及其造成的“轰动”效应对于彼时的人们来说已经是习以为常的事情，它们纷纷受到了各种各样的冷落待遇，开始各自逃离并与同样被冷落的自然相结合。
画中每个形象都只是人们废弃掉的玩具，它们逃离了被回收的命运，逃离人类制造的乌托邦并逐渐栖息在大自然之中。
蔡世文用数码绘画来实现创作，目的是为了后面实现动态化的必要条件。数码绘画本身具备易于修改和图层等特性，结合After Effects等后期处理软件，就能实现让画面动起来的效果，以更生动的形式展现给观者。
“如果以后人不是人形了会怎么样”“以后人类会变成啥样”......天马行空的科幻想象像一个个等待被打开的盲盒，《理想偏差》系列故事设定是基于对未来的思考。
理想作为一种精神现象，是人们在实践自然引发的对未来美好事物的追求和向往。
“因为居住幻想而可以变成‘一坨’的柔软人类作品”“本质来自于一种环形太空生物变异的仿生人类”“可以和任意物质进行无障碍转换的变形人类”和“可以放弃肉体转化成思想数据永存的精神人类，作品进行了四种设定。
创作者胡蓝希望以此作品引发大家对自身生存，对未来的计划轨道偏差，对整个新人类的定义的思考。
作品在创作前期，胡蓝将一些非常零碎的灵感点梳理调整，产生一个想法：总体归纳成几个类，再用一个大的背景包裹住它们。
在《理想偏差》创作中，“要怎么把看起来天马行空的东西都设置到一个统一背景中去，以及想要分别讲什么样的故事”一直是创作者反复思考的问题。
《陪着你》是一部定格动画短片，讲述了个体在社会中缺少关爱和包容，由普通人走向行为方式极端的故事。作为病态个体的认知和态度，反映的是社会对待特殊群体的方式和手段忽略了人际关系的重要性。
剧中主人公是个孤独的人，内心却一刻也从未停息。故事本身具有的悲剧、压抑的效果给予观者人际关系另一面的思考。
“作品的灵感来源出自江户川乱步的小说《人间椅子》，从这部作品中我体会到了作者希望表达主角内心细腻的孤独感和其变化。”
由此，创作者李祖鑫以定格动画的形式来将这种孤独感放大并呈现出来，于是收集关于定格动画的资料并从分镜入手，将故事的大概以漫画形式表现出来后，再进入模型的制作，最后用逐帧拍摄的形式来完成这部定格动画。
《甜蜜之家》系列插画中出现了五个不同的家庭情景，每一个家庭场景一方面都像是社会上标准化的生产和复制，承载着家庭的价值观念、情感理智；另一方面我试图以一种幽默诙谐的方式描绘出家庭对儿童时期个体成长影响的社会现状。
创作者张燕玲希望每个小孩都能在温暖有爱的家庭里健康快乐的长大，让观者多多关注原生家庭与儿童心理健康。
动画里大部分的动作参考都来自她自己，创作“花瓶女”时一个人假摔，或者在“纸片男”中她一人分饰两角模拟“责备小孩”，多数情况下还带入了角色的情绪等。
《他与“它”的世界》系列作品于2021年创作，作品是五张石版画加一张纸本素描。创作者朱豫琳用了三种绘画技法：铅笔素描、擦画法和水墨技法。
作品想记录亲子关系中被掩饰了的物化现象，描绘的六个微妙物化瞬间中想表达的是：父母给予的爱是孩子健康成长的必需品，但爱之深责之切，有时父母也会物化孩子，视之为自己的附庸品，以对自己有利的方式来控制孩子并称其为爱。
这种附属物的相处模式会影响孩子建立边界，使孩子没学会将他人和自己视为完整的、独立的个体，最终影响人格成长。
每一个元素，每一张画面，都是想象力的结晶。强烈的镜头感是考虑的重点，朱豫琳希望，画面叙事能支撑起整个主题，层次丰富、恢弘又安静。
在艺术作品中，最富有意义的部分即是技巧以外的个性。
总有一幅作品，能在某个瞬间，深深击中观者。它像一面镜子一样照进内心，关照自我那些被隐藏的内在经验，当观者的内心产生了共鸣，心灵得到了抚慰，心中充满力量，艺术便有了存在的意义和价值。
*《本·真：书籍共同体》展览已于12月19日闭幕。创作者系列将持续为大家来了展览创作背后的故事，敬请关注。
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中央美术学院
绘本创作工作室
中央美术学院是中国历史上第一所国立美术教育学府，八大美院之首。
绘本创作工作室（PICTURE BOOK CREATION STUDIO）成立于2004年，隶属于央美城市设计学院，是国内乃至国际上最早一家在高等院校设立绘本专业学科的工作室。工作室遵循“学术为先，应用为本；推崇新意，关联社会”的原则，逐步构建起一套自主创新而完整的绘本教学体系。一直以来致力于绘本艺术的学术研究、交流与推广，培养出能够懂绘本、懂出版，具有策划、编辑和绘画能力的年轻一代绘本创作力量，并将中国原创绘本的振兴视为理应自觉担负起的使命和责任。
同时也以绘本的形式将我们的文化输送到全世界，创建“引进来，推出去”的国际交流形式，这是绘本创作工作室的师生们一直为之努力与实践的方向。
广州美术学院版画系
书籍装帧/插画工作室
广州美术学院是华南地区唯一一所美术专业高等学府，是中国八大美院之一。
绘画专业是广州美术学院历史积淀最深厚的优势专业之一，获首批国家级一流本科专业建设点，作为西画引进与新兴木刻的先锋，持续以“直面当代，立中研西，贵专本业，抱朴守拙”的办学理念，以“方法论引领创作，学术展推动教学”为路径，以创作带动教学为中国高等美术人才培养贡献了重要经验。
版画系书籍装帧专业方向成立于1987年，经34年的学术沉淀和教学研究，使当代艺术理念与书籍装帧设计深度融合。以版画为基因，打破专业壁垒，形成了开放的思维与书装当代设计的创作方法论。教学强调以浓郁的人文情怀，关注书籍设计的新形态，不断以跨学科、跨专业的知识结构，引入到书的设计中，使书的设计视觉形式充满了可能性和创造性。
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