巴塞罗那设计师 Sergi Delgado 的超现实主义风格字效

虽然在文字世界中存在很多规则，但Sergi Delgado更关心找到创建文字的新思路。今年Adobe InCopy的载入页面采用了Delgado完成的旋涡状文字，意在利用数字技术刺激知觉。

这个迷人的符号只是Delgado先生不断扩大的投资组合的一个例子，比如超现实主义、虚幻风格的字体和同样有魅力的插图。

Ariela Kozin对于巴塞罗那设计师Sergi Delgado进行了采访。

Kozin：立志从事打字工作的契机是什么？

Delgado：回想起来，我从小就被涂鸦和文字所吸引。家族中没有人涉及创意领域。妈妈擅长画画，但据我所知，没有人在附近的亲属有创意的领域工作过。

我不太了解设计，就开始学习设计。我想在创意领域工作，但具体想做什么，我自己也不太清楚。认为能就职的可能性最高的职业是平面设计。

我在Serra i Abella School of Design学习了图形设计。该校位于巴塞罗那郊外的卢斯皮塔莱特达卢布拉加特市，是为数不多的公立学校之一。因为学生时代最喜欢的科目是打字，所以自然而然地对文字产生了留恋。因此，在我的作品中，打字成为了基本的支柱，至今也没有改变。

Kozin：作品的灵感在哪里找到？

Delgado：学生时代，我从课堂上学到的各种古典艺术和现代美术中获得了很多灵感。在模仿尊敬的巨匠和设计师构筑、制作的东西的过程中，学到了很多东西。

当然，我也从大自然中获得灵感。自然是所有人类最大的灵感来源，但你可以从只有混沌才能看到的自然中，找到算法、分形、黄金律、数学和模式。能在明显的无意义和不规则中找到隐藏的秩序，我感到很有魅力。

Kozin：您能给我介绍一下制作过程吗？

Delgado：我的制作过程相当混乱，很多时候都是以失败为契机的。因为在某个项目中的失败也会产生新的项目，所以特别注意这种无法控制的现象。这样的事情占据了我制作过程的很大一部分。

偏离固定的情节，对我来说是探索事物、丰富作品不可缺少的。这样，我的作品总是在进化，它的进化也不是直线的。我很重视，即使它偏离了当时项目的宗旨，也要敢于挑战，发展感兴趣的东西。这样得到的结果可以用于个人项目和其他项目。

Kozin：你以前把自己形容为风险承担者。设计作品的时候是如何承担风险的？

Delgado：我想每个人都有想成为能承担风险的人的愿望。我喜欢挑战。这是使作品和每天的生活进化的唯一方法。如果所有的项目总是一样的话，那就只是一种常规，解决问题的方法也不会改变。这是一件很难的事情，但为了改善，你需要把自己置于不稳定的境地。2020年是前所未有地注意到这一点的一年。对我来说，2020年是回顾的一年，2021年是变化和进化的一年。

打字是持续的实验本身。即使知道常识上不顺利，也要考虑冒着风险组合各种食材的厨师那样的工作。即使知道顺利的方法，或者不认为顺利，在冒险尝试无限的组合中，我认为有真正的实验。

Kozin：在设计工作中，是如何产生眼睛的错觉的？

Delgado：总是在第一个想到点子之后，寻找实现它的最佳方法。注意不要一直使用特定的工具。当然，我也有我最喜欢的节目，其中包括我从小就习惯的Adobe Illustrator和Adobe Photoshop。

Kozin：为什么要把超现实主义和幻觉引入到摄影作品中呢？

Delgado：说真的，我对各种各样的运动都有吸引力，我认为所有的艺术或文化方面都应该被关注和研究。通过引进超现实主义，我会审视自己的内心，无意识地进入梦想。通过这样做，可以做出在日常生活中找不到的各种形状。另外，我非常喜欢超现实主义中常见的拼贴画和混合，所以在所有作品中都是基础。

我也喜欢探索塞克德里亚的特征--有机的形状和颜色，以及我们创造力中的并行世界。根据必要性和变化产生的各自的运动的起源也非常引起兴趣。我们生活在一个非常艰难的时代，但我们确信，作为这一危机情况的结果，新的运动和愿景将在世界上产生。而且，所有人都受到了这场面包主义的影响，这种充满紧张感的形势会让创意的全新一代出现。