Ananda的世界|布拉德·卡哈默：寻根，从曼哈顿到亚利桑那州梅萨

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布拉德·卡哈默肖像泽维尔·塔维拉拍摄

由艺术家和图森艺术博物馆提供。

布拉德·卡哈默的创作实践反映了他的个人经历，这可以追溯到婴儿时期。他于1956年出生，在他刚出生3天就被一个德国家庭收养，后来，他跟随德国养父母生活在亚利桑那州的图森。而他的出生记录被永久封存；直到今天，他还不知道自己的父母是谁。

布拉德·卡哈默，《最伟大的Geronimo》，2013年。

由纽约艺术家和Garth Greenan画廊提供。

在他的作品中，卡哈默经常会寻找他称之为“远方”的自我，即从基因上来讲，他是美洲土著人，但他永远不知道自己真实的血统，也不能成为第三种族，他觉得自己既在局内，也在局外。

卡哈默的艺术融合了美国原住民深厚而复杂的视觉历史和20岁时他移居纽约时见到的原始朋克美学。在他职业生涯到达巅峰时期，卡哈默四十年的作品分别在亚利桑那州的两个博物馆展出——图森艺术博物馆回顾展和斯克茨戴尔当代艺术博物馆主题装置展。并与今年5月12日在纽约加思格林南画廊个人大型新绘画展览开幕。

布拉德·卡哈默，《美国马II》，2022年。由纽约艺术家和Garth Greenan画廊提供。

布拉德·卡哈默，《超级捕手》，2022年。由纽约艺术家和Garth Greenan画廊提供。

卡哈默第一次被纽约吸引，是因为他听说了朋克的场景。他成为了一名巡回音乐家，于20世纪80年代初在声名狼藉的CBGBs演奏。后在口香糖和收藏品公司Topps担任了十年的插画师。他住在市中心，并成为鲍里朋克爆炸案的一部分。

1992年，他开始在螺纹打蜡空间展出他的作品。当时，他正在用捡来的橡胶和金属制作雕塑，暗指他所谓的“第三”遗产：第一是他的实际成长经历；二是他的本源；第三是“反对个人历史的交汇点”，艺术家解释道。

在几场成功演出后，卡哈默于1993年辞去了托普斯的工作。同年，他在纽约的白立方展出。不久，另一组作品在美国各地的小型博物馆和展览馆展出。

布拉德·卡哈默，《四根头发》，2012年。

由纽约艺术家和Garth Greenan画廊提供。

布拉德·卡哈默，《爱与光》，2016年。

由纽约艺术家和Garth Greenan画廊提供。

1999年，卡哈默的作品引起了杰弗瑞·戴奇的注意，并同年在戴奇的项目上举办了一场展览。这场名为“友好边疆”的作品展展示了艺术家所谓的用从市中心街道上捡来的木头、绳子和橡胶制作的类似卡奇纳的玩偶制作的“下一级人物”的大型绘画、素描和墙画。

从那以后的几十年里，卡哈默在世界各地的知名机构举办了数十场展览，包括大都会艺术博物馆、奥尔德里奇当代艺术博物馆和明尼苏达州美国艺术博物馆；还有杰克·肖曼画廊、安德烈·希普琴科（Andréhn Schiptjenko）、布朗温·基南画廊（BronwynKeenan Gallery）等。

卡哈默现在位于纽约和亚利桑那州梅萨之间，正在展出他在梅萨经历的作品。他在斯科茨代尔当代艺术博物馆（SMoCA）举办的“交易会”展览，将博物馆背景变成了一场尘土飞扬的周末集市。卡哈默从年轻时就开始从事掉期交易，并将其视为商业和社区场所，在这里，来自不同文化和社会阶层的人们聚集在一起，交易垃圾、宝石，甚至拖车等各种商品。

布拉德·卡哈默，《豪猪如此》Dak公司vs吉普车，2009年，加思格林南画廊

布拉德·卡哈默，《小头骨漩涡》，2006年，加思格林南画廊

卡哈默在图森的电话中说：“我父亲是一名木匠，我长时间在交易所和二手建筑工地打交道”。“当我进入艺术界时，我注意到艺术博览会和交易会基本上是在同一个示意图结构中设立的。那里有一个摊位，有一个经销商，还有一些东西可以出售。

卡哈默继续说道：“随着时间的推移，我一直在思考交易会、被收养的问题、人格的概念以及如何通过交换中有生命或无生命的对象来表达这一点。” “你期待着看到汽车、人、自封经销商和你遇到的人物。然后突然，你走到半路，天色已晚，他们开始消失。你看着这些物品，它们只是旧东西，有些破旧。你想知道这些人是谁，他们来自哪里，他们又去了哪里。因为我的出身一直是一个谜，所以我将其视为一个地方和一个想法。”他与特邀策展人娜塔莎·博阿斯（Natasha Boas）合作，开发了一个大型展览，将集市的感觉引入展览。

博阿斯在电子邮件中写道：“作为一名馆长，我以雄心勃勃的装置作品而闻名，并为画廊带来了意想不到的疯狂事物。”。她回忆说，三年多前，这位艺术家带她参加了在亚利桑那州梅萨举行的当地集市。“我们一起想出了一个疯狂的主意，要拍一部预告片。”他们在集市上购买物品；“我们把现金交给了店主，并因此收到了店主的一张收据，这是一笔非常划算的交易！”博阿斯回忆道。

斯科茨代尔当代艺术博物馆的装置视图，“布拉德·卡哈默：集市”。布拉德·卡哈默摄。

由艺术家和斯科茨代尔当代艺术博物馆提供。

最初，他们计划在梅萨集市上把这部预告片变成卡哈默的工作室。“我们将全天候拍摄视频来记录“与布拉德的所有互动”和集市摊主和过客，”博阿斯继续说道，“这是一个社会实践项目，布拉德将在这里写游牧笔记，并与人们互动。”

最终，他们选择了另一条路线，预告片成为了斯莫卡展览的中心。我们对吉普车进行熏蒸消毒和装备，使其安全，同时，还设置了一个台阶和一个新的出入口。卡哈默谈到预告片时说：“我想人们可以住在那里，晚上从出入口爬进来。”。“车上有一些非常讨厌的东西；一个疯狂的熏蒸炸弹，而且会有很多水造成破坏，但一旦它干涸了，实际上它真的很棒。”在拖车里，摆满了卡哈默的素描、水彩画、卡奇纳人物、动物标本，还有一些漂白的塑料椅子，他在这些椅子上印上了印度酋长的肖像。

虽然预告片最吸引人之处主要是斯莫卡展览，但还有一个由铁丝、铃铛和由铃铛制成的大型超级捕手——一个巨人，是所有追梦者的母亲，悬挂在天花板上。

斯科茨代尔当代艺术博物馆的装置视图，“布拉德·卡哈默：集市”。

布拉德·卡哈默摄。由艺术家和斯科茨代尔当代艺术博物馆提供。

卡哈默说，这场展览还以一家新的“岩石商店”为特色，这是一系列彩绘岩石，参考了“集市上经常看到的回收箱中宝石和矿物岩石的地质研究”，以及“僵尸植物”雕塑。卡哈默说，后面的作品是由死去的仙人掌制成的，这些仙人掌是艺术家“从集市上捡到的，或者是在沙漠中迷信山脉周围的徒步旅行中捡到的”。此前，他将这些作品安装在家里。他解释说：“我的邻居偷我的水，我需要做个保护。”。“我在路上安装了三件作品，然后偷水行为就停止了。”

在附近的一个玻璃盒子里，有几本他的“游牧工作室”笔记本。作为一个终身项目的一部分，这些书中记录了艺术家在各地绘制出的人物、风景和动物的快速水彩素描。迄今为止，共有100多卷。

在展览开幕式上，一支纳瓦霍族乡村乐队在舞台上表演。这个前卫表演包含了嘻哈说唱和卡哈默的音乐伴奏。

图森艺术博物馆的装置视图，“布拉德·卡哈默：11:59前往图森”。图片由图森艺术博物馆提供。

3月17日，卡哈默回顾展“11:59到图森”在图森艺术博物馆开幕。这部剧让他回到了自己的起点：他于晚上11:59在图森出生。片名还提到了电影《3:10到尤马》，讲述了一个贫穷的牧场主和一个臭名昭著的歹徒因扭曲正义感而进行清算的故事。卡哈默将这一情节与艺术联系在一起，就像可怜的艺术家有时会受到无耻商人的摆布一样。

这一正式回顾展由Julie Sasse策划，以20世纪80年代至2021的作品为主。该展览占据了博物馆的大部分面积，展品包括几幅大型绘画、装置、雕塑、卡哈默音乐项目的视频，以及一个玻璃盒的“游牧写生本”。

他首次在戴奇的项目上展出了正在进行的“Bowery Nation”大型系列（1985-2012）中的鸟卡奇纳玩偶，这些玩偶在展台上，被制成枝形吊灯，中间还有稻草巢。幽默的鸟充满了个性。