/你准备好进入“后人类”时代了吗?

你准备好进入“后人类”时代了吗?



菁蓓

·前服设人·


大家好,我是喜欢与服装有关的一切的便利店编辑菁蓓,虽然离开却依然关注着时尚行业的小编。今天想跟大家聊一聊我所了解的“后人类”们,他们如何从科幻电影踏入时尚界大放异彩,以及关于未来人类审美的思考。



最近疫情再度蔓延,带给很多人新一轮的恐慌和忧虑。人类未来又会走向何处?更好还是更坏?对于未来世界的想象一直是文学、戏剧、绘画等等创意行业中的母题。在如今的时尚设计中,通过服饰构筑起的“后人类”的视觉形象逐步展现在人们的视野中,机械外骨骼、仿生翅膀、混种体貌……如果这些造型让你感到匪夷所思,别急,我们先从了解“后人类”开始!

" 人是近期的发明,并且正接近其终点......人将被抹去,如同大海边沙地上的一张脸“。— — 福柯



“后人类”这一说法普遍认为起源于20世纪60年代,第三次工业革命后,简单来说“后人类”是被技术改造后的混合体,可以是各种“物质-信息”的任意组合。通过重构生命形式逐步打破人与动物、人与机器、物质与非物质、现实与虚拟世界的边界,使得“人”不再是纯粹的自然人,生物人。




▲电影《终结者》


“人”到底被能改造成什么样子呢?科幻电影里提供了种种设想。是拥有机械肢体,或是混合了其他物质体,又或是被装载着电子芯片,这些部分或者全部脱离“人”的基本体貌的视觉形象共同构成了赛博世界里的“后人类”。






①战斗天使阿丽塔 ②攻壳机动队 ③X战警 ④黑客帝国 

⑤猩球崛起 ⑥机械战警 ⑦终结者 ⑧异形:契约



在“后人类”的种种视觉形象中有极尽夸张异体形态,更有细致精妙的人机结构,包含高科技感,异质冲撞,解构变形,与追求反传统,将 “各类冲突有设计的组合”,营造视觉上的快感和丰富表达的后现代主义美学不谋而合。当后现代主义美学的“解构、反叛、超越、重组”与时装设计相结合,出现在“后人类”主题时尚设计中,设计师们将会怎样重塑 “人”的形象呢?话不多说,让我们一起来欣赏吧!


Gucci 2018fw的大秀无疑是许多设计师了解“后人类”的开始!Alessandro Michele从进化的角度解释何为 “Transmar”和“Cyborg”,模特手上抱着自己的头颅,幼龙、珊瑚蛇、变色龙,亦或是头上长角,额上生出第三只眼,包含混种身份的隐喻;多民族多时代服装的混搭,像是复古凉亭帽与现代薄纱服装组合,体现 “后人类”们作为信息载体的重组与融合。








Windowsen 强烈的视觉色彩冲突和巨型外观构成了他独有的“后人类”形象宇宙。2021年秋冬「Barbie with the Chinese Zodiac」系列中,将传统的十二生肖完全颠覆,夸张变形廓形创造出模糊性别,色彩斑澜,自信绽放的生物体。2022春夏「Monster Heart」系列则是半机械人,仿生人的天下,锁链缠绕着镶有水晶的贴身长袍,如同变形金刚式的机械靴,营造出一个高科技的反乌托邦世界。








Xander zhou 擅长将东方哲学融入 “后人类”形象中,2020年秋冬系列以人类多重宇宙为主题,传统的阴阳八卦、人体“经络图”通过解构组合的手法被赋予极具未来感的视觉效果。在2021年春夏系列 “REAL VIRTUALITY 真实的虚拟性”中,创造出数字编码形态的龙图腾,穴位点化排列的水晶石以及“人皮”面具,同时又将传统元素解构,龙图腾被镭射切割成镂空图案破坏了防水面料本质性能,古代肚兜与户外风格夹克搭配,蕴含东方赛博格充满辩证的哲学观。








Balenciaga 2022年春夏系列与日本新锐模型艺术家 IKEUCHI Hiroto 池内启人合作,模特们都戴上了精密的机械面罩,其中一位模特穿戴的巨大的机械外骨骼装甲是最具视觉震撼力的装备。该装备设想通过装甲提高人体机能,最终实现人机一体化。






以<后人类编码 POST-HUMAN CODE>为主题,ANNAKIKI 2022秋冬系列灵感来源于拥有机械身体的电影主角阿丽塔,将人机共生的理念融入设计中。夸张的不规则流体结构廓形,模糊了人体曲线,仿佛共生的机械外壳;长而及地的oversize大衣,呈现出机械增强版的“后人类”;而细胞、电路印花,是人类被编码被改造过的印迹。设计师Anna Yang 提出 “赛博格呈现了人机共生的理念,其更深远的意义在于让生命有了更久远的延续。” 延续此概念,ANNAKIKI同步将这一系列编码成为NFT虚拟服装,开启 “元宇宙”计划。




ANNAKIKI在米兰时装周秀场中打造了艺术装置作品《反向凝视》(Returning the Gaze),机械巨手连接的显示器里是模特被放大的眼睛影像,指代具有增强视觉功能的机械眼的“后人类”。





圣马丁鬼才设计师Charles Jeffrey风格怪诞,充满幻想。2019春夏“Emergence” 系列为"LGBTQ+"群体发声,和Gucci相似,模特的鼻梁额头由硅胶重塑,将人类面部特征改写。科幻元素也融入设计中,未来主义风格的星体造型头饰,银箔覆盖的套装,雕塑式的古怪廓形和仿生妆容,Jeffrey向观众展示未来愿景的方式:“一个充斥着星尘的后性别世界”,每个人都可以自由地拥抱未经过滤的,不完美的自我。





珠宝品牌YVMIN在2021年art project中为小杨定制了可穿戴的时尚义肢:金属波纹、透明图腾、爱心形膝盖装饰镜面造型三种。在义肢外壳上设计,令它变成了身体配饰,变成了精神表达。YVMIN的设计师们“希望这一件只有小杨能佩戴的首饰,能够给她带来一些新的体验并成为她的记忆,这就是首饰对于他们的意义。围绕首饰与身体的关系的思考,将会一直是YVMIN的创作主题与灵感来源。





我梦想着一个性别流动的世界,无论你的性别认同如何,你都可以穿着裙子或任何你喜欢的衣服走在街上。这个世界也是一个“美丽”和“丑陋”之类的词不再具有相关性的地方。我想向世界传达的信息远大于服装本身” – Sensen Lii ,Windowsen设计师




在赛博朋克文学中的“后人类”们常常被设定为会置身于一个反乌托邦世界里,在那个世界中科技带来了种种灾难,工业化形成的雾霾笼罩着每一个角落,生存空间被不断压榨,财富两级,贫民窟里只有无尽的黑暗。而与之相反的科技乌托邦理论里却“相信技术赋予每一个人表达自己、培育独立思考能力的机会,技术也可以消弭不平等的层级制和权力结构”。


很难说未来是会去向哪一个方向,但是我在“后人类”时尚中找到了另一个中间的可能性,未来可能会是两极世界,却正是因为“人”已“非人”, “后人类”真正令“人类”获得了一个他者,去解构性别、种族、阶级,重新审视和讨论“美”、“时尚”和一切议题。



重新审视和讨论“美”、“时尚”和一切议题,难道不也是我们当下值得去思考的吗?这或许就是“后人类”时尚的现实意义。







撰写:菁蓓
文章排版:Cloudycloud






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