/漫画泰斗,科幻巨匠,他的作品连宫崎骏都在“抄”?

漫画泰斗,科幻巨匠,他的作品连宫崎骏都在“抄”?

 

《风之谷》飞行器上的娜乌西卡,是本花最喜欢的画作之一。


可是你知道这造型的部分灵感来自于哪里吗?

 

不妨请读者对比这两张图。

是不是似曾相识?

是的,很多日漫大师的灵感都来源于莫比斯。 

 

01

   他的画作超越时代,启发想象    

莫比斯是谁?


沉心漫画多年的创作者,无论是技术遇上瓶颈,还是遭遇想象力枯竭,总要时刻翻阅莫比斯的画集。

 

如同吴道子的白描,他的线稿让漫画初学者如数家珍。

 

莫比斯的线条像有灵魂,疏密有致,极具空间感。


而这种技法也深刻影响了从业者,将漫画提升至更高的艺术境界。



作为一个欧洲漫画家,莫比斯对于人体、性的描绘并不忌惮,反倒大胆。

 

他的速写和漫画里勾勒着大量的性爱场景,也有着很多性的隐喻。


如工业仪器般精密的线条,也让他对人体动态的美信手拈来。

如今看来,这些作品仍然是值得学习的范本。

 

然而,莫比斯最大的成就远不止于此。

 

彼时漫画作者都还处于二维描绘,莫比斯却用一根线条描绘出了三维的世界。


 这种降维打击产生了跨时代的震撼感和影响力。

 

而这个由线条编织而成的三维世界也很美妙。


《阿扎克》

受西方现代美术思潮立体主义的影响,莫比斯对简单几何体很痴迷。


画作时常会有锥体、立方体之类的数理化元素。


 几何体带来的理性和冰冷,成为了他画作最显著的特征之一。

 

《the godness》


 宫崎骏评价其画作有一种“孤傲的空间感”。

孤傲一词,形容得巧妙。

在他许多的画作中,人物骑着的飞行器、飞船、宇宙基地,往往由极为简单的细线条构成,简约而不简单。

 


渺小的人物时常处在巨幅的景观中,或太空、或荒原、或海滩,简单与繁杂,微小与壮阔的对照,孤独的感觉喷薄欲出。

《The Gardens of Aedena》

Mayor.Fatal》


同时,画作当中透露着莫比斯对人的力量思考,即主角永不是自然风景、也非繁丽的线条本身,而是人本身。


这些渺小的人,或骑着飞行器驰骋太空,或骑着一匹异兽行走荒原,不露声色,从容清冷,步伐坚定,仿佛为了猎杀目标而存在,透露出无畏的力量。

 

《The Horny Goof》

《Pharagonesia》 

和谐、丰富,又大胆的配色,也总是让我们惊叹于他眼中世界的多彩。


二维线条,折叠起了一番空间,空间里故事在发生。


 莫比斯用各种元素,刻画出了一种冷峻的神秘感。

这是独属于科幻的神秘,先人、未来、生死、宇宙,人们在他的作品中超越时空与神秘对话。

02

  跨界大王,科幻电影的视觉革命 

莫比斯的技法惊艳了漫画界,其营造的独树一帜的科幻氛围,也让科幻电影界纷纷抛出橄榄枝。


  《The  Incal》 

   《The  Incal》 

去年大热的科幻巨制《沙丘》火出了圈,其实也和莫比斯有颇多渊源。

 

  电影沙丘剧照 

莫比斯的画作,与沙丘感似,沙漠荒原的虫怪,飞船、建筑规整的几何体赋予了它们残酷与理性,而宛如漏斗流沙般缓慢流逝感,又给他们平添冷静与优雅。

正是因为画面与原著小说的风格如此吻合,早在上个世纪,著名导演佐杜洛夫斯基就曾邀请他担任过电影《沙丘》概念艺术家。

 

佐杜洛夫斯基与莫比斯

他想要拍出一部超越时代的电影,以此为宏愿,他邀请了莫比斯。


虽然电影并没有拍摄成功,但他却得以让好莱坞认识到这位神人,由此一来,陈腐的科幻美学传统也随之颠覆。

 其中,最经典的科幻视觉元素“赛博朋克”,正是源自莫比斯作品的启示。

在漫画《漫长的明日》中,莫比斯讲述了未来城市的警探故事。

 

《The Long Tommorrow》


当中呈现的未来城市,有着鳞次栉比的大厦,错综复杂街道,空中悬浮汽车,分明就是赛博朋克的前身。

 

在科幻电影《银翼杀手》里,巨大的霓虹灯,黯淡的城市幕布,潮湿的雨水,科技、人性、被笼上模糊的面纱,赛博朋克视觉的先驱,创造了独属于科幻电影的至美时刻。

 

《银翼杀手》

《Pharagonesia and Other Strange Stories》

同样,在吕克贝松《第五元素》的场景中,女主角纵身一跃的城市景观,被许多网友称为是《漫长的明日》里城市景观多年之后的重现。


《The Long Tommorrow》


《Silver Surfer Parable》


直至现在,这种风格和特质,仍旧是科幻电影城市面貌的主流。


那时,科幻电影宛如雨后春笋,拔地而起,创造了璀璨的黄金时代,而莫比斯正是背后巨大的推动力。

 

比如,美国文化的流行符号之一的《星球大战》。


以及科幻恐怖类型始祖电影《异形》。

《第五元素》、《神经漫游者》、《纽约大逃亡》、《电子世界争霸》等科幻电影.....皆有莫比斯的参与。


《第五元素》莫比斯的角色设计


当然,他的跨界创作不仅止于电影,在服装秀、电视广告、平面海报设计、唱片封面、杂志封面等多媒体上,也都看得到他的作品。


莫比斯于那个时代,就像一艘领航的巨轮,承载着巨型引擎,动力足以轻易摧毁禁锢想象的冰山。

03

  巨匠陨落,新星冉冉升起  

莫比斯从小就展现了极强绘画天赋,10岁时就能从一幅作品里分辨出不同的画师。




插图来自《采访》


18 岁时,他为杂志社画漫画,后续成为著名比利时漫画家吉杰的学徒。
 
1963 年,莫比斯为一家讽剌杂志创作了 21 集的故事后,在公众视野里消失了近10年。
 


1975年,莫比斯同好友创办了法国科幻漫画杂志《金属咆哮》,后来被喻为科幻漫画的圣经。
 
《金属咆哮》


自创的杂志,让莫比斯的天马行空的想象得到发挥,这个名不见经传的漫画杂志里,竟然诞生了“阿扎克”,“封闭式车库”等跨时代的作品,一举跃为最为畅销的杂志之一,并深刻启发了后人对科幻世界的想象。



他所创造的科幻漫画《阿扎克》,让宫崎骏赞不绝口,称之为震撼。不仅是因为画风启发了人们的想象,还因为他创造了跨越时代的故事。



《阿扎克》

 《封闭式车库》 


他独特的创造力与风格影响了遍及世界的艺术家们。
 
大友克洋、寺田克也、鸟山明、松本大洋、马那哈、吕克·贝松、詹姆斯·卡梅隆、乔治·卢卡斯、雷德利·斯科特、朗霍华……纷纷都受过他画作的影响。
 
宫崎骏曾经说过:
“看待世界的角度令我惊讶!他的画,以最单纯的线条来描绘人物,包含了各种要素,呈现出既孤独、又高傲的空间感。这是莫比斯最大的魅力。
 
莫比斯与宫崎骏
惺惺相惜的两人,还合作办了个展览,展示了超过 300 幅漫画原稿。




 
jojo的创作者荒木飞吕彦曾经说过:
“在我生活的年代,莫比斯站在大友克洋和鸟山明身后,所以我相当于是他的徒孙吧。莫比斯只用线就能描绘出空间,这让我深受感动。”

大友克洋被誉为日本版的莫比斯,他的科幻动画作品也明显受到莫比斯的影响。



他自己在想象力枯竭的时候,曾经赞叹过莫比斯:
“在我们小心翼翼地描绘现实世界的时候,他却创造了一个属于他自己的世界。”
 

手冢治虫将自己漫画中阴影的画法命名,称之为“墨比斯线”,并把线与线重合形成的阴影称作“墨比斯云”。





在1981年的作品《阳光之树》里,手冢治虫大量地运用了“墨比斯之云”。
2012年,莫比斯因癌症去世。法国世界报发布讣文并评价,


“漫画界失去了一员巨匠,最后一个黄金时代的巨人。”
 
人们对他的推崇,不单在于他的作品本身极高的质量,而在于他作品衍生出的涵义是如此丰富,科幻、浪漫、空间、想象....

 
《莫比斯自画像》
但更重要的是,这位横跨科幻界、漫画界、电影界三栖的巨匠,被无数漫画从业者视为偶像的传奇人物。


他用自己的成就鼓励了后世的漫画大师,让他们被惊艳、被感动、在创作路上与艰苦和解,并且甘之如饴。


因为他们也想同这位巨匠一样,找到心中或神秘,或美好的根源,并忠实地记录下来。


 
-THE END-

 
 
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