西岸美术馆与蓬皮杜中心五年展陈合作双展同启

2022年11月11日，西岸美术馆与蓬皮杜中心五年展陈合作项目同时推出两个展览：“她们与抽象”以及“胡晓媛：沙径 ”。

“她们”如何造就抽象?

作为国内首个聚焦女性抽象艺术家群体的专题展，展览追溯由女性艺术家视角书写的西方20世纪抽象艺术史，将一些鲜为人知的艺术家的作品呈现于世人眼前，重估女性对抽象艺术的重要贡献。本次展览由香奈儿特别支持，并纳为2022年中法文化之春重点项目之一。

西岸美术馆与蓬皮杜中心五年展陈特展“她们与抽象”，展览现场，西岸美术馆，摄影：Alessandro Wang

“她们与抽象”于2021年在法国蓬皮杜中心和西班牙毕尔巴鄂古根海姆博物馆双城巡展时，深受公众欢迎，海外各大主流媒体皆给予极高评价，国际知名综合性日报《费加罗》称该展是“一项创举”、“一场知识的大爆炸”，知名文化媒体《Télérama》评价其是“一场揭示前卫运动隐藏面貌的精彩展览”，权威艺术媒体《L’œil》则高度赞誉道“一次对‘现代性’前所未有的、爆炸性的重新诠释”。而本次专为中国公众策划的“她们与抽象”，不仅将呈现一段涵盖绘画、舞蹈、雕塑、摄影和电影等各领域的广阔抽象艺术史，更将展览语境延伸至中国，发起一场横跨中西的文化对话，为公众了解“女性艺术家”在抽象艺术史中的地位提供全新的视野。

重访“她们”与抽象艺术历史的

高光时刻

“艺术没有性别，艺术家有”。女性艺术家对抽象艺术的起源、初生乃至发展都有着不可磨灭的贡献，但她们的存在却易于被忽视。“她们与抽象”另辟蹊径地以女性艺术家群体为切片，通过不断质询抽象派艺术的既定标准，重新解读自19世纪末至21世纪的西方抽象艺术史。策展人克里斯蒂娜·马塞尔（Christine Macel）基于蓬皮杜中心馆藏，甄选了包括索尼娅·德劳内-特克（Sonia Delaunay-Terk）、海伦·弗兰肯塔勒（Helen Frankenthaler）、琼·米切尔（Joan Mitchell）等在内的约35位艺术家的近百件作品。三个世纪的杰出女性艺术家代表汇聚于此，共同勾勒出一幅群像：她们皆是现代主义及其后艺术流派的积极参与者和共同缔造者。

西岸美术馆与蓬皮杜中心五年展陈特展“她们与抽象”，展览现场，西岸美术馆，摄影：Alessandro Wang

展览将以19世纪末抽象源头的洛伊·富勒（Loïe Fuller）的蛇舞表演影像为开篇，重访欧洲现代主义先锋派、抽象表现主义、光学与动能艺术、织物艺术等，还呈现21世纪的艺术家安·维罗妮卡·詹森斯（Ann Veronica Janssens）的装置作品，使观众能够体验超越展品，向空间延伸的抽象风格。展览试图超越视觉艺术的范畴，消除对艺术流派的划分和人们对于抽象派的故解，重新探讨20世纪西方艺术史所建立起的既有抽象派标准。

西方延伸至中国，

激起一场前所未有的文化对话

西方语境中的“抽象”一词拥有多重涵义，作为20世纪西方主要美学语言之一的现代抽象艺术在中国则发展不久。为了让本土观众能更宏观地将中国抽象主义浪潮与西方互联，特展“她们与抽象”独树一帜地将中国抽象艺术运动以文本叙事的形式纳入展览章节，发起一场前所未有的文化对话，试图为公众还原中西方抽象艺术史的脉络，辩证地看待艺术发展的共性与特性。展期内亦将策划一系列以中西方抽象为学术轴线的讲座，并潜入“抽象”是什么、“她们”如何造就抽象、“她们”为何被透明化等这些鲜有在专业和公众领域被讨论的话题，为深入了解展览提供丰富的线索。

西岸美术馆与蓬皮杜中心五年展陈特展“她们与抽象”，展览现场，西岸美术馆，摄影：Alessandro Wang

中法文化双向融合交流，

铺陈当代多元面貌

继2021年“抽象艺术先驱：康定斯基”后，西岸美术馆再访抽象，推出国内首个将策展角度聚焦于女性艺术家的专题展“她们与抽象”，以另一种群体视角，为观众系统性地了解抽象艺术这一流派作补充。该展览亦延续了西岸美术馆对女性创造力的关注与支持。此前西岸美术馆就曾推出表演艺术单元“跃动她影在西岸”、展厅0“于吉：即兴判断II”等项目，从文化和艺术角度为女性议题提供新鲜视角和深入探讨的机会，更为女性艺术家提供创作土壤以及丰富多元的文化交流和视觉传播途径。美术馆不仅是展示的平台，更是驱动不同文化相互碰撞、冲击甚至是相融相生的引擎，藉由本次“她们与抽象”，西岸美术馆将再度以本土出发，为公众呈现多场关于中国当代女性艺术家的展览，以当代女性的潜力、创造力及张力合化出当下的时代精神以回应西方。

西岸美术馆与蓬皮杜中心五年展陈特展“她们与抽象”，展览现场，西岸美术馆，摄影：Alessandro Wang

作为中外文化对话交流全新模式的先行者，西岸美术馆在与蓬皮杜中心五年展陈合作项目的策划与呈现上始终坚持“双向交流”的价值和必要性。无论是中法联合策展的项目，还是“特展单元“中特别增设的本土视角，西岸美术馆都希望能引起在地公众的文化共鸣，实现深层次文化双向交流的可能性。

部分参展作品

海伦·弗兰肯塔勒，春天河岸，1974年，布面丙烯，273.5 x 269.5 厘米 ©蓬皮杜中心，巴黎，法国国家现代艺术博物馆-工业设计中心

艾丽西亚·佩纳尔巴，蛹 (2)，1956年或1961年，青铜，失蜡法铸造，45 x 83 x 46.5 厘米 ©蓬皮杜中心，巴黎，法国国家现代艺术博物馆-工业设计中心

布里吉特·莱利，红色与红色三联画，2010年，亚麻布面油画，169.4 x 570 厘米 ©蓬皮杜中心，巴黎，法国国家现代艺术博物馆-工业设计中心

弗洛伦斯·亨利，抽象构成，1928 – 1929年，明胶银盐印相，25.5 x 38.5 厘米 ©蓬皮杜中心，巴黎，法国国家现代艺术博物馆-工业设计中心

维拉·莫尔纳，圣像，1964年，布面油画，73 x 73 厘米 ©蓬皮杜中心，巴黎，法国国家现代艺术博物馆-工业设计中心

展览信息

西岸美术馆与蓬皮杜中心五年展陈合作项目特展单元

她们与抽象

展期：2022年11月11日 – 2023年3月8日

策展：克里斯蒂娜·马塞尔（Christine Macel）

助理策展：劳拉· 肖维洛（Laure Chauvelot），伊丽莎白· 艾伦（Elizabeth Allen）

时间：10:00 - 17:00（16:00停止入场，每周一闭馆）

地点：西岸美术馆展厅3（上海市徐汇区龙腾大道2600号）

路径选择，多维体验

“我们好像从不缺乏路径中的标记物，不论他是绚烂的、坍塌的、宏伟的、残缺的、茂盛的、废弃的、挺拔的亦或是折断的……但从没人能说得清楚自己是不是沿着那条想象中，预计好的路径上来的，也很难描述此后我们还将要再去往哪里。”

——胡晓媛

作为中国迄今为止首位受邀参展“卡塞尔文献展”的女性艺术家，“ 沙径 ”是胡晓媛近年来在中国的首个美术馆项目，西岸美术馆展厅0将成为一个近似微型迷宫的腔体式空间，并通过其全新创作的十余件作品，将观众引入一场可以自行“选择”的场域，探询时间、物质可能被打开的不同维度。展览于2022年11月11日至2023年2月26日免费对公众开放。

西岸美术馆与蓬皮杜中心联合策展项目“胡晓媛：沙径 ”，展览现场，西岸美术馆，摄影：Alessandro Wang

展览标题“ 沙径 ”中的空格表现了展览腔体空间中的缝隙与路径，是开放给公众“选择”的过程，即这段关于个体选择的路程，从踏入封闭展厅之时便已开始。同时预示了艺术家对路径与抉择二者的思考：艺术家深知不论展厅中暗示性的手段多么高明或严密，仍然无可避免的难以预测他人实际选择的随机性，这便是事物终不可控的深层本质。路径和选择，也终会塑造出差异巨大的存在印记。

西岸美术馆与蓬皮杜中心联合策展项目“胡晓媛：沙径 ”，展览现场，西岸美术馆，摄影：Alessandro Wang

在过去二十余年的创作中，胡晓媛的作品以细腻、思辨和隐含的冲突性著称。她使用包括装置艺术、影像、绘画等在内的多种创作形式。本次展览中，西岸美术馆展厅0被艺术家用复杂多源的材料区隔，观众因循声音、视像、体感、尺度、光、影等等的驱动，或主观或被动的前行。

西岸美术馆与蓬皮杜中心联合策展项目“胡晓媛：沙径 ”，展览现场，西岸美术馆，摄影：Alessandro Wang

展览中的装置作品，细腻如具有体感的诗。克制与感性，尖锐与温柔，生物性与没有生命的物体，脆弱与坚固，短暂与永恒，在此成为了可以并置的存在。艺术家亦延续了她一贯颇为费时费力的创作手法，其中绡（生丝）是她多年来一直在研究和使用的材料之一；过期面包、角状石、太空铝板和一些承载他者生活过程中琐碎记忆的现成物品在被折叠的时空里一一消解，成为了对漫长的时间进程的表述，而身处其中的观众则将可以自由地探寻这个形而上的宇宙。

西岸美术馆与蓬皮杜中心联合策展项目“胡晓媛：沙径 ”，展览现场，西岸美术馆，摄影：Alessandro Wang

开幕当日，声音表演艺术家老丹将受邀携带笛子等乐器，以观者的姿态穿行于展厅内，与胡晓媛的作品即兴对话。现场采集的录音也将进行后期制作，作为“ 沙径 ”展览的一部分进行再次呈现，巧妙地成为驱动观众潜意识前行的声音诱导之一。

西岸美术馆展厅0聚焦中国当代艺术家的创作实践。继“陈维：Make me illusory”、“娜布其：一切都回到了开始的地方”后，胡晓媛个展“ 沙径 ”以独特的策展视觉和方法论，让展览与现场观众的潜意识形成互动，为展厅0带来前所未有的多维度体验。展览与年度特展“她们与抽象”的女性视角相呼应，以国际和本土双视角重新审视女性对艺术发展的重要贡献。西岸美术馆力图为女性艺术家提供更为自由和大胆的创作场域，帮助观众拓展女性艺术家创作的视野，链接国际与国内，贯通历史与当下。展览0同时延续了该展厅先锋性的实验传统和对互动性的探索，邀请观众一同走在当代艺术风景的最前沿。

部分参展作品

胡晓媛，《石疑｜再见，永恒六》（局部），138 × 88 × 230 cm，使用过的废钢筋、太空铝板、古生物粪便化石、灰白珊瑚、绡、墨、线、铁丝、混凝土、纱布、竹管、没药、人中黄，2022年

胡晓媛，《通幽处无一》（局部），300 × 85 × 165 cm，楸木、墨、绡、钢丝、蜂脾、晶石、木皮、松木、纸浆、不锈钢纱网、线，2022

胡晓媛，《圆木小径》（局部），340 × 300 × 302 cm，使用过的废钢筋、使用过的铁架、拂尘、白铁簸萁、树脂螺刀、铜舀、木耙、须刷、鬃刷、竹舀、棕扫、玻璃海浮漂、棕刷、藤扇、使用过的铁铲、竹扫、铜锅、丝瓜络、竹竿、绡、墨、线、预言石、白方晶、古生物粪便化石、眼睛石、蓝铜矿石、PLA打印、蛇蜕，2022年

展览信息

西岸美术馆与蓬皮杜中心五年展陈合作项目

胡晓媛：沙径

联合策展：顾悠悠（西岸美术馆）以及费保罗（Paul Frèches，蓬皮杜中心）

展期：2022年11月11日-2023年2月26日

时间：10:00 - 17:00（16:00停止入场，每周一闭馆）

地点：西岸美术馆展厅0（上海市徐汇区龙腾大道2600号）